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DesarrolloEditar

Kosinski quería filmar una adaptación cinematográfica de la novela gráfica Oblivion, que empezó a coescribir con Arvid Nelson para Radical Comics. La novela, sin embargo, nunca se terminó, ya que Kosinski admite ahora que «era sólo una etapa del proyecto». Explicó en una entrevista con Empire que «la asociación con Radical Comics me permitió seguir trabajando en la historia desarrollando una serie de imágenes y seguir perfeccionando la historia durante un periodo de años. Luego, básicamente, utilicé todo ese desarrollo como un kit de presentación para el estudio. Así que, aunque en realidad nunca la lanzamos como una novela ilustrada, la historia se cuenta como una película, lo que siempre fue la intención».

Walt Disney Pictures, que produjo la anterior dirección de Kosinski, Tron: Legacy, adquirió los derechos de adaptación cinematográfica de Oblivion de Radical Comics y Kosinski tras una acalorada subasta en agosto de 2010. La película era un vehículo de dirección para Kosinski, con Barry Levine como productor y Jesse Berger como productor ejecutivo. Otros estudios que hicieron ofertas por la película fueron Paramount, Chernin Entertainment de Fox y Universal. Posteriormente, Disney renunció a los derechos al darse cuenta de que la película para menores de edad que habían previsto, en consonancia con su reputación familiar, requeriría demasiados cambios en la historia. Universal Pictures, que también había pujado por los derechos originales, se los compró a Kosinski y a Radical Comics y autorizó una versión cinematográfica para mayores de 13 años.

El guión de la película fue escrito originalmente por Kosinski y William Monahan y sufrió una primera reescritura por parte de Karl Gajdusek. Cuando la película pasó a manos de Universal, Michael Arndt, bajo el seudónimo de «Michael deBruyn», realizó una última reescritura. Universal valoró especialmente el guión, diciendo: «Es uno de los guiones más bonitos con los que nos hemos topado».

La nave burbuja que maneja el protagonista de Cruise, Jack 49, se inspiró en el helicóptero Bell 47 (a menudo denominado coloquialmente como helicóptero de «cabina burbuja»), un vehículo utilitario de 1947 con una capota redonda transparente que Kosinski vio en el vestíbulo del Museo de Arte Moderno de Manhattan, y que comparó con una libélula. A Daniel Simon, que ya había trabajado con Kosinski como diseñador principal de vehículos en Tron: Legacy, se le encomendó la tarea de crear la Nave Burbuja a partir de esta base, incorporando elementos evocadores de un avión de combate avanzado con el Bell 47 para crear un vehículo ligero y funcional que fuera a la vez práctico y estético, de forma parecida a lo que observó con las naves de 2001: Una odisea del espacio.

«Cuando Kubrick hizo 2001, en lugar de acudir a los diseñadores conceptuales de moda de la época, contrató a ingenieros de la NASA», dijo Simon. «Creo que la forma sigue a la función. No soy partidario de la decoración excesiva, de ponerle aletas a algo porque queda bien». En lugar de emplear modelos digitales, Wild Factory, una empresa de coches conceptuales de Camarillo, construyó la Nave Burbuja como un puntal de 25 pies de largo (7,6 m), de 4.000 a 5.000 libras (1.800 a 2.300 kg), principalmente de aluminio. Algunos elementos de la cabina, como la ubicación del joystick y los pedales, se adaptaron a Cruise, que es un piloto cualificado, y que participó en el diseño. La nave también se hizo para que fuera fácil de desmontar y montar, con el fin de facilitar el transporte a los lugares de rodaje en Islandia, donde se montaría en un cardán para las tomas en vuelo. Los drones aéreos no tripulados que ocupan un lugar destacado en la trama se crearon para que parecieran de la misma familia de diseño que la Nave Burbuja.

CastingEdit

Tom Cruise había expresado su interés en la película durante mucho tiempo, y se comprometió oficialmente con ella el 20 de mayo de 2011.

Para el casting del papel principal de Julia frente a Cruise, los productores consideraron a cinco actrices: Jessica Chastain, Olivia Wilde, Brit Marling, Noomi Rapace y Olga Kurylenko, y las cinco hicieron una audición el 27 de agosto de 2011. Posteriormente se anunció que Chastain interpretaría a una de las dos protagonistas femeninas de la película. En enero de 2012, Chastain entabló conversaciones para un papel en la película de Kathryn Bigelow Zero Dark Thirty y, posteriormente, dejó de participar en Oblivion. Más tarde se anunció que el papel había sido otorgado a Kurylenko.

Para prepararse para el papel, Kurylenko vio vídeos de entrenamiento de astronautas, así como películas clásicas de ciencia ficción y románticas (como Solaris, Notorious y Casablanca). «Lo curioso es que vi Solaris; Joseph nunca lo mencionó», dijo Kurylenko. «Vengo de la tierra de Tarkovsky, y en ese momento hacía muchos años que no la veía. También vi la nueva, con George Clooney y Natascha McElhone. La historia -tanto en Solaris como en Oblivion- trata del espacio y la memoria»

Para el otro papel protagonista, Victoria, los productores consideraron inicialmente a Hayley Atwell, Diane Kruger y Kate Beckinsale. Las tres actrices viajaron a Pittsburgh para hacer una prueba de pantalla con Cruise, que estaba rodando Jack Reacher. El papel fue finalmente para Andrea Riseborough. Melissa Leo fue elegida posteriormente para el papel de Sally.

El rodajeEditar

La producción comenzó el 12 de marzo de 2012 y concluyó el 14 de julio de 2012. Los lugares de rodaje incluyeron Baton Rouge y Nueva Orleans, Luisiana. De los aproximadamente tres meses de rodaje, 69 días se rodaron en Luisiana, de marzo a mayo de 2012, 11 días se rodaron en Nueva York en junio de 2012, algunos en Mammoth en California en junio de 2012, y 10 días se rodaron en Islandia en junio de 2012, cuando la luz del día dura casi 24 horas al día. Además de mostrar los paisajes volcánicos de Islandia, el director de la película, Joseph Kosinski, trató de aprovechar la luz ininterrumpida, en particular la luz menguante de las 6 de la tarde a la 1 de la madrugada, conocida como «la hora mágica», para «sacar la ciencia ficción a la luz del día», en contraste con películas como Alien, que pasaban su tiempo en cascos oscuros o planetas en penumbra.

La escena más difícil de filmar fue cuando Harper se toma un descanso para admirar la vista y riega una flor. Se rodó haciendo que Cruise se sentara junto a una caída de 240 metros en la cima del Jarlhettur de Islandia, en la raíz del Langjökull, a la que sólo se puede acceder en helicóptero. Las escenas ambientadas en el idílico refugio forestal de Harper se rodaron en Black’s Pond, en June Lake, California.

Oblivion se rodó con la cámara CineAlta F65 de Sony, que se envió en enero de 2012. También se utilizó una Red Epic para las escenas que requerían ir cámara en mano o cuando se aplicaba el rigging de la montura del cuerpo. La película se rodó en resolución 4K en el formato de imagen en bruto propiedad de Sony, pero por razones de coste (y por encima de las protestas de Kosinski), tanto el intermedio digital como la versión final se hicieron en resolución 2K.

Para el decorado de la Sky Tower (construido en un plató de Baton Rouge), Kosinski y el director de fotografía Claudio Miranda trabajaron estrechamente con la empresa de efectos especiales Pixomondo para establecer tanto el entorno como la iluminación mediante el uso de 21 proyectores de pantalla frontal dirigidos a un enorme telón de fondo envolvente para formar una imagen continua, en lugar de fondos de pantalla azules. El telón de fondo consistía en una única pieza sin fisuras de muselina blanca pintada, de 152 por 13 metros, que se envolvía alrededor del plató para cubrirlo en 270 grados. Esto permitió captar todo el entorno en la cámara, y ayudó a iluminar hasta el 90 por ciento del decorado.

Si se hubiera utilizado la pantalla azul en la «casa de cristal» de la Torre del Cielo, el cristal habría desaparecido en la iluminación azul, y habría tenido que ser reproducido digitalmente en la postproducción. Los actores disfrutaron trabajando en el entorno, ya que podían mirar al exterior y ver realmente las imágenes del amanecer o del atardecer. Esta nueva técnica les permitió reducir tanto las tomas de efectos, que acabaron siendo unas 800 en total, como los gastos. Incluso la «mesa de control» que maneja Victoria se filmó y se mostró en una gran pantalla.

Para obtener las imágenes necesarias para crear la ilusión de que el decorado de la Torre del Cielo estaba situado por encima de las nubes, Pixomondo envió a un equipo a filmar la vista desde la cima del Haleakalā, en Hawai, durante cuatro días con tres cámaras Red Epic montadas una al lado de la otra en un único equipo. La oficina de Pixomondo en Stuttgart cosió entonces los datos de las tres cámaras para formar un único y gigantesco flujo de vídeo (con cada imagen fija de 26 megapíxeles), y produjo una variedad de diferentes clips de la hora del día para ser proyectados en el plató.

MusicEdit

El 28 de junio de 2012, se anunció que la banda electrónica francesa M83 compondría la banda sonora de Oblivion. Sobre por qué eligió a M83 para la banda sonora de la película, el director Joseph Kosinski dijo: «Volví atrás y encontré mi primer tratamiento para Oblivion de 2005 y en él figuraba una banda sonora de M83. Obviamente, la colaboración de Tron: Legacy con Daft Punk funcionó tan bien como hubiera esperado, y quería hacer algo similar en el sentido de tirar de un artista ajeno al mundo del cine para crear un sonido original para esta película». Kosinski continuó: «La música de Daft Punk no tendría sentido para esta película. Tenía que ser un artista cuya música encajara con los temas y la historia que estaba tratando de contar. Y la música de M83 me pareció fresca y original, grande y épica, pero al mismo tiempo emotiva, y ésta es una película muy emotiva, por lo que me pareció que encajaba bien».

Para guiar a Anthony González de M83 en el proceso de composición, el director Kosinski recurrió a Joseph Trapanese, que coescribió la partitura junto a González. Kosinski afirma: «Juntos han creado la partitura con la que he soñado desde que puse por primera vez esta historia en papel hace ocho años». Trapanese llamó la atención de Kosinski por primera vez cuando colaboró con Daft Punk en Tron: Legacy como arreglista y orquestador.

En una entrevista con Rolling Stone, el líder de M83, Anthony González, dijo: «Empecé a escribir la banda sonora sólo con leer el guión, y luego, cuando te metes en la película, es diferente, y como que pasas a otra onda y cambias cosas y empiezas a experimentar mucho con la música.» González añadió: «He trabajado mucho con Joseph, y es muy exigente con la música de sus películas, así que pasamos mucho tiempo hablando de la música y trabajando juntos en los arreglos».

Puntuaciones profesionales

Puntuaciones agregadas
Fuente	Calificación
Metacritic	55/100
Puntuaciones de las críticas
Fuente	Calificación
Allmusic
Consecuencia del sonido
Espía digital
Filmtracks.com
Pitchfork Media	(4.5/10)
Bajo el radar

El álbum de la banda sonora fue lanzado el 9 de abril, 2013, por Back Lot Music. Ese mismo día se lanzó una edición de lujo de la banda sonora en exclusiva a través de iTunes. Cuenta con 13 temas adicionales.

Listado de canciones

Toda la música está compuesta por Anthony González y Joseph Trapanese. La letra de «Oblivion» está escrita por González y Susanne Sundfør.