Syntynyt 4. toukokuuta 1958 Readingissä, Pennsylvaniassa, Keith Haring tunnetaan parhaiten hänen panoksestaan New Yorkin taidekentälle 1980-luvulla. Hänen graffitista inspiroituneet taideteoksensa kuvasivat yksinkertaistettuja ihmisiä, koiria, vauvoja, sydämiä ja lentäviä lautasia. Hän maalasi usein rohkeita viivoja ja kirkkaita värejä välittääkseen liikkeen ja säteilyn tunteita, ja vaikka hän kuoli vuonna 1990 vain 31-vuotiaana, hänen teoksensa ja perintönsä elävät edelleen. Tässä 10 asiaa, joita et ehkä tiennyt taiteilijasta, joka olisi tänään täyttänyt 60 vuotta.
- 1. KAIKKIEN HÄNEN SUKULAISTENSA NIMET ALKANIVELLÄ ’K’
- 2. NEW YORKIN UBOVAUNUT JA KATUKULTTUURI INSPIROIVAT HÄNTÄ.
- 3. HÄNET pidätettiin usein metrotaiteestaan.
- 4. HE BEFRIENDED ANDY WARHOL AND MADONNA.
- 5. HÄNEN ALKUPERÄISIÄ TAIDETEOKSIA ON KAIKILLA MAAILMILLA.
- 6. HÄN AVASI OMAN MYYMÄLÄN Tehdäkseen taiteensa kaikkien, ei vain taidekeräilijöiden, ulottuville.
- 7. HÄNEN AIDS-DIAGNOSOINTI INSPIROITTI HÄNEN TAITEENSA.
- 8. HÄN PERUSITTI KEITH HARING-SÄÄTIÖN JATKAMAAN PERINTÖÄ.
- 9. MAAILMAN SUURIMASSA PALAPELISSÄ ON HARINGIN TAIDETEOKSIA.
- 10. KEITH HARING -PALLOONI MACY’SIN KIITOSPÄIVÄN PARAATISSA AIHEUTTI HÄIRIÖITÄ.
1. KAIKKIEN HÄNEN SUKULAISTENSA NIMET ALKANIVELLÄ ’K’
Kauan ennen Kardashianeita Keith Haringin perheen kaikkien lasten alkukirjain oli K. Hänen vanhempansa Allen ja Joan Haring antoivat neljälle lapselleen nimet Keith, Kay, Karen ja Kristen. Vanhin lapsi ja ainoa poika Keith rakasti katsella ja piirtää sarjakuvia, kuten Mikki Hiirtä, tohtori Seussia ja Peanutsia. Nuorena aikuisena hän muutti New Yorkiin jatkaakseen rakkauttaan taiteeseen. Kristen Haring muisteli myöhemmin, kuinka hänen vanhempi veljensä soitti kotiin New Yorkista kertoakseen perheelleen julkkisten illalliskumppaneistaan, kuten Grace Jonesista ja Madonnasta.
2. NEW YORKIN UBOVAUNUT JA KATUKULTTUURI INSPIROIVAT HÄNTÄ.
Aloittaessaan parikymppisenä Haring käytti liitua piirtääkseen taidetta newyorkilaisiin metroihin. Metroasemien seinillä oli mustalla paperilla kiinnitettyjä tauluja – tyhjiä mainostiloja – joihin Haring piirsi valkoisella liidulla. Hänen metropiirroksensa olivat yksinkertaisia, ja hän teki kymmeniä piirroksia päivässä ihmisten nähden, jotka katselivat häntä ja kyselivät, mitä piirrokset merkitsivät.
3. HÄNET pidätettiin usein metrotaiteestaan.
Vaikka ihmiset suhtautuivat yleisesti ottaen myönteisesti Haringin metropiirroksiin, New Yorkin poliisi määräsi Haringille sakkolappuja ja pidätti hänet useaan otteeseen ilkivallan vuoksi. Ja vaikka hän piirsi nopeasti välttääkseen pidätyksen, poliisit saivat hänet silti kiinni itse teosta. ”Useammin kuin kerran poliisi on vienyt minut asemalle käsiraudoissa ja tajunnut kauhukseen, että piirin muut poliisit ovat fanejani ja halusivat kovasti tavata minut ja kätellä”, Haring kertoi. Vuoteen 1984 mennessä Haringin taideteokset olivat niin suosittuja, että ihmiset varastivat hänen liitupiirroksiaan metroasemilta ja myivät niitä.
4. HE BEFRIENDED ANDY WARHOL AND MADONNA.
Haring osallistui vahvasti 1980-luvun New Yorkin keskustan taidekenttään ystävystyen kuvataiteilijoiden ja esiintyjien, kuten Andy Warholin ja Madonnan kanssa. Andy Mouse -nimisessä maalaussarjassa Haring kuvasi Andy Warholia aurinkolaseilla ja Mikki Hiiren korvilla. Haring kokeili myös muotisuunnittelua, kun hän teki Madonnalle takin ja hameen, joita hän käytti esiintymisissään – ja joista hän sanoo, ettei hän ”koskaan luopuisi”. Hän kertoi Rolling Stonelle, että hänet esiteltiin Haringille kämppiksen kautta, ja sitten ”aloimme hengailla Danceteriassa, Mudd Clubissa ja Roxyssa. … Tanssimme ja katselimme break-tanssiryhmiä siellä ja kadulla”.
5. HÄNEN ALKUPERÄISIÄ TAIDETEOKSIA ON KAIKILLA MAAILMILLA.
1980-luvulla Haring piirsi julkisia seinämaalauksia eri puolille New Yorkia, muun muassa ”Crack is Wack” -seinämaalauksensa East 128th Streetin ja Harlem River Driven kulmassa. Vaikka hänet tunnetaan parhaiten newyorkilaisena taiteilijana, hän ei pysynyt pelkästään kaupungissa. Hän matkusti ympäri maailmaa ja maalasi julkisia seinämaalauksia muun muassa Pariisissa, Berliinissä, Pisassa, Sydneyssä, Melbournessa ja Rio de Janeirossa. Näissä kaupungeissa hän maalasi lastensairaaloissa, hyväntekeväisyysjärjestöissä, kirkoissa ja orpokodeissa.
6. HÄN AVASI OMAN MYYMÄLÄN Tehdäkseen taiteensa kaikkien, ei vain taidekeräilijöiden, ulottuville.
Vuonna 1986 Haring avasi Pop Shop -myymälän, joka sijaitsi Sohossa (New Yorkissa), myydäkseen kauppatavaraa. Myymälä tarjosi paitoja, julisteita, magneetteja ja nappeja, joissa oli hänen taideteoksiaan. Haring halusi tuoda taiteensa laajemman yleisön ulottuville ja avasi toisen Pop Shopin Tokioon vuonna 1987. Kriitikot syyttivät taiteilijaa törkeästä kaupallisuudesta, mutta Haring väitti tekevänsä päinvastoin kuin ”myyvän”. ”Teoksistani alkoi tulla kalliimpia ja suositumpia taidemarkkinoilla”, Haring sanoi. ”Nämä hinnat merkitsivät sitä, että vain ihmiset, joilla oli varaa suuriin taidehintoihin, pääsivät käsiksi töihini. Pop Shop tekee siitä helposti lähestyttävää.”
7. HÄNEN AIDS-DIAGNOSOINTI INSPIROITTI HÄNEN TAITEENSA.
Vuonna 1988 avoimesti homoseksuaali Haring sai AIDS-diagnoosin sen jälkeen, kun monet hänen ystävänsä ja yhteistyökumppaninsa olivat jo vuosia kuolleet AIDSiin. Hän työskenteli aids-tietoisuuden lisäämiseksi taideteoksillaan, kuten teoksellaan Silence=Death, ja hän sisällytti taiteeseensa homoseksuaalisuuden ja aidsin symboleja – vaaleanpunaisen kolmion, sarvipäisen sperman ja paholaisia. ”Vaikeinta on vain tietää, että on vielä niin paljon tehtävää”, hän sanoi Rolling Stonelle vuonna 1989. ”Olen täydellinen työnarkomaani. Pelkään niin, että jonain päivänä herään enkä pysty tekemään sitä.” Hän kuoli AIDSin aiheuttamiin komplikaatioihin kuusi kuukautta myöhemmin, 31-vuotiaana.
8. HÄN PERUSITTI KEITH HARING-SÄÄTIÖN JATKAMAAN PERINTÖÄ.
Vuosi AIDS-diagnoosin jälkeen vuonna 1989 Haring perusti Keith Haring Foundationin. Sen lisäksi, että Haring suhtautui intohimoisesti aidsista tiedottamiseen ja sen ehkäisyyn, hän rakasti työskennellä lasten kanssa luodakseen yhteisiä seinämaalauksia. Elämänsä aikana Haring johti taidetyöpajoja lapsille museoissa ja kouluissa ympäri maailmaa. Keith Haring -säätiö rahoittaa lasten hyväntekeväisyysjärjestöjä, aids-tutkimusta ja aids-koulutusta sekä hallinnoi ja lisensoi Haringin taideteoksia. Haringin Pop Shop New Yorkissa oli avoinna 15 vuotta Haringin kuoleman jälkeen ennen kuin se suljettiin vuonna 2005. (Tokion Pop Shop suljettiin vuonna 1988.)
9. MAAILMAN SUURIMASSA PALAPELISSÄ ON HARINGIN TAIDETEOKSIA.
Voit ostaa ja koota massiivisen palapelin, jossa on 32 Haringin taideteosta yhdessä jättimäisessä palapelissä, jonka koko on yli 17 jalkaa kertaa kuusi metriä. Saksalaisen palapeliyrityksen valmistama 32 256 palan ”Double Retrospect” -palapeli painaa 42 kiloa, ja se on merkitty Guinnessin ennätysten kirjaan maailman suurimpana kaupallisesti saatavilla olevana palapelinä.
10. KEITH HARING -PALLOONI MACY’SIN KIITOSPÄIVÄN PARAATISSA AIHEUTTI HÄIRIÖITÄ.
Macy’s Thanksgiving Day Parade -paraatissa vuonna 2008 esiintyi 48 jalkaa korkea Keith Haring -pallo, jonka nimi oli ”Figure With Heart”, mutta se aiheutti rähinää osuessaan NBC:n lähetyskoppiin ja keskeytti hetkeksi paraatin televisiolähetyksen. Ilmapallo – valkoinen hahmo, jolla on punainen sydän päänsä päällä – perustui Haringin tekemään tussipiirrokseen. Haringin isän miehittämä ilmapallo oli mukana paraatissa, jolla juhlistettiin 50 vuotta taiteilijan syntymästä.