Glover declaró que su estilo es «joven y funk». Cuando se le pide que describa qué es el funk, dice que es la línea de bajo. «El funk es todo lo que hace que uno tenga la cabeza en el ritmo. Es ir con el ritmo. Es un pulso que lo mantiene a uno rodando con el ritmo». Gregory Hines, una leyenda del claqué, fue uno de los profesores de claqué de Glover. Hines declaró que «Savion es posiblemente el mejor bailarín de claqué que ha existido». A Glover le gustaba empezar sus piezas con algunos movimientos de la vieja escuela de famosos bailarines de claqué y luego trabajar en su propio estilo. Hines dijo que es como un homenaje a quienes respeta. Cuando Honi Coles murió, Savion actuó en su funeral. Terminó su baile con un famoso movimiento de Coles, una voltereta hacia atrás en un split desde la posición de pie, para luego levantarse sin usar las manos. Glover rara vez hace este movimiento porque no era su estilo, pero lo hizo porque era el estilo de Coles que quería mantener vivo. «Siento que es una de mis responsabilidades mantener el estilo». Henry LeTang llamaba a Glover «la esponja» porque aprendía muy rápido con todo lo que le echaban. LeTang fue profesor de los hermanos Hines en los años 50 y enseñó a Glover durante un tiempo antes de hacerle trabajar para «Black and Blue», una revista de claqué en París en 1987. Muchos zapateadores legendarios enseñaron a Glover, como LeTang, los hermanos Hines, Jimmy Slyde, Dianne Walker, Chuck Green, Lon Chaney (Isaiah Chaneyfield), Honi Coles, Sammy Davis Jr., Buster Brown, Howard Sims y Arthur Duncan.
EnseñanzaEdit
Lleva enseñando claqué desde que tenía 14 años. Glover creó Real Tap Skills, y comenzó HooFeRz Club School for Tap en Newark, Nueva Jersey. Con el deseo de recuperar la verdadera esencia del claqué, Glover afirmó que tiene la misión de recuperar el ritmo que se perdió cuando el claqué se recicló después de muchas generaciones. A los siete años, Glover tocaba la batería en un grupo llamado Three Plus One. En el grupo, exigía bailar mientras tocaba el tambor. Glover tiene un pie pesado para el claqué. Baila con fuerza y con un gran volumen en cada paso, y enseña a sus alumnos a «golpear», un término relacionado con la capacidad de uno para expresarse, completar una secuencia de claqué o decir algo.
CoreografíaEditar
Piezas coreográficas notablesEditar
Firma de Glover, con golpes de zapato, frente al Teatro Warner de Washington, D.C.
- Bring in ‘Da Noise, Bring in ‘Da Funk
- Nu York de Savion Glover, especial de la ABC
- Apertura de la ABC al Monday Night Football
- El Rat Pack, Película de HBO
- Creó una compañía de baile llamada NYOTs (Not Your Ordinary Tappers)
- PBS para el presidente Clinton en Stomp, Slide, and Swing de Savion Glover: In Performances in the Whitehouse
- Savion Glover/Downtown: Live Communication
- Shuffle Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed
Cuando Glover coreografía una pieza, improvisa mientras genera una secuencia de baile. Mientras encuentra ritmos, escucha nuevos sonidos en muchos puntos del escenario. «Tanteo el escenario en busca de sonidos. Puede que encuentre un punto en él que le dé ese bajo; puede que encuentre un punto en el suelo que le dé ese sonido de tom-tom de tipo muerto». «Creo que lo que hace de Savion un artista increíble es su extraordinaria alegría en lo que hace. Es capaz de vivir en ese estado de alegría y no comprometer su complejidad emocional como tenían que hacer los primeros bailarines de claqué», dice George C. Wolfe.
The Tap Dance Kid (1985)Edit
Este musical se basó en la novela de 1974 Nobody’s Family is Going to Change de Louise Fitzhugh. El debut de Glover en Broadway, a la edad de 11 años, fue como sustituto con este espectáculo. El musical fue coreografiado por Danny Daniels, con dirección de Vivian Matalon; la música fue de Henry Krieger y las letras de Robert Lorick. Las críticas de este espectáculo fueron mediocres. El New York Times afirmó que era una historia tradicional para dar a los niños un sueño que esperar, pero que no era nada excepcional. Sin embargo, el musical llegó a ser nominado a siete premios Tony, incluido el de mejor musical.
Black and Blue (1989)Edit
Actuó a la edad de 15 años. Por esta actuación, se convirtió en uno de los intérpretes más jóvenes nominados a un premio Tony.
Jelly’s Last Jam (1992)Edit
En Jelly’s Last Jam (1992), el baile de claqué fue coreografiado por Ted Levy y Gregory Hines, que protagonizó Jelly Roll Morton. Glover interpretó el papel de «Young Jelly», y fue nominado al Drama Desk Award como Actor Destacado en un Musical.
Bring in ‘Da Noise, Bring in ‘Da Funk (1996)Edit
Glover actuó en este musical y también lo coreografió. Fue nominado al Premio Tony, Actor en un Musical por sus papeles de Lil’ Dahlin’ y ‘da Beat y por la Coreografía. «El Sr. Glover demuestra de forma meticulosa y respetuosa las técnicas que se hicieron famosas en cada uno de ellos, y luego las mezcla todas en un exultante brebaje estilístico que no pertenece a nadie más que a él. Como danza, como musical, como teatro, como arte, como historia y entretenimiento, no hay nada que Noise/Funk no pueda y deba hacer.» -The New York Times.
Shuffle Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed (2016)Edit
Glover coreografió el musical Shuffle Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed, que se estrenó en 2016 en el Music Box Theatre. Ha sido nominado a un premio Tony a la mejor coreografía y a un premio Drama Desk por su trabajo en el musical.