Nyt kun olemme aloittaneet vuoden ensimmäisen taidenäyttelyn La Quintassa, minua on muistutettu siitä, että kaikki eivät ymmärrä kaikkia taidepiireissä käytettyjä termejä. Sekä suuri yleisö että aloittelevat taiteilijat.
Saan esimerkiksi tämän kysymyksen koko ajan…
Mikä on jurytetty taidenäyttely?
Viime kerralla, kun menet mille tahansa kohtuullisen vakiintuneelle kuvataidemessuille, on todennäköistä, että se on jurytetty tapahtuma. Jurytoitu taidenäyttely on sellainen, jossa näytteilleasettajat on todettu osallistumisen arvoisiksi esittelemällä työnsä ”juroreista” tai tuomareista koostuvalle paneelille. Nämä tuomarit voivat usein olla taiteilijatovereita (kuten minä!) tai taideyhteisön asiantuntevia jäseniä – kuten museokuraattoreita ja galleristien omistajia – jotka sponsorointiorganisaatio on valinnut.
Sadat, joskus jopa tuhannet taiteilijat kilpailevat pääsystä parhaisiin taidenäyttelyihin. Ja he saattavat kilpailla hyvin harvoista paikoista. Se voi olla melko stressaavaa hakijoille, joiden on suunniteltava osallistumisensa monta kuukautta ennen näyttelypäiviä. Ja koska useimmat taiteilijat eivät pääse jokaiseen näyttelyyn, johon he hakevat, heidän on haettava moniin näyttelyihin, jotta he pääsevät osallistumaan niin moneen näyttelyyn kuin haluavat vuoden aikana. Hakemus maksaa 30-50 dollaria per hakemus, joten näyttelyhakemukset kasaantuvat nopeasti budjettiluokkana.
Miten tuomaristo toimii?
Jokaisessa taidenäyttelyssä on erilaiset kriteerit, joiden mukaan tuomarit arvioivat hakijoita; jotkut niistä ovat subjektiivisia ja jotkut objektiivisia. Joskus tuomarit etsivät nimenomaan taidetta, jonka he uskovat vetoavan paikallisiin mesenaatteihin.
Monet, ellei jopa useimmat näyttelyt väittävät käyttävänsä ”sokeaa tuomaristoa”, mikä tarkoittaa, että tuomareiden ei ole tarkoitus tietää, keitä hakevat taiteilijat ovat. Olen tehnyt tätä tarpeeksi kauan kertoakseni, että vaikka tämä kuulostaa teoriassa hyvältä, korkeatasoinen taideyhteisö on melko pieni…
Tuomarit katsovat jopa viittä kuvaa jokaiselta taiteilijalta sekä koppikuvan, heidän tyypillisen asetelmansa näyttelyssä. Joissakin näyttelyissä tuomarit istuvat yhdessä huoneessa useiden päivien ajan katsellen suuria projektioita. Heillä on usein vain muutama sekunti aikaa muodostaa mielipiteensä kustakin osallistujasta.
Toisissa näyttelyissä kukin tuomari työskentelee itsenäisesti ja tarkastelee osallistujien kuvia kotitietokoneensa näytöltä. Kummassakin tapauksessa tuomarit arvioivat kutakin hakijaa asteikolla – mitä korkeampi luku, sitä todennäköisemmin kyseinen taiteilija pääsee näyttelyyn.
Tuomariston tarkoituksena on nostaa näyttelyn laatua ja siten houkutella asiakkaita. Mitä korkeampi maine ja taso tapahtumalla tai näyttelyllä on, sitä enemmän huipputaiteilijoita se vetää puoleensa ja sitä useammat taiteesta oikeasti kiinnostuneet ihmiset siis osallistuvat siihen. Kaikki tämä johtaa tyytyväisempiin mesenaatteihin, taiteilijoihin ja näyttelyiden järjestäjiin.
Seuraavassa blogissani käsittelen vinkkejä ja niksejä jurytettyihin taidenäyttelyihin hakemiseen.