Umění
Nigérie má bohaté umělecké dědictví, které zahrnuje tradiční i současné formy umění. Od naturalistických soch vyrobených v Ife až po bronzy vyrobené pro beninského krále – nigerijští umělci vytvořili umění, které je světoznámé. Terakotové figurky z Noků patří k nejstarším existujícím soškám ze subsaharské Afriky. Masky ekpe a ikenga (osobní svatyně) od Igbů ve východní Nigérii a sochy ibeji (dvojčata) od Jorubů v západní Nigérii jsou jen tři příklady umění vytvořeného v předkoloniální Nigérii. Přestože mnoho umělců stále pracuje v souladu s těmito tradicemi, existuje také mnoho současných umělců, kteří kombinují africké a západní tradice. Jedním z prvních z nich byl Ben Ewonwu, který maloval olejovými barvami a vytvářel také sochy; na počest návštěvy anglické královny Alžběty II. v Nigérii v roce 1956 vytvořil Ewonwu její bronzovou sochu, která byla později vystavena v nigerijské Sněmovně reprezentantů v Lagosu. Mezi další nigerijské umělce patří skupina Nsukka, která vznikla na Nigerijské univerzitě v Nsukce na počátku 70. let 20. století a kterou tvořili Uche Okeke, Chike Aniakor, Obiora Udechukwu, El Anatsui, Tayo Adenaike, Ada Udechukwu a Olu Oguibe. Do hnutí Oshogbo, založeného na počátku 60. let 20. století, patří umělci Muraina Oyelami, Twins Seven-Seven (Prince Taiwo Osuntoki), Bisi Fabunmi, Tijani Mayakiri, Rufus Ogundele a Ademola Onibonokuta.
Andre Held
Hudba a tanec jsou nedílnou součástí nigerijské kultury a každá etnická skupina má své vlastní speciality. Mezi tradiční nástroje patří různé druhy fléten, trubek, hudebních smyčců, xylofonů a dřevěných klapek, stejně jako mnoho druhů bubnů. Hudba se používá při oslavách panovníků a doprovází veřejná shromáždění, svatby a pohřby, slavnosti a vyprávění příběhů. Kdysi se v království Edo v Beninu rozlišovala městská hudba, která se provozovala v paláci, a méně složitá hudba, která se hrála na venkově. Tanec má také mnoho odrůd: Jeden z tivských tanců, zvaný ajo, představuje mužské tanečníky, kteří pracují v párech, a další zahrnuje týmy žen, které předvádějí tanec zvaný icough a zároveň skládají písně o aktuálních událostech. Tanec pro Ubakaly ukazuje jejich hodnotový systém, pomáhá řešit konflikty a také zavádí změny. Jorubští tanečníci z Ekiti nosí tak těžké masky na hlavě, že mohou tančit pouze procesní tance. Hausové, kteří nepovažují tanec za umění, dělí své tance do kategorií společenských tanců a obřadních bòorii.
Nigerijský dramatik a hudebník Hubert Ogunde, zakladatel první nigerijské profesionální divadelní společnosti (Ogunde Concert Party), ve snaze oživit zájem o domorodou kulturu začlenil ve 40. letech 20. století do svých hudebních dramat tradiční nástroje. Poté, co byly ve všech hlavních městech států zřízeny rozhlasové a televizní stanice, začaly vysílat pořady s tradiční hudbou a tancem, lidovými operami a vyprávěním příběhů; tyto pořady jsou nyní dostupné přibližně ve 25 jazycích.
Nigerijská současná hudba, která kombinuje západní populární hudbu s domorodými formami, se vyváží do celého světa a má široký vliv (viz také africká populární hudba). Mezi významné hudebníky patří King Sunny Ade, který vystupoval ve stylu zvaném juju, který kombinuje zvuky několika kytar, vokálů a mluvících bubnů, a politicky angažovaný Fela Anikulapo-Kuti, jehož hudba se vyznačuje krátkými písněmi a delšími instrumentálními skladbami. Každý z hudebníků organizoval velkou kapelu s hornovou sekcí, různými bubeníky a mnoha kytaristy.
© Chris Water-Retna Ltd.
Nigerijská literatura je známá po celém světě. Wole Soyinka, který v roce 1986 získal Nobelovu cenu za literaturu, byl prvním černošským Afričanem, který toto ocenění získal. Mezi další nigerijské spisovatele s celosvětovým ohlasem patří Chinua Achebe, Buchi Emecheta, Flora Nwapa, Amos Tutuola, Gabriel Okara, Kole Omotoso, John Pepper Clark, Ben Okri a Chimamanda Ngozi Adichie
.