“Egyszer részt vettem egy mesterkurzuson Billy Wildernél, és ő azt mondta, hogy a történet első felvonásában a karakteredet felülteted egy fára, a második felvonásban felgyújtod a fát, a harmadikban pedig leszeded.”

– Gary Kurtz, Az új remény és A Birodalom visszavág producere egy LA Times-interjúban

Hirdetés:

A háromfelvonásos struktúra egy tipikus és gyakran használt elbeszélésszerkezeti sablon. A Hollywood által kiadott mainstream filmek többsége megfelel ennek a sablonnak, de más történetmesélési formákban is megtalálható. Ennek lényege, hogy a történet úgy van felépítve, hogy az összes cselekmény a három felvonás egyikébe esik, a rendszeres cselekménypontok (vagy fordulat) pedig az egyes felvonások áthidalására szolgálnak, és más irányba terelik az elbeszélést, mint amerre korábban haladt.

Az első felvonás a beállítás. Általában a történet első negyedéig tart (egy tipikus kétórás film esetében az első félórát), és itt mutatkoznak be a főszereplők, és itt teremtik meg a drámai előfeltevést (vagyis hogy miről szól a történet) és a drámai helyzetet (vagyis a helyszínt és a kontextust, amelyben a történet játszódik). Az első felvonás valamikor (általában a felénél, de nem mindig) bekövetkezik a kalandfelhívás (vagy hétköznapibb környezetben a felbujtó esemény), amely mozgásba hozza a film cselekményét. Nem számít, hogy a főszereplő elfogadja-e vagy sem; az események mozgásba lendülnek, ami arra készteti a főszereplőt, hogy kövesse a narratíva útját, akár akarja, akár nem.

Hirdetés:

A “támadáspont” esetenként a felbujtó eseménytől különálló fogalomként szerepel – a támadáspont hozza mozgásba a cselekményt, és gyakran a főhősön kívül áll; a felbujtó esemény az, amikor a konfliktus a főhősre nehezedik, cselekvésre kényszerítve őt, és megalapozva a főszereplő motivációját.

Az első felvonáshoz kapcsolódik egy általános forgatókönyvírói szabály, amely szerint a főszereplőt, a központi mellékszereplőket és a forgatókönyvet a film első tíz percében be kell mutatni és egyértelműen meg kell határozni, hogy a közönség érdeklődését felkeltse – ha ennél tovább tart, azt kockáztatjuk, hogy elveszítjük őket. A regényírás általában ugyanezt a szabályt követi, az első tíz percet az első ötven oldalra cserélve.

A második felvonás, a konfrontáció a leghosszabb, általában kétszer olyan hosszú, mint a másik két felvonás, vagy egy kétórás film második és harmadik félórája. Ebben a felvonásban a főszereplő(k) találkoznak a mentoraikkal, létrejönnek a szerelmi érdeklődések, és legfőképpen a főszereplők akadályokkal találkoznak emberek, tárgyak és helyszínek formájában, amelyek növekvő erővel és növekvő gyakorisággal jelennek meg, hogy megakasztják a főszereplőt. Különösen az ellenség jelenléte lesz érezhető, ami az első összecsapásokat okozza a Főhős és az Antagonista között.

Hirdetés:

A “Középpontban” a főhős látszólag közel kerül a végső cél eléréséhez, de az események összeesküsznek, hogy megakadályozzák a sikert. Várhatóan kibontakozik a Középpont látványosság. Ennek eredményeként a főszereplő eléri a mélypontját, és gyakran átmenetileg kétségbeesésében feladja. Egy tragédiában a legsötétebb órából a legfényesebb órájuk lesz, és a Középpont a majdnem győzelemről a majdnem vereségre fordul.

A harmadik felvonás, a Felbontás, ahol a történet lezárul. A főhős visszatér a harcba (sőt, bizonyos esetekben még a halálból is visszatér, hogy ezt megtegye), és a küzdelem megújul.

A csúcspont az, ahol a harc érzelmi és fizikai intenzitásban eléri a csúcspontját. A főhős vagy győz, vagy – ha ilyen történetről van szó – ismét kudarcot vall, méghozzá olyan fájdalmasan és teljesen, hogy a küzdelem további folytatása lehetetlenné válik.

Ezután következik a Dénouement, ahol a dolgok megnyugszanak, és helyreáll a legelején uralkodó állapothoz hasonló egyensúly. A történet eseményeinek átélése után azonban a szereplők remélhetőleg tovább nőttek és fejlődtek, mint amilyenek az elején voltak, és gyakran nehezen alkalmazkodnak vissza a dolgok korábbi állapotához.

Ha jól csinálják, a háromfelvonásos szerkezet hasznos eszköz ahhoz, hogy érdekes, logikusan fejlődő és előrehaladó történetek szülessenek. Ha rosszul csinálják, akkor az az érzésünk, hogy amit tapasztalunk, azt már sokszor, sokszor, sokszor, sokszor láttuk.

Ne feledjük, hogy a háromfelvonásos szerkezet az ókori görög drámából származik, és tulajdonképpen Arisztotelész Poétikájából, aki számos olyan darabot elemzett, amelyek megfelelnek ennek a szerkezetnek, és néhányat, amelyek nem, de amelyeket mégis jó műveknek tartott. Ez a szerkezet inkább az európai drámára volt hatással, mint az angol drámára. William Shakespeare például híres volt arról, hogy darabjai nem igazán tartják be ezt a struktúrát, tele vannak mellékszálakkal, mellékszálakkal és mellékszereplőkkel, és nem igazán helyezi a szereplők motivációit ilyen világos vonalak közé. A klasszikus Hollywoodban a kifejezés a hangkorszakból származik, ahol a színházban képzett tehetségek beáramlása forgatókönyvíróként, rendezőként és producerként, ami a filmeket is a merevebb stúdiórendszer modelljéhez igazította. A filmkészítők valójában folyamatosan kísérleteztek és lázadtak ez ellen a struktúra ellen a 60-as és a 80-as évek között, ahogy azt David Bordwell filmtudós megjegyezte, de a hollywoodi Blockbuster-korszak óta a háromfelvonásos struktúra új, felerősített változata vált a gyártási normává, és később az interneten széles körben ismertté és utánozhatóvá vált.

A televízió esetében, annak sorozatjellegéből adódóan, a háromfelvonásos szerkezetet módosítják vagy racionalizálják vagy az évadok, vagy az epizódok esetében a mini-epizódok esetében, amelyet Dan Harmon egyfajta miniatűr körként térképezett fel, amelyben az epizódok egy stabil környezetből indulnak, kacérkodnak némi változással és problémával, mielőtt visszatérnének a status quo-hoz.

Az Act Break című részben olvasható, hogyan adaptálják a háromfelvonásos szerkezetet a kis képernyőre. Lásd még A hős utazása, amely nem kapcsolódik közvetlenül a háromfelvonásos szerkezethez, de történetesen szépen beleillik abba, és hasonlóképpen sokat használják a történetek, különösen az epikus, hősi vagy fantasy/sci-fi jellegű történetek megtervezésekor. (Hogy ötletet adjak: a Hívás a kalandra, a Hívás visszautasítása és a Küszöbőrök kifejezések mind a Hősök útja fogalmán alapulnak). Összehasonlítás/kontraszt Kishotenketsu – a kelet-ázsiai történetekben megtalálható négyfelvonásos szerkezet, amelynek középpontjában nem egy vezető konfliktus áll.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.