Time-lapse-fotografering er kunsten at tage enkeltbilleder og kombinere dem for at skabe en video, der viser bevægelsen i omgivelserne omkring dig.
Det kan være skyernes bevægelse, stjerner eller endda travlhed i en travl by. Resultaterne kan vise, hvordan en scene kan ændre sig dramatisk over tid, måske mellem forskellige vejrtyper eller fra den ene årstid til den næste. Jeg synes, at time-lapse-fotografering kan fortælle en anden historie om landskaberne omkring os, som et enkelt billede måske ikke kan fortælle.
Fremstilling af videoer ud fra stillbilleder
For at forstå, hvordan time-lapse-fotografering fungerer, er vi nødt til at forstå, hvordan videoer bliver lavet.
I film- og tv-verdenen er det, når vi ser bevægelse, faktisk enkeltbilleder, der vises efter hinanden med en bestemt billedfrekvens. Generelt er denne billedfrekvens et sted mellem 24-30 billeder pr. sekund, så hvis vi ser 10 sekunders optagelser, er det, vi faktisk ser, 240-300 enkeltbilleder, der vises meget hurtigt for at skabe bevægelse.
Nu, hvis vi anvender den samme tankegang på fotografering, skal vi blot tage et bestemt antal billeder, det ene efter det andet, i løbet af et stykke tid. Når de afspilles med f.eks. 25 billeder i sekundet, har vi netop skabt en time-lapse-video.
Når du planlægger din optagelse, skal du overveje motivets bevægelse før alt andet.
Vil du se en stor forskel over tid, eller vil alt forblive det samme? Hvis du planlægger dit billede og vælger et motiv i en scene, der ændrer sig over tid, vil du få et mere interessant resultat. Det kan være alt muligt som solnedgang, trafik i bevægelse i en by eller en ændring i vejret.
Husk, at de fotografiske regler stadig gælder for time-lapse-fotografering, så sørg for, at du ikke overser kompositionen. Overvej at indramme dit billede ved hjælp af tredjedelsreglen, og prøv at kigge efter interessante ledelinjer – og sørg altid for, at der ikke er nogen distraherende elementer i dit billede.
Du skal planlægge din optagelse, ligesom du ville gøre det til enhver optagelse af stillbilleder. Når du har besluttet dig for dit sted, skal du tjekke vejret og notere, hvornår solen går ned og op. Jeg bruger en iPhone-app kaldet Photo Pills, som viser mig solens bane og også, hvor Mælkevejen vil være i løbet af natten. Jeg vil altid vide i mit hoved, hvilket billede jeg er ude efter, før jeg når frem til stedet, og det gør det muligt for mig at koncentrere mig om billedet i stedet for at løbe rundt uden at vide, hvad jeg skal fotografere. Når du optager en time-lapse-video, kan det tage lang tid at lave optagelserne på grund af antallet af billeder, der er nødvendige, så planlægning er afgørende, hvis du skal få de optagelser, du har brug for, på den begrænsede tid, du måtte have.
Udstyr
DSLR- eller CSC-kamera
Alle kameraer kan bruges, så længe det kan optage i manuel tilstand.
Objektiv
Alle objektiver er fine, men det afhænger virkelig af, hvad du optager. Jeg plejer at arbejde med objektiver fra 14 mm til 200 mm.
Stativ
Det, du vil have, er et stærkt stativ, der ikke blæser væk.
Intervalometer
Du har brug for et intervalometer, så dit kamera kan tage billeder kontinuerligt, uden at du rører ved det. Mange kameraer har nu disse indbygget i dem.
Sæt op for skuddet
Når du sætter dit skud op, er der en række ting, du skal huske, så du ikke får et ødelagt skud.
Først skal du overveje, hvor længe du vil have kameraet til at køre i. Afhængigt af billedfrekvensen på din endelige video skal du altid huske, at 24-25 skud svarer til et enkelt sekunds video. Så hvis du vil have en video på 20 sekunder, skal du tage omkring 500 billeder.
Du skal også tænke på intervallet mellem hvert billede, som er mellemrummet mellem hvert enkelt optagede billede. Jeg vurderer intervaltiden ud fra, hvor hurtigt motiverne bevæger sig i scenen. Hvis jeg f.eks. fotograferer hurtigt bevægende skyer, vil jeg normalt have et interval på ca. 2-3 sekunder. Hvis jeg derimod fotograferer nattehimlen, kan det være omkring 30 sekunder.
Det er virkelig op til dig, men ved at eksperimentere bør du være i stand til at forstå, hvad der fungerer bedst for en bestemt scene eller et bestemt motiv. Jeg har som regel et interval på et sted mellem 2-30 sekunder afhængigt af, hvad jeg optager.
Klik nedenfor for at se, hvordan du optager og redigerer dine time-lapse-billeder.
Sådan optager du en time-lapse-video: Trin-for-trin guide
Her er en trin-for-trin guide til, hvordan du optager time-lapse-billeder.
Stræk 1
Sæt dit kamera på et sikkert stativ, og lås det hele fast. Kameraet bør ikke bevæge sig overhovedet, mens det tager billeder, medmindre du bruger en motoriseret skyder.
Stræk 2
Fæstn et intervalometer til dit kamera (nogle kameraer har et intervalometer indbygget i dem), og indstil dine intervalindstillinger. Intervallet kan være, som du vil, og bør afhænge af scenen og det objektiv, du bruger. Jeg plejer at indstille det mellem 1 og 5 sekunder.
Strin 3
Sæt dit kamera i manuel tilstand, da du ikke ønsker, at det skal bedømme eksponeringen for dig. Hvis du optager i blændeprioritetstilstand, er der stor risiko for, at der vil være flimmer i din video.
Strin 4
Kontroller din eksponering, og sørg for, at der ikke er blæste højlys. Sørg også for at fokusere objektivet manuelt for at sikre, at det endelige billede bliver skarpt.
Strin 5
Hvis du bruger et DSLR, skal du sørge for at dække søgeren til, da vildfarent lys, der siver igennem, kan ændre eksponeringen mellem billederne (og vil resultere i flimmer).
Strin 6
Tag et testbillede for at se, om du er 100 % tilfreds med eksponeringen, kompositionen og fokuseringen.
Strin 7
Tænk over, hvor mange billeder du vil tage. I Storbritannien er standardbilledfrekvensen 25fps, så for at få 10 sekunders optagelser skal du tage 250 billeder. Jeg plejer at tage omkring 400-600, da det giver mig mere plads til redigering.
Strin 8
Når du er tilfreds, skal du klikke på “Start” på intervalometeret (eller den tilsvarende indstilling på dit kamera) og lade det være i fred i den tid, optagelserne varer.
Top tips
- Fotografer i Raw, da dette vil give dig et billede med et større dynamisk område og flere muligheder ved redigering.
- Når du indstiller dit kamera til manuel eksponeringstilstand, må du ikke glemme at indstille din hvidbalance manuelt også.
- Dine batterier vil hurtigt blive tømt, så hav altid reservedele med. Jeg vil anbefale at bruge et batterigreb på dit kamera; dette vil gøre det muligt for dig at bruge to batterier på samme tid.
- Du ønsker, at optagelserne skal se glatte ud, og en smule bevægelsesblødning fungerer godt i time-lapse, så prøv at bruge en lukkertid på omkring 1/50 sek., da dette er standarden for et filmisk look.
- Rens kameraets sensor inden optagelsen, og rengør objektivelementet lige før dit første billede, hvis der skulle være regndråber på det forreste element.
- Dine hukommelseskort skal være store og hurtige. Du kommer til at tage mange billeder, og dit kameras buffer skal hurtigt kunne behandle dem inden det næste billede. Jeg anbefaler noget på over 32 GB med en skrivehastighed på 50 MB/s eller mere.
- Sørg for at slå indstillingerne Automatisk slukning og Gennemgå billede (eller hvordan de hedder) fra i dit kamera, da dette vil hjælpe med at spare på batteriet.
Redigering af dine billeder
Det er muligt, at dit kamera samler dine resultater sammen for dig. Til gavn for dem, hvis kameraer ikke gør det, kan du her se, hvordan du gør det på en computer ved hjælp af Lightroom.
Strin 1
Importer billederne til Adobe Lightroom, og sørg for at adskille time-lapse-billederne fra alt andet, du har taget den dag.
Strin 2
Redigér et af billederne. Jeg vælger som regel et billede midt i sekvensen, og når jeg er færdig med at redigere, kopierer jeg alle indstillingerne over på alle de andre billeder. Sørg for at beskære billedet i forholdet 16×9, da dette er standardformatet for de fleste videoer.
Stræk 3
Eksportér billederne som JPEG-filer i en opløsning på Full HD (det vil sige en opløsning på 1920×1080 pixel).
Stræk 4
Åbn Photoshop, klik på Vindue, og skift arbejdsområde til Motion.
Stræk 5
Klik nu på Fil > Åbn. Find den mappe, som du har lagt de eksporterede billeder i, og vælg det første billede. Før du klikker på Åbn, skal du klikke på Indstillinger og sikre dig, at Billedsekvens er markeret.
Stræk 6
Sæt den ønskede billedfrekvens. Jeg plejer at indstille den til 25fps, da jeg er i Storbritannien.
Stræk 7
Din video vises i tidslinjen nederst på skærmen. Herfra kan du afspille en forhåndsvisning for at se, hvordan det ser ud. Vær opmærksom på, at den måske ikke afspilles problemfrit første gang, da den stadig renderer filerne.
Stræk 8
Når du er tilfreds, kan du nu eksportere den som en video. Klik på File > Export > Render Video.
Step 9
Her kan du navngive din videofil og indstille videoformatet (H.264 er det bedste til almindelig brug). Billedfrekvensen og opløsningen vil være baseret på, hvordan du importerede den, så dette behøver ikke at blive ændret. Nu kan du klikke på Eksporter.
Alternativ teknik
Hvis du har Adobe After Effects, eller hvis du bare ikke ønsker at bruge Lightroom af en eller anden grund, er dette en anden god måde at redigere et time-lapse-billede på.
Stræk 1
Åbn After Effects, vælg File > Import Files > Multiple Files og vælg det første uredigerede Raw-billede, og sørg for at Image Sequence er valgt.
Stræk 2
Når du klikker på Open, vises en dialogboks, og her kan du redigere filen. Dette er Adobes Camera Raw-grænseflade, så du kan redigere billedet ligesom du ville gøre i Lightroom, og den vil automatisk anvende redigeringen på de andre optagelser.
Stræk 3
Strap 3
Efter dette skal du trække filen som en ny komposition, og derefter kan du rendere den resulterende fil til en video, ligesom vi gjorde i Photoshop.
Slutning
Time-lapse-fotografering kan være meget vanedannende, og det at kunne skabe bevægelse med dine stillbilleder tilføjer blot endnu en dimension til dine fotografiske færdigheder.
I begyndelsen vil det tage et stykke tid at huske alt det, du skal bruge for at få optagelserne til at fungere, men med tiden og øvelse vil du være i stand til at tænke hurtigt over opsætningen af dine optagelser. Ved at følge de råd, jeg har givet, bør dine chancer for at opnå det ønskede skud være endnu større.
Læs mere: Sådan laver du en cinemagraph