Disparar fotos en interiores puede convertirse en una tarea cuando no sabes lo que estás haciendo. Por suerte para ti, ahí es donde entramos nosotros para ayudarte!
1) Entiende tu cámara tanto como puedas!
Conócela como a esa chica/chico con el que te gustaría hablar más a menudo de tu clase de inglés. Dicho esto, conoce los límites de ISO de tu cámara; sabe cuándo empieza a tener grano, y establece una nota mental para ello. De este modo, podrás aumentar tu ISO hasta el valor más alto, manteniendo la calidad. Para una T2i, su mejor apuesta es alrededor de ISO 1600, y a 3200 si es ABSOLUTAMENTE NECESARIO. Para una T5i, puedes disparar hasta ISO 6400 sin mucha interferencia de ruido. Dicho esto, cada modelo de cámara está hecho de forma diferente, por lo que algunas cámaras pueden tener mayor tolerancia al ruido que otras. ¡Experimenta para conocer la tuya!
Conocer tus capacidades ISO puede ser muy útil durante la fotografía nocturna, ya que es un elemento más que puedes ajustar para conseguir que tu exposición parezca «bien iluminada».
2) Sal del modo automático para tomar el control de la importantísima velocidad de obturación
Si esto no era algo que ya estás implementando en tu rutina fotográfica diaria, ¡es hora de empezar! Al fotografiar en interiores, se recomienda disparar en el modo de prioridad de obturación (Tv para Canon, S para Nikon) con una velocidad de obturación no más lenta de 1/60 a 1/200. Cualquier velocidad superior a 1/200 puede obtener interferencias de cualquier fuente de iluminación artificial que pueda tener. Las fuentes de iluminación artificial pueden incluir luces fluorescentes «de tubo», Speedlights, etc. Esto se debe a que las bombillas parpadean a una tasa de alta frecuencia que no parece demasiado visible a nuestro ojo desnudo. Sin embargo, cuando se dispara a casi la misma frecuencia que ésta, se empezarán a ver esas barras azules y naranjas causadas por las luces.
1/60 a 1/200 es un buen rango, porque te permite la suficiente velocidad para capturar una imagen nítida sin desenfoque de movimiento, y evita capturar esa desagradable interferencia de la frecuencia de la luz.
Disparar en prioridad de apertura o en modo manual en interiores es increíblemente útil también porque así puedes controlar la profundidad de campo. Las fotos en interiores suelen tener fondos muy recargados, por lo que reducir la profundidad de campo puede producir una foto mucho más agradable.
Si aún no dominas el modo manual, lee el excelente tutorial de Jim sobre fundamentos de la fotografía en profundidad.
3) Cuando tengas la ventaja de la luz del día, ¡aprovéchala al máximo!
Esto significa fotografiar dondequiera que esté disponible, ya sea en las ventanas o en los portales. La luz del día no sólo parece natural (porque lo es, después de todo), sino que también es muy BRILLANTE. La luz del día es significativamente más brillante que incluso los flashes más brillantes.
Disparar desde la luz del día proyectada sobre una ventana también puede proporcionar una hermosa luz suave que proporciona al sujeto una iluminación agradable y uniforme. Si no quieres usar la luz del sol como fuente de luz, puedes incluso ponerte artístico para conseguir que proyecte un efecto de silueta sobre tu sujeto.
4) ¡Usa un reflector! ¡
En serio, esto no es sólo una de las piezas más baratas de equipo que usted podría comprar, pero también es una de las piezas más fáciles de equipo que podría CONSTRUIR en un apuro! ¡Por no hablar de lo útil que es también! ¿Cómo puedo hacer uno, usted puede preguntar? Fácil!
Paso 1: Consigue un trozo de cartulina o papel blanco en blanco.
Paso 2: Haz que alguien lo refleje en tu objeto.
¡Hecho! Compra un trozo de cartulina más grande. El papel blanco en blanco puede dar una fuente de relleno agradable y suave para cualquier sombra que aparezca en el sujeto, y da ese aspecto profesional. Si necesita algo más fuerte y más duro, utilizar un poco de papel de aluminio para cubrir ese pedazo de papel!
Por supuesto, usted no puede tener un reflector 5-en-1 después de todo esto, (como se puede obtener por menos de $ 20), pero sigue siendo un 2-en-1 que acaba de hacer de mero cambio de bolsillo!
Los reflectores son grandes para la fotografía de día o de noche y proporcionan una poderosa compensación de la iluminación donde quiera que vaya.
5) Evite la iluminación superior.
Sí, esto significa también las luces de la cocina de tu querida tía Sally. La razón es que la iluminación superior proyecta esas sombras poco favorecedoras que exageran las arrugas y las bolsas de los ojos. ¿La solución sencilla a este problema? Simplemente haz que tu(s) sujeto(s) se aleje(n) unos pasos de la fuente de luz, para que ésta rebote desde el suelo hacia el sujeto. O si estás fotografiando una imagen que va a aparecer en tu próxima tarjeta de Halloween, ¡deja que llueva la luz de arriba!
6) ¡Modifica ese flash!
Si tienes un flash Speedlight disponible, o si tienes que disparar con el temido flash emergente, modifica la luz de cualquier manera posible para evitar los rostros lavados por la luz dura. Por ejemplo, si disparas con un flash, apunta el flash hacia el techo o hacia una pared cercana para que el flash rebote sobre los sujetos. Esta técnica es comparable al uso de una caja de luz gigante, como las que se utilizan para los retratos escolares, ya que proporciona una luz suave y uniforme. Cuando el momento requiera absolutamente el uso del flash emergente, un método fácil e infalible para modificar la luz es utilizar un pañuelo de papel fino (preferiblemente blanco) para colocarlo sobre el flash. Aunque sigues teniendo que usar el flash directo, al menos la luz es suave, y el material no tiene que ser de papel, por cierto. Una vez estuve en un parque temático, donde necesitaba usar mi flash emergente, y sólo tenía una bolsa de plástico para modificar el flash. Con un par de pruebas y jugando con el modo «Manual», conseguí que se viera bastante bien.
7) Un trípode puede convertirse en tu mejor amigo.
Al disparar en cualquier situación, siempre es útil disparar con un trípode cuando se puede. Una de las razones es que si tiene que disparar sin ninguna de las sugerencias anteriores para la iluminación, todavía puede salirse con la suya con una exposición más larga que 1/60, ya que la cámara no se moverá para causar el desenfoque de movimiento. Sin embargo, no podemos garantizar lo mismo para tus sujetos. Además, ¿no sería agradable tener una foto de familia CON el fotógrafo designado por la familia?
Si está fotografiando sujetos estáticos en interiores, entonces puede incluso utilizar una exposición larga de alrededor de ¼ a BULB con menos fuentes de luz para básicamente «magnificar» la luz, cuando está en un trípode.
8) Dispare con cualquier ajuste o iluminación que necesite para conseguir la toma.
A veces, nos encontramos con momentos en los que no tenemos tiempo para componer y ajustar la iluminación. Esos «momentos Kodak» sólo aparecen de vez en cuando, y una vez que se han ido, ¡se han ido! Estos son uno de los pocos momentos en los que el modo AUTO me parece aceptable. Sólo hay que confiar en la cámara y dejar que se dispare. Con suerte, le da su mejor disparo.
