Marsalis family, アメリカの家族で、「ジャズの最初の家族」と言われ、(特に兄弟のウィントンとブランフォードは)20世紀後半から21世紀初頭のジャズに大きな影響を与えた。 ファミリーには、エリス(1934年11月14日、アメリカ・ルイジアナ州ニューオリンズ生まれ-d. 2020年4月1日、ニューオーリンズ)、息子のブランフォード(1960年8月26日、ルイジアナ州ブローブリッジ生まれ)、ウィントン(1961年10月18日、ニューオーリンズ生まれ)、デルフィーヨ(1965年7月28日、ニューオーリンズ生まれ)、ジェイソン(1977年3月4日、ニューオーリンズ生まれ)である。

Wynton Marsalis

Wynton Marsalis, 2009.

© Eric Delmar

Ellis Marsalis テナーサクソフォンとしてスタートしたが高校時代にはピアノに転向している。 ディラード大学で音楽の学位を取得し、アメリカ海兵隊に従軍した後、1950年代後半にはAFO(オール・フォー・ワン)レコードレーベルで働き、1962年にはナットとジュリアン(「キャノンボール」)のアダレイ兄弟と録音し、1967年から70年にはトランペット奏者のアル・ハートのピアニストを務めました。 しかし、彼が最も大きな功績を残したのは、ジャズ教育者としての活動であった。 1974年にニューオーリンズ・センター・フォー・クリエイティブ・アーツで教え始め、ハリー・コニック・ジュニア、テレンス・ブランチャード、ドナルド・ハリソン、ニコラス・ペイトン、ケントとマーロン・ジョーダン、そして自分の息子6人を教え、そのうち4人は有名なミュージシャンになった。 息子たちの成功により、エリスは1980年代にスターダムにのし上がり、その後も順調にレコーディングをこなした

Wynton Marsalisは、家族の中で最初に全米的な名声を得た人物である。 ハルトから初めてトランペットを与えられ、クラシックとジャズの両方を学んだ。 ダニー・バーカーのフェアビュー・バプティスト教会バンドで演奏し、14歳でニューオリンズ・フィルハーモニーに出演したが、初期の音楽活動はリズムアンドブルース(R&B)とファンクバンドが中心であった。 バークシャー・ミュージック・センターで学びながらジャズに傾倒し、その後ジュリアード音楽院に入学(1979-81年)、同校で最も才能ある音楽家の一人として認められる。 19歳のとき、アート・ブレイキーのジャズ・メッセンジャーズに参加し、フレディ・ハバードの影響を受ける。 1982年から83年にかけては、デイビスの元サイドマン、ハービー・ハンコックとツアーを行い、その後ブレイキーに短期間在籍した。 20歳になる頃には、ウィントンはジャズ界の話題の人になっていた。 彼の素晴らしいテクニック、フュージョンやR&Bではなくアコースティック・ジャズへの献身、ジャズとクラシックの両方に秀でる能力(1984年にグラミー賞を両部門で受賞)などが話題を呼び、彼はハード・バップの伝統を更新する新しいプレーヤーである「ヤングライオン」の非公式リーダーとなったのである。 ピアニストのマーカス・ロバーツは、後にセプテットに発展したコンボのフィーチャー・プレイヤーであった(ウィントンの演奏と作曲にとって最高の手段であったことが証明された)。 1987年、ウィントンはリンカーン・センター・ジャズ・プログラムの共同設立者となり、リンカーン・センター・ジャズ・オーケストラを率いることになりました。 その際、彼は伝統的なジャズ・スタイルを支持し、1965年以降のほとんどの音楽的発展を否定したため、論争の的となった。 しかし、1980年代後半に独自のスタイルを確立してからは、ニューオリンズ・ジャズ、スイングからハードバップまで、常にジャズ界の名トランペッターの仲間入りを果たしている。 1990年代には、『Blood on the Fields』(1997年ピューリッツァー賞受賞)など多くの長編作品を書き、世界中を広くツアーし、ジャズや音楽教育の著名なスポークスマンとなった。 今すぐ購読

ウィントンは、ドキュメンタリー映画監督のケン・バーンズとも緊密に協力しており、特に2001年のミニシリーズ「Jazz」では、その功績が認められました。 また、『Unforgivable Blackness』の音楽も担当しています。 また、『Unforgivable Blackness: The Rise and Fall of Jack Johnson』(2004)の音楽を担当し、ミニシリーズ『The War』(2007)と『Prohibition』(2011)のサウンドトラックを提供している。 その後も、ウィリー・ネルソンやエリック・クラプトンらとの共演をはじめ、自身のバンドや個人で精力的に演奏やレコーディングを行っている。 主な著書に『Moving to Higher Ground: 2008年、ジェフリー・ワードと共著)。

ブランフォード・マルサリスは、ソプラノ、アルト、テナーサックス(1980年代後半以降はアルトを吹くことはほとんどなかった)を演奏し、ニューオリンズ創造芸術センターで父に師事した後、ルイジアナ州バトンルージュの南部大学、ボストンのバークリー音楽大学で勉強を続けた。 1980年にアート・ブレイキー・ビッグバンド、ライオネル・ハンプトン、クラーク・テリーらと共演し、1981-82年にブレイキー・ジャズ・メッセンジャーズのメンバーとして兄のウィントンとともに演奏した。 1982年から1985年までウィントンのクインテットの主要メンバーとして活躍し、その間、マイルス・デイヴィスやディジー・ガレスピーともレコーディングし、ハービー・ハンコックともツアーを行っている。 1985年、ポップシンガー、スティングのバンドに参加した際、ウィントンと仲違いしたが、後に兄弟は和解した。

ジョン・コルトレーン、ソニー・ロリンズ、ジャン・ガルバレクなど様々な先達を模倣できる才能あるサックス奏者であったブランフォードは、主に、ピアニストのケニー・カークランドとのカルテットと90年代中期のバックショット ルフォンクなどの自身のグループを86年から率いていた。 また、サウンドトラックの録音、映画出演、『トゥナイト・ショー』(1992-95年)の音楽監督、多くのレコーディングへのゲスト出演、ソニーレーベルの人材スカウトとレコードプロデューサー、ナショナルパブリックラジオのラジオ司会も定期的にこなしている。 ウィントンに比べてコンテンポラリー・ミュージックを積極的に探求していたが、伝統的なスタイルにも高い技術を持つ演奏家であった。 ウィントンとブランフォードの影に隠れているが、デルフィーヨ・マルサリスはJ.J.ジョンソンに影響を受けたトロンボーン奏者として、重要なキャリアを築いている。 バークリー音楽大学で音楽、プロデュース、エンジニアリングを学び、1985年からレコード・プロデューサーとして頭角を現す。 トロンボーン奏者として、レイ・チャールズ、アート・ブレイキー、アブドゥーラ・イブラヒム、そして最も有名なのはエルヴィン・ジョーンズと仕事をした。 1992年にリーダーとしてレコーディング・デビューし、2016年には自身のアップタウン・ジャズ・オーケストラで演奏・録音を開始した。

マルサリス一家の末っ子ジェイソンは、14歳の時にデルフィーヨのレコーディングでドラマーとして強い印象を残す。 ニューオリンズのリズムやトニー・ウィリアムスのドラムワークに影響を受けたジェイソンは、1990年代後半にロス・ホンブレス・カリエンテスというバンドの共同リーダーを務め、マーカス・ロバーツ、マーカス・プリントアップ、そして父親ともレコーディングをしている。 2001年に自身のクインテットを結成し、2009年にはヴィブラフォンを演奏したアルバムを発表し好評を博した。

Jason Marsalis

Jason Marsalis, 2007.

Infrogmation

マルサリス一家の5人は全員、2011年に全米芸術基金からジャズ・マスターズに選ばれています。

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