Time-lapse fotografia é a arte de tirar imagens únicas e combiná-las para criar um vídeo que mostra o movimento do ambiente à sua volta.
Este pode ser o movimento de nuvens, estrelas ou mesmo a azáfama de uma cidade movimentada. Os resultados podem mostrar como uma cena pode mudar drasticamente com o tempo, talvez entre diferentes tipos de clima ou de uma estação do ano para a outra. Acho que a fotografia com time-lapse pode contar uma história diferente sobre as paisagens à nossa volta que uma única imagem pode não ser capaz de contar.
Fazer vídeos de fotografias
Para compreender como funciona a fotografia com time-lapse precisamos de compreender como os vídeos são feitos.
No mundo do cinema e da televisão, quando vemos movimento, o que estamos realmente vendo são imagens individuais mostradas uma após a outra a uma determinada taxa de quadros. Geralmente, essa taxa de quadros está entre 24-30 quadros por segundo, então se vemos 10 segundos de filmagem, o que estamos vendo na verdade são 240-300 imagens únicas sendo mostradas muito rapidamente para criar movimento.
Agora, se aplicarmos a mesma forma de pensar à fotografia, tudo o que temos de fazer é tirar um certo número de imagens, uma após a outra, ao longo de um determinado período de tempo. Quando reproduzidas a, digamos, 25 frames por segundo, teremos acabado de criar um vídeo com time-lapse.
Ao planear a sua sessão fotográfica, tem de considerar o movimento do sujeito antes de qualquer outra coisa.
Vai ver muita diferença ao longo do tempo ou tudo vai ficar na mesma? Planejar sua filmagem e escolher um assunto em uma cena que muda com o tempo fará um resultado mais interessante. Isto pode ser qualquer coisa como o pôr do sol, o trânsito se movendo em uma cidade ou uma mudança no clima.
Rembrar que as regras fotográficas ainda se aplicam à fotografia com lapso de tempo, por isso certifique-se de que não esquece a composição. Considere enquadrar a sua fotografia usando a regra dos terços e tente procurar linhas principais interessantes – e certifique-se sempre de que não há elementos que distraiam a sua fotografia.
Você precisa planejar a sua fotografia exatamente como você faria para qualquer fotografia de fotografias. Uma vez que você tenha se estabelecido na sua localização, verifique o tempo e anote quando o sol se põe e nasce. Eu uso um aplicativo para iPhone chamado Photo Pills, que me mostra o caminho do sol e também onde a Via Láctea estará durante a noite. Sempre saberei na minha cabeça o tiro que estou procurando antes de chegar ao local, e isso me permite concentrar no tiro em vez de correr sem saber o que atirar. Ao filmar um vídeo em time-lapse, as filmagens podem demorar muito tempo a fazer devido ao número de imagens necessárias, por isso o planeamento é crucial se quiser obter as suas filmagens no tempo limitado que possa ter.
Equipamento
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CâmeraDSLR ou CSC
Any camera fará o tempo que puder fotografar no modo Manual.
Lente
Any lens estará bem, mas realmente depende do que você estiver fotografando. Eu tendo a trabalhar com lentes de 14mm a 200mm.
Tripod
O que você quer é um tripé forte que não vai explodir.
Intervalómetro
Você precisa de um intervalómetro para que a sua câmera possa tirar fotos continuamente sem que você toque nela. Muitas câmeras agora têm estas embutidas nelas.
Configurando o tiro
Quando você configura seu tiro, há uma série de coisas a lembrar para que você não tenha um tiro arruinado.
Primeiro, você precisa considerar por quanto tempo você quer que a câmera esteja rodando. Dependendo da taxa de quadros do seu vídeo final, lembre-se sempre que 24-25 filmagens equivale a um único segundo de vídeo. Portanto, se você quiser um vídeo de 20 segundos, você precisará tirar cerca de 500 imagens.
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Você também precisa pensar sobre o intervalo entre cada frame, que é o intervalo entre cada foto tirada. Eu julgo o tempo de intervalo com base na rapidez com que os sujeitos estão se movendo na cena. Se eu estiver fotografando nuvens em movimento rápido, por exemplo, normalmente terei um intervalo de cerca de 2-3 segundos. Se eu estiver fotografando o céu noturno, no entanto, pode ser em torno de 30 segundos.
É realmente com você, mas através da experimentação você deve ser capaz de entender o que funciona melhor para uma cena ou assunto em particular. Eu geralmente tenho um intervalo de 2-30 segundos, dependendo do que estou filmando.
Clique abaixo para ver como gravar e editar suas imagens em time-lapse.
Como gravar um vídeo em time-lapse: Guia passo a passo
Aqui está um guia passo a passo de como fotografar imagens com time-lapse.
Passo 1
Põe a tua câmara num tripé seguro e bloqueia tudo. A câmera não deve se mover enquanto estiver tirando imagens, a menos que você esteja usando um controle deslizante motorizado.
Passo 2
Aponte um intervalómetro à sua câmara (algumas câmaras têm um intervalómetro incorporado nelas) e marque os seus ajustes de intervalo. O intervalo pode ser o que você quiser e deve no local e qual lente você está usando. Eu tendo a definir entre 1 e 5 segundos.
Passo 3
Põe a tua câmara no modo Manual pois não queres que ela julgue a exposição por ti. Se você filmou no modo Aperture Priority há um alto risco de que haja cintilação no seu vídeo.
Passo 4
Verifica a tua exposição e certifica-te de que não há destaques soprados. Certifique-se também de focar manualmente a lente para garantir que a imagem final será nítida.
Passo 5
Se estiver usando uma DSLR, certifique-se de cobrir o visor, pois a fuga de luz pode alterar a exposição entre fotogramas (e resultaria em cintilação).
Passo 6
Faça um teste para ver se está 100% satisfeito com a exposição, composição e foco.
Passo 7
Pense em quantas fotos você quer tirar. No Reino Unido a taxa de quadros padrão é de 25fps, então para obter 10 segundos de filmagens você precisará tirar 250 imagens. Eu tendo a tirar cerca de 400-600, pois isso me dá mais espaço para editar.
Passo 8
Embora esteja satisfeito, clique em ‘Start’ no intervalómetro (ou a opção equivalente na sua câmara) e deixe-o bem sozinho durante a duração das filmagens.
Pontas de topo
- Shoot in Raw, pois isso lhe dará uma imagem com um alcance dinâmico maior e mais possibilidades ao editar.
- Quando definir a sua câmara para o modo de exposição manual, não se esqueça de definir manualmente o seu balanço de brancos também.
- As suas baterias irão esgotar-se rapidamente, por isso carregue sempre peças sobressalentes. Eu recomendaria usar um punho de pilha na sua câmara; isto permitir-lhe-á usar duas pilhas ao mesmo tempo.
- Você quer que a filmagem tenha um aspecto suave e um pouco de borrão de movimento funcione bem no time-lapse, por isso tente usar uma velocidade de obturação de cerca de 1/50sec, pois este é o padrão para um aspecto cinematográfico.
- Limpe o sensor da sua câmara antes da filmagem e limpe o elemento da lente mesmo antes do seu primeiro enquadramento, para o caso de haver gotas de chuva no elemento frontal.
- Os seus cartões de memória precisam de ser grandes e rápidos. Você vai tirar muitas imagens e o buffer da sua câmera precisa processá-las rapidamente antes da próxima foto. Eu recomendo qualquer coisa acima de 32GB com uma velocidade de gravação de 50MB/s ou mais.
- Não se esqueça de desligar as opções Auto Power Off e Rever Imagem (ou seja qual for o título) em sua câmera, pois isso ajudará a salvar a vida útil da bateria.
Editar as suas fotografias
É possível que a sua máquina fotográfica cosa os seus resultados por si. Para o benefício daqueles cujas câmaras não o fazem, eis como fazê-lo num computador usando o Lightroom.
Passo 1
Importar as imagens para o Adobe Lightroom e certificar-se de separar as imagens com time-lapse de qualquer outra coisa que tenha tirado nesse dia.
Passo 2
Editar uma das imagens. Eu geralmente escolho uma imagem no meio da sequência e, uma vez terminada a edição, copio todas as configurações para todas as outras imagens. Certifique-se de recortar a imagem na proporção de 16×9, pois esta é a proporção padrão para a maioria dos vídeos.
Passo 3
Exportar as imagens como JPEGs, com uma resolução de Full HD (esta seria uma resolução de 1920×1080 pixels).
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Passo 4
Abrir Photoshop, Clique em Window e altere o espaço de trabalho para Motion.
Passo 5
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Agora clique em File >Abrir. Encontre a pasta na qual você colocou as imagens exportadas e selecione a primeira imagem. Antes de clicar em Abrir, clique em Opções e certifique-se de que a sequência de imagens foi verificada.
Passo 6
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Definir a frame rate desejada. Normalmente defino-a para 25fps uma vez que estou no Reino Unido.
Passo 7
Seu vídeo aparecerá na linha de tempo na parte inferior da tela. A partir daqui você pode reproduzir uma prévia para ver como ele fica. Esteja ciente de que ele pode não tocar suavemente na primeira vez, pois ainda está renderizando os arquivos.
Passo 8
Apenas feliz você pode agora exportá-lo como um vídeo. Clique em Ficheiro > Exportar > Renderizar Vídeo.
Passo 9
Aqui, pode nomear o seu ficheiro de vídeo e definir o formato de vídeo (H.264 é o melhor para uso geral). A taxa de quadros e a resolução será baseada em como você o importou, portanto isso não precisará ser alterado. Agora você pode clicar em Export.
Técnica alternativa
Se você tem o Adobe After Effects, ou simplesmente não deseja usar o Lightroom por qualquer motivo, esta é outra ótima maneira de editar uma imagem com lapso de tempo.
Passo 1
Abrir After Effects, seleccione File > Importar Ficheiros >Múltiplos Ficheiros e seleccione a primeira imagem Raw não editada, certificando-se de que a Sequência de Imagem está seleccionada.
Passo 2
Após clicar em Abrir uma caixa de diálogo aparecerá e aqui poderá editar o ficheiro. Esta é a interface do Adobe Camera Raw, assim você pode editar a imagem como faria no Lightroom e ela aplicará automaticamente a edição nas outras fotos.
Passo 3
Após isso, arraste o arquivo como uma nova composição e então você pode renderizar o arquivo resultante em um vídeo, assim como fizemos no Photoshop.
Conclusão
Fotografar com o tempo pode ser muito viciante, e ser capaz de criar movimento com suas imagens estáticas apenas adiciona uma outra dimensão às suas habilidades fotográficas.
No início, levará algum tempo para se lembrar de tudo o que você precisa para fazer as fotos funcionarem, mas com tempo e prática você será capaz de pensar rapidamente em configurar as suas fotos. Seguindo os conselhos que dei, as suas chances de conseguir a tacada desejada devem ser ainda maiores.
Ler mais: Como criar um cinemagraph