Az előző fejezetben bemutattuk a hangjegyeket, és hogy hogyan helyezkednek el a billentyűzeten. Ebben a fejezetben a hangjegyeket helyezzük egy lapra a kottaírás, a zene írásos közlésének bemutatásával. Ha nem vagy biztos benne, hogy meg kell-e tanulnod kottát olvasni, akkor olvass tovább. Ha már eldöntötted, hogy igen, akkor az elolvasás mindenképpen megnyugtat. Spoiler figyelmeztetés: Szerintünk a kottaolvasás megtanulása, bár kezdőknek nem kötelező, nagyon jó ötlet.
Mi a kottaírás?
A zene egy nyelv. Mint minden nyelvnek, a zenének is van írott formája. Ez a kommunikációról szól. A kottaírás a világ zenészeinek ad egy médiumot a kommunikációhoz. Egy zeneszerző meghatározott szimbólumokkal jegyez le egy zeneművet, és ha tudsz kottát olvasni, akkor meg is értheted azt. Lehet, hogy soha nem találkoznak, kontinensek és évszázadok választják el őket egymástól, de a kommunikáció akkor is megtörténik.”
Az emberek azóta írnak zenét, amióta egyáltalán írunk. A lejegyzés előtt a zenét csak első kézből, előadás útján adták tovább, de a korai lejegyzésre már Kr. e. 2000-ig visszamenőleg is találtak példákat táblákon. A modern “kottaírást”, a ma használt formát katolikus szerzetesek alkották meg az egyházi zene egységesítésére.
A zenei kommunikáció megváltozott. A hang- és videofelvételek olyan szintre fejlődtek, hogy pontosan dokumentálni tudunk egy előadást. Ez mélységet és megértést ad, de nem szünteti meg a kottaírás szükségességét, hiszen minden előadás egyedi. Más szóval, a zeneszerző által írt kotta az egyetlen “tökéletes” feljegyzés arról, hogy pontosan mit is akart. Abban a pillanatban, amikor lejátsszák, a zene önálló életre kel.
Miért érdemes megtanulni kottát olvasni?
Az emberek azt mondhatják, hogy a kottaolvasás megtanulása időbe és erőfeszítésbe kerül, holott nincs rá szükség. Néhány hihetetlen zenész soha nem tanult meg, és vannak olyan módszerek, amelyek megtanítanak hallás után játszani, vagy csak akkordmintákat használva (erről később).
Legyen világos: ha nem tanulsz meg kottát olvasni, akkor önmagadat korlátozod.
Kihívunk, hogy találj olyan zongoristát, aki megtanult kottát olvasni, és megbánta. De rengetegen vannak, akik azt kívánják, bárcsak korábban megtanultak volna. Mint minden nyelvvel, anélkül is boldogulhatsz, hogy időt szánnál az olvasásra vagy írásra, különösen az elején. Hosszú távon azonban a kottaolvasás képessége számos előnnyel jár, és ezek nélkül korlátozza magát.
Gyorsabb, mint gondolná. Ez nem szigorúan véve “jó dolog”. De ha a tanulás egyetlen hátránya az idő és az erőfeszítés, akkor érdemes hangsúlyozni, hogy nem tart olyan sokáig. Lehet, hogy a kottaírás most úgy néz ki, mint vonalak és pontok egy lapon, de pillanatok alatt olvasni és játszani fogod az első zenedarabodat. Dolgozz szisztematikusan, fokozatosan építsd fel az új notáció ismeretét, és meg fogsz lepődni, milyen gyorsan megértesz szó szerint mindent.
Látásolvasás. Ez az a képesség, hogy első alkalommal el tudsz olvasni egy zenedarabot, és közben játszani tudsz, ami olyan egyszerű, mintha ezt a mondatot hangosan olvasnád. Időbe és gyakorlásba telik, de végül, ha megvan a leírt kotta, akkor el is tudod játszani. Mivel az írott kották széles körben elérhetők az interneten, a kottaolvasás megtanulása lehetővé teszi, hogy gyakorlatilag bármit azonnal eljátszhass.
Az olvasás megszünteti a kétségeket. A “zenei füled” idővel természetesen fejlődik. De a pusztán hallás alapján történő tanuláshoz a hangjegyek, intervallumok és akkordok haladó szintű azonosításának gyakorlására van szükség. Ez egy hatalmas képesség, de még azoknak a zongoristáknak is, akik éveket töltöttek a fülük fejlesztésével, néha nehézségeik támadnak. Különösen nehéz azonosítani egy hangot a sok közül, vagy egy gyors egymásutániságot.
Tegyük fel, hogy hallasz egy zeneművet, és meg akarod tanulni, hogyan kell játszani. Ha nem tudsz kottát olvasni, akkor le kell lassítanod, újra és újra lejátszani, és még mindig nem vagy biztos benne, hogy jól hallottad-e a hangot. Ha elolvassa a kottát, azonnal tudni fogja, hogy mik a hangok, és hogyan kell játszani őket, és máris készen áll a folytatásra.
Egy állandó memória segédeszköz. A hallás utáni játék azt jelenti, hogy emlékszel mindenre, amit valaha is elhatároztál, hogy megtanulsz. Az írott kotta feljegyzést kínál mindarról, amit valaha megtanultál, vagy amit tanulni tervezel. Ha nincs tökéletes memóriád, kidolgozhatod a saját kottaírásodat. De ha már van egy univerzális nyelv, akkor minek vesződni?
Nincsenek határok. Attól, hogy tudod, hogy a zeneszerző hogyan akarta eljátszani, még nem korlátoz arra, hogy így játsszd. Ismerned kell a szabályokat, mielőtt megszegheted a szabályokat. Duke Ellington Grieg Peer Gyntje és Csajkovszkij Cukorszilvás tündér tánca című műve alapján alkotott jazz remekműveket. De előbb tökéletesen kottázta az eredetieket, ami azt jelentette, hogy tanulmányozta a zeneszerző írott kottáját, és arra épített.
Egy alternatív megközelítés – Akkordjegyzetelés
Az olyan műfajok, mint a pop vagy a jazz, gyakran kevésbé specifikusak a kísérőhangszerek játékát illetően, így a teljes kottaírás felesleges részleteket kínál. Ehelyett a zenészeknek csak egy akkordsort kell követniük. Az akkord olyan hangjegyek összessége, amelyek egy meghatározott harmóniát hoznak létre, és egy elnevezési rendszerrel rendelkeznek, amely megmondja, hogy mely hangokat kell felvenni.
Az akkordok jelölése általában akkorddiagramokban jelenik meg, amelyek megadják az akkordváltásokat, és néha ritmikai jelölést is tartalmaznak. Ez akkor hasznos, ha zenekarokban tervezel játszani, legyen szó jazzről vagy másról. Ha ezt az utat választod, javasoljuk, hogy továbbra is tanulj meg staff notációt. Mindkettő megértése rugalmasságot biztosít, és lehetővé teszi, hogy olyan variációkat használj, mint a lead sheets. Ezek a szöveget és a dallamot staff notációban adják meg, de megadják az akkordváltásokat is, amelyeket egy vezető előadó követhet.
Notáció alapjai
Jegyzet: Ez a következő szakasz az előző fejezetekben, különösen a 4. fejezetben – A zongorázás kezdete című fejezetben bemutatott ötletekre épül.
A kotta
A kottaírás a nagy kotta köré épül: két, 5 sorból és 4 szóközből álló kotta, amelyeket a bal oldalon egy zárójel köt össze. A felső kottát általában szopránkulccsal jelölik, és jellemzően jobb kézzel játsszák, míg az alsó kottát általában basszuskulccsal jelölik, és jellemzően bal kézzel játsszák. A középső C a kottatartók közötti résben, egy képzeletbeli vonalon helyezkedik el. Ahogy a billentyűzeten való tájékozódás középpontja, úgy van ez a kottán is.
A kottatartók vonalai és helyei különböző zenei szimbólumoknak, köztük hangjegyeknek adnak otthont. A hangjegyek ülhetnek egy sorban vagy egy szóközben. A hang magassága határozza meg a hangmagasságot. A magasabb vonal magasabb hangmagasságot jelent, így a kottavonalon felfelé haladva a billentyűzeten jobbra haladást jelent. Ha egy hangjegy magasabb vagy alacsonyabb, mint az 5 kottavonal, akkor a kotta fölé vagy alá fővonalakat adunk.
A hangjegyek
Előre a legfelső kottavonalra, a szopránkulcsra koncentrálunk. Keressük meg a középső C-t (lásd a 4. fejezetet) a billentyűzeten és az alatta lévő skálán. Innen a zenei ábécé sorrendjét követve (A-tól G-ig) nevezd meg a szopránkulcson található összes hangot. A skálán a hangjegy feje mutatja a hangmagasságot.
Hogy ne kelljen minden alkalommal a középső C-től felfelé számolnunk, a hangok azonosításához memóriasegédleteket használhatunk.
A szoprán skála négy szóközében a “FACE”
A szoprán skála öt sora EGBDF. Hallottuk már az “Every Good Boy Does Fine” vagy az “Every Girl Boss Does Fine”. Használd bármelyiket, vagy találj ki nyugodtan sajátot.
Most, hogy már tudod azonosítani és megtalálni a szoprán skála hangjait, nézzük meg a C pozíciót papíron.
A treble staff alsó felében található az első öt hang, amit a jobb kezünkkel játszottunk. A C hangunk a középső C fővonalán van, a D pont a kotta első sora alatt, az E az első soron, az F az első szóközben, a G pedig a második soron pihen. Próbáld meg eljátszani őket.
Note lengths
A balról jobbra haladás a kottában való előrehaladást jelenti. Ahogy a hang pozíciója megmondja, hogy melyik billentyűt kell játszanod, úgy a hang alakja is megmondja, hogy milyen hosszan kell játszanod. A 8. fejezetben foglalkozunk majd az ütemjelekkel, az alábontásokkal és az időzítési szimbólumokkal, de kezdetnek:
Az egész hang egy üres kör, és négy számolásig tart. a fél hang hozzáad egy szárat, és két számolásig tart. a negyed hang kitölti a kört, és egy számolásig tart.
Ez minden, amire (egyelőre)
Itt lenne az ideje, hogy elkezdd gyakorolni az olvasási készségedet néhány kedvenc zenéd megtanulásával. Ez minden, amit tudnod kell a kezdéshez. A kottaolvasásra a 8. fejezetben térünk vissza, ahol az előjelekkel (a fekete billentyűkkel), a kulcsjelekkel, az időjelekkel és egyéb jelölésekkel foglalkozunk. A következő fejezet a gyakorlásról szól. Ha még nem választottál tanulási módszert, akkor a 2. fejezet – Zongoratanulási módszerek című fejezetben találsz útmutatást.
Előző fejezet
Zongorázás kezdete
Következő fejezet
Zongoragyakorlás