Esta canção serve como o fim do álbum e apresenta uma melodia alta e repetitiva que se acumula, depois termina com um outro muito silencioso. Quando a instrumentação principal termina à 1:30, aparece o som de um batimento cardíaco da primeira faixa, “Speak to Me”, que aparece novamente em 9/8, e gradualmente desvanece para o silêncio.
Harmonicamente, a canção consiste numa progressão repetida de 4 compassos de acordes: D, D/C, B♭maj7, e A7sus4 resolvendo para A7. A linha de baixo é um tetracorde descendente.
David Gilmour gravou duas faixas de guitarra rítmica, tocando arpejos, uma em posição aberta, e outra muito mais alta, em torno do décimo traste. A parte de baixo do violão inclui as cordas abertas G e E durante o B♭maj7, resultando em uma sexta e uma quarta dissonante aumentadas. O quarteto das backing singers femininas varia suas partes, subindo em volume e ecoando algumas das letras de Roger Waters, à medida que a peça se constrói em intensidade. Na última repetição da progressão do acorde, o B♭maj7 leva diretamente a um clímax em D maior, resultando num efeito de “brilho” (conhecido como o terceiro Picardy), pois a supracitada implicação de D menor no acorde B♭maj7 muda para o maior.
Waters escreveu a letra na estrada para a seqüência de fechamento “Brain Damage” / “Eclipse”, pois sentiu que a peça inteira estava “inacabada”. As palavras finais cantadas na canção e, na verdade o álbum The Dark Side of the Moon, dirige o ouvinte, “e tudo sob o sol está em sintonia, mas o sol é eclipsado pela lua”. Waters explicou o significado destas palavras assim como de toda a canção afirmando:
Não vejo isso como um enigma. O álbum usa o sol e a lua como símbolos; a luz e a escuridão; o bom e o mau; a força da vida em oposição à força da morte. Acho que é uma afirmação muito simples dizer que todas as coisas boas que a vida pode oferecer estão lá para nós agarrarmos, mas que a influência de alguma força escura em nossa natureza nos impede de agarrá-las. A canção se dirige ao ouvinte e diz que se você, o ouvinte, é afetado por essa força, e se essa força é uma preocupação para você, bem, eu também sinto exatamente o mesmo. A frase ‘Eu te vejo no lado escuro da lua’ é eu falando com o ouvinte, dizendo: ‘Eu sei que você tem esses maus sentimentos e impulsos porque eu também tenho, e uma das maneiras que eu posso fazer contato direto com você é compartilhar com você o fato de que eu me sinto mal às vezes.
O porteiro dos Abbey Road Studios, Gerry O’Driscoll, é ouvido falando à 1:37, respondendo à pergunta: “Com o que é ‘o lado escuro da lua’?”: “Não há nenhum lado negro na lua, na verdade. De facto, está tudo escuro. A única coisa que o faz parecer claro é o sol”
Uma secção da versão orquestral da canção dos Beatles “Ticket to Ride”, que foi coberta por Hollyridge Strings, pode ser ouvida fracamente no final da gravação. Isso não foi intencional: a música estava tocando em segundo plano na Abbey Road quando Gerry O’Driscoll estava sendo gravado. Isto não está incluído na edição de 1983 do CD japonês Black Triangle do álbum; os técnicos de som copiaram uma das amostras de batidas cardíacas, removeram o “Ticket to Ride” orquestral, colaram repetidamente a amostra e desvaneceram o novo outro.