Jaki jest najlepszy sposób dla pisarzy, aby sformatować i napisać jednostronicowy tekst dla ich scenariuszy i projektów literackich?
Czytałeś o logline’ach…
Przeczytaj ScreenCraft’s The Simple Guide to Writing a Logline!
… treatmentach i konspektach…
Przeczytaj ScreenCraft’s Outlines, Treatments, and Scriptments, Oh My!
…i elevator pitches.
Przeczytaj ScreenCraft’s How Writers Can Master the Elevator Pitch!
Jednym z dodatkowych narzędzi, które pisarze muszą nauczyć się rozwijać dla każdego ze swoich projektów jest prosty, jednostronicowy, pisemny pitch – zwany również w niektórych kręgach hollywoodzkich i wydawniczych jako one-sheet.
Pisane pitche są koniecznością. Można ich używać do zapytań e-mailowych, a także mogą być korzystne dla tego drugiego kroku po Hollywood insider lub kontakt wydawniczy wyraził dalsze zainteresowanie w swoim początkowym logline i zapytania. Zawsze musisz mieć jeden pod ręką, gdy sprzedajesz swoje historie.
W rzeczywistości, mamy nawet coroczny Wirtualny Konkurs Pitch z imponującym jury branżowym!
Obejmujemy tutaj podstawy tego, jak stworzyć najbardziej zwięzłe i skuteczne pisemne pitch w prosty sposób.
Co czyni wielkie pisemne pitch?
Pisane pitchy muszą być krótkie, słodkie, do rzeczy, łatwe do czytania i jednolite. To nie jest dokument, który chcesz być zbyt kreatywny, dekoracyjne, lub zajęty z – to wszystko o uzyskanie do rdzenia koncepcji, historii i znaków.
Get Them Invested w Story i Characters
Celem pisemnego pitch jest pokazanie najlepszych szerokie pociągnięcia historii i każdej głównej postaci. I dostać czytelnicy zainwestowali przedstawiając jaki konflikt są w obliczu i jak ten konflikt będzie wpływać na nich fizycznie i emocjonalnie.
Czytelnicy żyć vicariously przez swoich bohaterów, więc angażować je w pisemnym boisku przedstawiając kluczowe elementy lokalizacji, konflikt, postacie zaangażowane, i stawki pod ręką.
Nie wyjaśniaj fabuły – streść historię
Jest zasadnicza różnica między wyjaśnianiem fabuły a streszczaniem historii.
Gdy wyjaśniasz fabułę, wchodzisz w szczegóły różnych punktów fabuły od A do Z i wszystko pomiędzy.
Gdy streszczasz historię, wprowadzasz główną koncepcję i jak ta koncepcja wpływa na świat bohaterów. Można również dotknąć na ton, atmosfera i tematy obecne w historii, jak well.
W skrócie, fabuła jest nudne do odczytania w pisemnym pitch. Streszczenie historia jest najlepszym sposobem, aby połączyć się z czytelnikiem bez konieczności przechodzenia do subplot, twisty, zakręty, i wszystkie inne elementy fabuły. Zapisz, że do odczytu materiału.
Oferować profesjonalny, Articulate, i zorganizowanej prezentacji
To musi być łatwe do odczytania, dobrze napisane, i straightforward.
Pisemne pitch nie jest o tobie i twojej historii jako pisarz. To wszystko na temat projektu, który próbujesz pitch. Tak więc, nie powinno być wzmianki o swoich osobistych preferencji, walki, inspiracje, lub cokolwiek w tym stylu. Nie powinieneś zawierać anegdot o tym, gdzie wpadłeś na pomysł lub opowieści o jego rozwoju.
Prezentacja powinna być prosta, profesjonalna i wyraźna w tym, jak przedstawić swoją historię.
Jaki jest format?
Format musi być jednolity dla każdego projektu, który przedstawiasz w pisemnym pitch. Chodzi o to, aby dać czytelnikowi wszystko, co musi wiedzieć na jednej stronie.
Tytuł
Tytuł twojego projektu.
Nazwiska autorów
Nazwiska każdego z autorów biorących udział w projekcie.
LOGLINE
W loglinie nie opowiadasz historii. Przedstawiasz główną koncepcję, głównego bohatera, główny cel bohatera i stawkę, o jaką toczy się gra – wszystko w 25-50 słowach (im mniej, tym lepiej). Odnieś się do linku logline powyżej, aby dowiedzieć się więcej jak pisać efektywne logline.
3-5 KRÓTKICH PARAGRAFÓW OFERUJĄCYCH CZYSTY POCZĄTEK, ŚRODEK, KONIEC
Pamiętaj, twoim celem jest utrzymanie wszystkich tych informacji na jednej stronie, więc trzy paragrafy są lepsze niż pięć. Ale jeśli utrzymasz je wszystkie krótkie, jest przestrzeń do oddychania.
Najlepszym formatem do naśladowania jest struktura trzyaktowa – początek, środek i koniec. Jeden akapit dla każdego z nich. Każdy akapit oferuje szerokie pociągnięcia twojej historii i postaci – podstawowe elementy twojego scenariusza.
Powtarzam, nie wyjaśniasz fabuły. You’re summarizing the story.
Dla doskonałego przykładu, idź do księgarni i przeczytaj tył każdej powieści fikcyjnej (lub wewnętrznej kurtki każdego hardcovera) – a następnie oddaj zakończenie w ostatnim akapicie.
Jak podzielić się pisemnym boiskiem?
Twoje pisemne boiska powinny być gotowe i dostępne w różnych formach.
Pierwszą rzeczą, którą powinieneś zrobić jest zapisanie jednostronicowego boiska w formacie PDF. To pozwala na dołączenie go do każdej korespondencji e-mail i oferuje czytelnikowi dobrze sformatowany dokument do referencji.
Dokument Word, Google Doc, itp.
Cokolwiek platforma używasz do tworzenia pisemnego pitch, to powinno być gotowe w edytowalnej formie do przepisania i tweak. Powinien być również dostępny do kopiowania i wklejania.
Formularz listu z zapytaniem
Ponieważ jednostronicowy, pisemny pitch może być użyty do listów z zapytaniem lub korespondencji mailowej drugiego poziomu, dobrym pomysłem jest stworzenie podstawowego formularza listu z zapytaniem, który można wyciąć i wkleić, a następnie dokonać niezbędnych zmian dla każdego indywidualnego kontaktu.
Ten formularz listu z zapytaniem będzie również zawierał krótką, otwierającą korespondencję od osoby do osoby, podobnie jak w ScreenCraft’s Writing the Perfect Query Letter for Your Scripts!
Poniżej przedstawiamy przykład tego, jak wyglądałby jednostronicowy list motywacyjny do Parku Jurajskiego. Użyj tego przykładu jako sposobu na zrozumienie prostych, ale specyficznych niuansów tego, jak powinny wyglądać twoje pisemne pitch’e.
Tytuł: Park Jurajski
AUTOR: Michael Crichton (powieść) & David Koepp (scenariusz)
LOGLINE: Kiedy sabotaż przemysłowy prowadzi do katastrofalnego wyłączenia urządzeń energetycznych i środków bezpieczeństwa parku rozrywki zamieszkanego przez sklonowane dinozaury, mała grupa odwiedzających walczy o przetrwanie i ucieczkę z niebezpiecznej wyspy.
SUMMARY: Bogaty biznesmen John Hammond stworzył zwierzęcy park tematyczny o nazwie Jurassic Park, zawierający sklonowane dinozaury i prehistoryczne rośliny, na kostarykańskiej wyspie Isla Nublar. Po wypadku w miejscu, w którym pracownik ginie, prawnik Donald Gennaro, reprezentujący inwestorów Hammonda, nalega, że dostaje ekspertów do certyfikacji jego park jest bezpieczny.
Podczas pierwszego etapu ich wycieczki po parku, Gennaro, matematyk i teoretyk chaosu Ian Malcolm, paleontolog dr Alan Grant i paleobotanik dr Ellie Sattler są podekscytowani, aby zobaczyć żywe dinozaury. Ale jest dyskusja i debata na temat etyki klonowania gatunku i ponownego wprowadzenia ich do współczesnego świata ludzi. Hammond organizuje dla grupy, do której dołączają jego wnuki Tim i Lex, aby wziąć pełną wycieczkę po wyspie w pojazdach elektrycznych. Ale gdy burza zaczyna pustoszyć wyspę, główny programista komputerowy Dennis Nedry – planujący kradzież embrionów dinozaurów dla konkurencyjnej firmy – wyłącza systemy bezpieczeństwa parku, aby uzyskać dostęp do embrionów i doku na wyspie, gdzie ma zrzucić embriony. On jest zabity przez groźnego dinozaura w procesie, pozostawiając Hammond i jego zespół wspierający zablokowany z parku systemów komputerowych.
Grupa jest oddzielona, gdy uciekł T-Rex niszczy ich pojazdów. Walczą o przetrwanie, gdy T-Rex porusza się swobodnie, a sfora złośliwych Velociraptorów poluje na nich. Ich jedyną nadzieją jest przywrócenie zasilania parku, systemów komunikacji i systemów bezpieczeństwa. Po ocalałych członków grupy są ponownie zjednoczeni, walczą do ponownego uruchomienia systemów parku podczas ścigany przez centrum odwiedzających przez Velociraptors. Moc jest z powrotem na, ale są one ograniczone przez Velociraptors aż Tyrannosaurus przybywa i zabija Velociraptors, oszczędzając grupę i pozwalając im uciec. Grant ogłasza, że nie będzie zatwierdzać park, a Hammond – widząc błąd swoich sposobów – zgadza się z jego oceny. Wchodzą na pokład helikoptera ratunkowego i opuszczają skądinąd piękną, zamieszkaną przez dinozaury wyspę, spokojnie wracając na stały ląd.
Ken Miyamoto pracował w przemyśle filmowym przez prawie dwie dekady, przede wszystkim jako łącznik studyjny dla Sony Studios, a następnie jako czytelnik scenariuszy i analityk historii dla Sony Pictures.
Ma za sobą wiele spotkań studyjnych jako scenarzysta, spotykając się z takimi wytwórniami jak Sony, Dreamworks, Universal, Disney, Warner Brothers, jak również z wieloma firmami produkcyjnymi i zarządzającymi. Miał już wcześniej podpisaną umowę z Lionsgate, a także wiele zleceń pisarskich, w tym miniserial Blackout, w którym wystąpili Anne Heche, Sean Patrick Flanery, Billy Zane, James Brolin, Haylie Duff, Brian Bloom, Eric La Salle i Bruce Boxleitner. Śledź Kena na Twitterze @KenMovies
Dla wszystkich najnowszych wiadomości i aktualizacji ScreenCraft, śledź nas na Twitterze, Facebooku i Instagramie.