Köszöntő!
Mindig megkérdezik tőlem, hogy mi is az a “független film”, és azt kell mondanom, hogy a független film fogalma teljesen furcsa.
Valójában minden művészet független; az, hogy bármely művészeti ágat “függetlennek” nevezünk, felesleges. A függetlenség a művészet egyetlen igazi állapota, és ha a mozi művészeti forma, akkor bizonyára minden film független. Ezért nem beszélünk független operatársulatokról vagy független balerinákról. Nem vitatkozunk arról, hogy egy múzeum vagy művészeti galéria, egy író vagy szobrász független-e vagy sem: egyszerűen feltételezzük, hogy azok, és ha nem azok lennének, hamarosan figyelmen kívül hagynánk őket.
Csak az amerikai filmgyártás vállalati jellege az, ami miatt a függetlenség szokatlannak tűnik.
Hollywood létrehozta ezt az őrült helyzetet, ahol az üzletemberek alapvetően azért készítik a filmek többségét, hogy megvalósítsák a több millió dolláros üzletüket – olyannyira, hogy minden filmnek, ami ezen az őrült-szédült gyáron kívül készül, “független” filmnek kell neveznie magát, hogy megkülönböztessék az öltönyösöktől.
Ezért létrehoztuk a művészetnek ezt a különleges kategóriáját, amit “független filmnek” hívunk. A nagy filmfesztiválok és az úgynevezett kulturális intézmények meghívhatják a bukott stúdióhuszárokat, hogy drága előadásokat tartsanak a függetlenség előnyeiről és hátrányairól. Milyen nevetséges! Soha ne felejtsük el, hogy a művészettörténetben nem a független művészek a különcök – hanem az üzletemberek.
A közösségi média korában persze szükségünk van a divatszavakra. A buzzword az buzzword, és a hollywoodi vállalati Amerika felismerte ennek az értékét, így a függetlenséget tömegmarketing védjegyévé tették.
Amint a reklámszakemberek kezébe kerül, a jelentése persze kiszivárog belőle. Mindenki független – amíg jegyeket ad el. A Miramax definíciója szerint Tim Burton megkülönböztethetetlenné válik Shane Meadows-tól.
Sok ember hívja fel a Raindance-t filmkészítési tanácsokért, és néhány hete elkezdtem megkérdezni ezeket az embereket, hogy mi az a független film. Hűha! Válaszok egész sorát kaptam? Néhányan azt mondták, hogy a stúdiórendszeren kívül készült filmek, mások azt mondták, hogy egy bizonyos költségvetés alatt készült film, valaki megpróbált meggyőzni arról, hogy a Harry Potter is független film, mások azt mondták, hogy minden olyan film, amit ismeretlen rendező készít, megint mások azt mondták, hogy a filmrajongóknak szánt film. Egy éleslátó azt mondta, hogy ez egy rossz megvilágítással és remegő kamerával készült film.
Mondom mindenkinek, akivel találkozom, hogy a független film inkább a lelkiállapotról vagy a lélek állapotáról szól, mint a költségvetés állapotáról.
A független film minden olyan film, amely kompromisszumok nélkül kifejez egy egyedi, személyes látásmódot.
És ez az, amiről a Raindance szól
Összeállítottam ezt a definíciókat tartalmazó A-Z listát, hogy a filmiparban dolgozó művészek által használt divatos szavakat: a független filmipar.
Most pedig szállj le az internetről, és térj vissza a forgatókönyvedhez. Talán találkozunk a Független Filmkészítők Bálján.
Elliot Grove-ról
Fotó hitel David Martinez / BIFA 2018
Nél több filmest és forgatókönyvírót kevesen ismernek Elliot Grove-nál. Elliot a Raindance Filmfesztivál (1993) és a British Independent Film Awards (1998) alapítója. Több mint 700 száz rövidfilmet és öt játékfilmet készített: a többszörösen díjazott The Living and the Dead (2006), a Deadly Virtues (2013), az AMBER (2017), a Love is Thicker Than Water (2018) és az SWSX zsűri nagydíjas Alice (2019). Forgatókönyvírást és producerkedést tanít az Egyesült Királyságban, Európában, Ázsiában és Amerikában.
Raindance BREXiT trailer 2019
Elliot három könyvet írt, amelyek iparági standardokká váltak: Raindance Writers’ Lab: Write + Sell the Hot Screenplay, most a második kiadásban, Raindance Producers’ Lab: Lo-To-No Budget Filmmaking és Beginning Filmmaking: 100 Easy Steps from Script to Screen (Professional Media Practice).
2009-ben a filmoktatásért tett szolgálataiért doktori címet kapott.
.