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Glover a déclaré que son style est « jeune et funk. » Lorsqu’on lui demande de décrire ce qu’est le funk, il répond que c’est la ligne de basse. « Le funk, c’est tout ce qui fait que l’on a la tête en rythme. C’est suivre le rythme. C’est une impulsion qui fait que l’on roule avec le rythme. » Gregory Hines, une légende des claquettes, était l’un des professeurs de claquettes de Glover. Hines a déclaré que « Savion est probablement le meilleur danseur de claquettes qui ait jamais existé ». Glover aimait commencer ses morceaux avec des mouvements de la vieille école de claquettes célèbres, puis travailler son propre style. Hines dit que c’est comme rendre hommage à ceux qu’il respecte. Lorsque Honi Coles est mort, Savion s’est produit lors de son service commémoratif. Il a terminé sa danse par un mouvement célèbre de Coles, un backflip dans un split à partir de la position debout, puis en se relevant sans utiliser ses mains. Glover fait rarement ce mouvement parce que ce n’est pas son style, mais il l’a fait parce que c’est le style de Coles qu’il voulait garder en vie. « Je sens que c’est l’une de mes responsabilités de garder le style ». Henry LeTang appelait Glover « l’éponge » parce qu’il apprenait très vite avec tout ce qu’on lui lançait. LeTang a enseigné aux frères Hines dans les années 1950 et a enseigné à Glover pendant un certain temps avant de le faire travailler pour « Black and Blue », une revue de claquettes à Paris en 1987. De nombreux claquettes légendaires ont enseigné à Glover comme LeTang, les frères Hines, Jimmy Slyde, Dianne Walker, Chuck Green, Lon Chaney (Isaiah Chaneyfield), Honi Coles, Sammy Davis Jr, Buster Brown, Howard Sims et Arthur Duncan.

TeachingEdit

Il enseigne les claquettes depuis qu’il a 14 ans. Glover a créé Real Tap Skills, et a démarré HooFeRz Club School for Tap à Newark, dans le New Jersey. Souhaitant ramener la véritable essence des claquettes, Glover affirme qu’il est en mission pour récupérer le rythme qui a été perdu lorsque les claquettes ont été recyclées après de nombreuses générations. À l’âge de sept ans, Glover jouait de la batterie dans un groupe appelé Three Plus One. Dans le groupe, il exigeait de danser pendant qu’il jouait du tambour. Glover a un pied lourd pour les claquettes. Il danse fort et bruyamment à chaque pas, et enseigne à ses élèves comment « frapper », un terme lié à la capacité d’une personne à s’exprimer, à compléter une séquence de claquettes ou à dire quelque chose.

ChorégraphieEdit

Pièces chorégraphiées notablesEdit

• Bring in ‘Da Noise, Bring in ‘Da Funk
• Nu York de Savion Glover, émission spéciale ABC
• ABC en ouverture de Monday Night Football
• The Rat Pack, Film HBO
• Création d’une compagnie de danse appelée NYOTs (Not Your Ordinary Tappers)
• PBS pour le président Clinton dans Stomp, Slide, and Swing de Savion Glover : In Performances in the Whitehouse
• Savion Glover/Downtown : Live Communication
• Shuffle Along, or, the Making of the Musical Sensation of 1921 and All That Followed

Lorsque Glover chorégraphie une pièce, il improvise en générant une séquence de danse. Alors qu’il trouve des rythmes, il écoute de nouveaux sons à de nombreux endroits sur la scène. « Je palpe la scène à la recherche de sons. Vous pouvez trouver un endroit sur celle-ci qui vous donne cette basse ; vous pouvez trouver un endroit sur le sol qui vous donne ce son de tom-tom de type mort. » « Je pense que ce qui fait de Savion un artiste incroyable est son extraordinaire joie dans ce qu’il fait. Il est capable de vivre dans cet état de joie et de ne pas compromettre sa complexité émotionnelle comme les premiers danseurs de claquettes devaient le faire », dit George C. Wolfe.

The Tap Dance Kid (1985)Edit

Cette comédie musicale était basée sur le roman de 1974 Nobody’s Family is Going to Change de Louise Fitzhugh. Les débuts de Glover à Broadway, à l’âge de 11 ans, ont été en tant que remplaçant avec ce spectacle. La comédie musicale a été chorégraphiée par Danny Daniels, avec une mise en scène de Vivian Matalon ; la musique était de Henry Krieger et les paroles de Robert Lorick. Les critiques de ce spectacle ont été médiocres. Le New York Times a affirmé qu’il s’agissait d’une histoire traditionnelle pour donner aux enfants un rêve à attendre avec impatience, mais qu’elle n’avait rien d’exceptionnel. Cependant, la comédie musicale a été nommée pour sept Tony Awards, dont celui de la meilleure comédie musicale.

Noir et bleu (1989)Edit

S’est produit à l’âge de 15 ans. Pour cette performance, il est devenu l’un des plus jeunes interprètes jamais nominés pour un Tony Award.

Jelly’s Last Jam (1992)Edit

Dans Jelly’s Last Jam (1992), les claquettes ont été chorégraphiées par Ted Levy et Gregory Hines, qui jouait le rôle de Jelly Roll Morton. Glover a joué le rôle de « Young Jelly »,et a été nommé pour le Drama Desk Award en tant qu’acteur vedette exceptionnel dans une comédie musicale.

Apportez dans ‘Da Noise, Apportez dans ‘Da Funk (1996)Edit

Glover a joué dans cette comédie musicale et l’a également chorégraphié. Il a été nommé pour le Tony Award, Acteur dans une comédie musicale pour ses rôles de Lil’ Dahlin’ et ‘da Beat et pour la chorégraphie. « M. Glover démontre méticuleusement et respectueusement les techniques rendues célèbres par chacun d’entre eux, puis les mélange en un mélange stylistique exaltant qui n’appartient à personne d’autre que lui. Comme danse, comme comédie musicale, comme théâtre, comme art, comme histoire et comme divertissement, il n’y a rien que Noise/Funk ne puisse et ne doive faire.  » -Le New York Times.

Shuffle Along, ou, la fabrication de la sensation musicale de 1921 et tout ce qui a suivi (2016)Edit

Glover a chorégraphié la comédie musicale Shuffle Along, ou, la fabrication de la sensation musicale de 1921 et tout ce qui a suivi, qui a ouvert en 2016 au Music Box Theatre. Il a été nommé pour un Tony Award de la meilleure chorégraphie et un Drama Desk Award pour son travail sur la comédie musicale.