Co to jest cięcie poprzeczne?
W edycji filmu, cięcie poprzeczne opisuje technikę edycji wideo polegającą na przechodzeniu tam i z powrotem między scenami, często dając wrażenie, że akcja rozgrywająca się w różnych miejscach rozwija się w tym samym momencie. Technika ta, znana również jako montaż równoległy, pochodzi od filmu Edwina S. Portera The Great Train Robbery z 1903 r.
Kiedy należy stosować cięcia krzyżowe?
Aby uchwycić rozmowy telefoniczne lub wideo.
Filmowcy często używają cięcia poprzecznego, aby pokazać dwie postacie rozmawiające przez telefon. Kamera tnie tam i z powrotem w miarę postępu rozmowy, a w kadrze jest miejsce na zabawę dialogiem i jego związkiem z akcją. Na przykład w filmie Ferris Bueller’s Day Off, Ferris udaje, że jest przykuty do łóżka podczas rozmowy z ojcem przez telefon, ale tak naprawdę siedzi przy komputerze, naciskając na swojego kumpla Camerona, aby przyszedł.
Budowanie napięcia.
Krzyżowanie może doprowadzić widzów do krawędzi ich siedzeń. Pomyśl o bohaterze akcji ścigającym się w celu rozbrojenia bomby zegarowej, działania bohatera przeplatają się z odcięciami tykającego zegara.
W Milczeniu owiec, reżyser Jonathan Demme używa cięcia poprzecznego do budowania napięcia, ale także do wprowadzania w błąd publiczności. Przechodząc od sceny złoczyńcy Buffalo Billa w domu do ujęć agentów FBI otaczających dom, Demme sugeruje, że sprawiedliwość ma zostać wymierzona. Ale agenci FBI włamują się przez drzwi i okna tylko po to, by odkryć, że dom jest pusty. Buffalo Bill jest w innym domu, otwierając drzwi Clarice, głównej bohaterce, która musi teraz stawić mu czoła zupełnie sama.
Do punktu.
Crosscutting może również ustanowić głębsze znaczenie, jak w kulminacyjnym punkcie Ojca chrzestnego Francisa Forda Coppoli. Michael Corleone jest w kościele, stając się ojcem chrzestnym córki swojej siostry Connie. Tymczasem ludzie Corleone eliminują jego rywali. Scena zaczyna się od cięcia meczowego (zestawienie dwóch kadrów, które są tematycznie lub kompozycyjnie podobne). Pierwsze ujęcie to zbliżenie na dziecko w rękach Connie. Następne – pistolet w rękach mężczyzny. Następnie kamera tnie tam i z powrotem od kościoła, gdzie Michael wyrzeka się szatana, do brutalnych morderstw, ustanawiając jego chrzest jako szef mafii.
Grać z czasem i przestrzenią.
Christopher Nolan, mistrz crosscutting, wykorzystuje tę technikę w Incepcji, aby pokazać jednoczesne działanie na różnych płaszczyznach rzeczywistości. W jednej słynnej scenie, główny bohater, Arthur, śpi w pędzącej furgonetce ściganej przez mężczyzn na motocyklach. Tymczasem we śnie Artur walczy z mężczyznami na hotelowym korytarzu. Kiedy furgonetka skręca i przewraca się, grawitacja w świecie snów skręca i przewraca się. Rezultatem jest jedna z najbardziej trzymających w napięciu i zapadających w pamięć scen walki w filmie.