¡Saludos!
Siempre me preguntan qué es realmente el «cine independiente», y tengo que decir que todo el concepto de una película independiente es totalmente extraño.
De hecho, todo el arte es independiente; el mero hecho de etiquetar cualquier forma de arte como «independiente» es redundante. La independencia es el único estado verdadero del arte, y si el cine es una forma de arte, entonces seguramente todas las películas son independientes. Por eso no hablamos de compañías de ópera independientes, ni de bailarinas independientes. No debatimos si un museo o una galería de arte, un escritor o un escultor son o no independientes: simplemente asumimos que lo son, y si no lo fueran pronto los ignoraríamos.
Sólo la naturaleza corporativa del cine en Estados Unidos ha hecho que la independencia parezca inusual.
Hollywood ha creado esta loca situación en la que los hombres de negocios crean básicamente la mayoría de las películas como una forma de realizar sus multimillonarios acuerdos comerciales, hasta el punto de que cualquier película realizada fuera de esta fábrica de locos tiene que llamarse a sí misma película «independiente» para poder distinguirse de los trajeados.
Así que creamos esta categoría especial de arte llamada «cine independiente». Los grandes festivales de cine y las llamadas instituciones culturales pueden invitar a los fracasados de los estudios a dar costosas conferencias sobre los pros y los contras de ser independiente. ¡Qué absurdo! No olvidemos nunca que los artistas independientes no son los bichos raros de la historia del arte, sino los empresarios.
Por supuesto, en esta época de medios sociales, necesitamos palabras de moda. Una palabra de moda es una palabra de moda, y la América corporativa de Hollywood reconoce el valor de esta, por lo que la independencia se ha convertido en una marca de marketing de masas.
Una vez que llega a las manos de los hombres de la publicidad, el significado se filtra, por supuesto. Todo el mundo es independiente, siempre que venda entradas. En la definición del concepto de Miramax, Tim Burton se vuelve indistinguible de Shane Meadows.
Mucha gente llama a Raindance para pedir consejo sobre cine, y hace un par de semanas, empecé a preguntarles qué era una película independiente. ¡Wow! ¿Recibí una gran variedad de respuestas? Algunos dijeron que eran películas hechas fuera del sistema de estudios, otros dijeron que era una película hecha por debajo de un determinado presupuesto, uno intentó convencerme de que Harry Potter era una película independiente, otros dijeron que era cualquier película hecha por un director desconocido, otros dijeron que era una película dirigida a los cinéfilos. Un avispado dijo que era una película hecha con mala iluminación y una cámara temblorosa.
Yo les digo a todos los que conozco que el cine independiente tiene que ver más con un estado de ánimo o con el estado de tu alma, que con el estado de tu presupuesto.
Una película independiente es cualquier película que expresa sin concesiones una visión única y personal.
Y de eso se trata en Raindance
He elaborado esta lista de definiciones de la A a la Z para darte las palabras de moda que utilizan los artistas que trabajan en la industria del cine: la industria del cine independiente.
Ahora sal de Internet y vuelve a tu guión. Quizás te vea en el Baile del Cineasta Independiente.
Acerca de Elliot Grove
Foto Crédito David Martínez / BIFA 2018
Pocas personas conocen a más cineastas y guionistas que Elliot Grove. Elliot es el fundador del Raindance Film Festival (1993) y de los British Independent Film Awards (1998). Ha producido más de 700 cortometrajes y cinco largometrajes: la multipremiada Los vivos y los muertos (2006), Virtudes mortales (2013), AMBER (2017), El amor es más espeso que el agua (2018) y la ganadora del Gran Premio del Jurado SWSX, Alice (2019). Imparte clases de guion y producción en el Reino Unido, Europa, Asia y América.
Tráiler de Raindance BREXiT 2019
Elliot ha escrito tres libros que se han convertido en estándares de la industria: Raindance Writers’ Lab: Write + Sell the Hot Screenplay, ahora en su segunda edición, Raindance Producers’ Lab: Lo-To-No Budget Filmmaking y Beginning Filmmaking: 100 Easy Steps from Script to Screen (Professional Media Practice).
En 2009 se le concedió un doctorado por sus servicios a la educación cinematográfica.