Free Press

Michael Kenneth Mann (született február 5, 1943) Oscar-díjra jelölt rendező, producer és forgatókönyvíró, aki a Miami Vice című tévésorozat teljes öt évada alatt a sorozat executive producere volt, és társszerzője (Maurice Hurley-vel) az “Aranyháromszög (II. rész)” című epizódnak. Gyakran tartják a Miami Vice “keresztapjának”, annak ellenére, hogy nem ő alkotta meg a sorozatot, és nem is ő rendezte egyetlen epizódját sem, bár ő rendezte a tévésorozat 2006-os filmadaptációját.

Korai karrier

Mann az Illinois állambeli Chicagóban született. Miközben a Wisconsini Egyetemen tanult, Mann látta Stanley Kubrick rendező korszakalkotó Dr. Strangelove című filmjét, és elkezdett érdeklődni a filmek iránt; Londonba költözött, hogy filmművészeti főiskolára járjon, végül a London Film Schoolban szerzett diplomát. Először televíziós reklámfilmekben dolgozott, majd két rövidfilmet készített: Insurrection (dokumentumfilm az 1968-as párizsi diáklázadásokról) és Jaunpuri (film a Insurrection forgatása közben szerzett tapasztalatairól). A Jaunpuri elnyerte első díját a Cannes-i Filmfesztiválon.

1975-ben visszatért az Egyesült Államokba, és ott televíziós műsorokba kezdett írni. Legkorábbi történetei a Starsky és Hutchban (Paul Michael Glaserrel, David Soul-lal és Antonio Fargas-szal), a Police Storyban és a Vega$ című sorozat pilotjában szerepeltek. Első rendezői szerepe a Police Woman című filmben volt, majd a The Jericho Mile című tévéfilmben (Brian Dennehyvel és Miguel Piñeróval). A nyolcvanas évek hajnalán betört a nagyvászonra, 1981-ben írta és rendezte a Tolvajt (Chuck Adamsonnal, Dennis Farinával, John Santuccival és Tom Signorellivel). Amellett, hogy bemutatja Mann védjegyének számító figyelmet a részletekre, a film a szereplőket körülvevő rendkívüli véletlenek miatt is figyelemre méltó, amelyek nagyrészt abból fakadnak, hogy Mann előszeretettel alkalmazta a megfelelő embereket a technikai hitelesség érdekében – Santucci ékszertolvaj volt, mielőtt színész és technikai tanácsadó lett, és Farinát valóban letartóztatták, miközben utóbbi chicagói rendőr volt. Ráadásul a Tolvaj fő rablása, amelyben egy páncélterem ajtaját hőlándzsával vágják át, egy valós rabláson alapul, amelyet Santucci rendezett. A filmben a rablásokhoz használt számos más eszköz is Santucci sajátja volt.

Miami Vice

A Tolvaj után Mann visszatért a televízióhoz, 1984-ben a Miami Vice című sorozat producere (később executive producere) lett. Annak ellenére, hogy Mann soha nem vállalt rendezői szerepet a sorozatban, sokat tett azért, hogy a sorozat esztétikailag vonzó, és ami még fontosabb, vizuálisan egyedi legyen. Egyszerű utasításai szerint a produkciós csapatnak ragaszkodott ahhoz, hogy “ne használjanak földszíneket”. Mann személyesen kutatta fel Miami környékét a forgatási helyszínek és a város életstílusának megörökítése érdekében, és számos romos Art Deco épületet felújítottak és átfestettek, hogy megfeleljen az általa kért felvételeknek. Mann intenzív munkájának (és neo-noir érzékének) eredményeképpen a Vice 1985 nyarán, az első évad ismétlései során a Top 10-be került.

A sorozat második évadának legnagyobb nézettségét követően az NBC felkérte Mannt egy másik sorozat elindítására, aminek eredménye a Crime Story lett. A sorozat ismét a jómódú gazembereket üldöző rendőrökről szólt, de ezúttal az 1960-as évek chicagói rendőrökre fókuszált, akik a maffiát üldözték, először a szülővárosukban, később pedig a Las Vegas-i kaszinós bandába. A sorozat talán leginnovatívabb vonása az volt, hogy úttörő módon alkalmazta az évadokon átívelő karakterfejlődést és a történet ívét, ami a mai televíziós drámákban gyakori, de a sorozat készítésekor még nem volt jellemző. Mann felhagyott a Vice produceri feladataival, hogy a Crime Story-ra koncentrálhasson, amelynek premierje 1986-ban volt, a pilot epizódot Abel Ferrara rendezte. Ugyanebben az időben kezdett el dolgozni második nagyjátékfilmjén, az Embervadászon, az első Hannibal Lecter-filmen, amely stilárisan sok hasonlóságot mutatott a Miami Vice-zal, valamint a Vice vendégszereplőinek meglepően sokaságán, köztük Garcelle Beauvais, Chris Elliott, Dennis Farina, Kim Griest, Michele Shay, Jim Zubiena és még a sorozat állandó szereplője, Michael Talbott is. A Vice-tól való távozása után Mann a gyártási feladatokat Dick Wolfnak adta át, aki a megjelenést Mann híres pasztellszíneiről sötétebb színekre változtatta, a történeteket pedig a könnyedségtől a sötétebb, keményebb, egyre erőszakosabb epizódok felé terelte.

A Vice után

A Crime Story 1988-ig tartott, amikor a második évadban a csökkenő nézettség miatt a sorozatot törölték, annak ellenére, hogy az egy cliffhangerrel ért véget (ahogy a Vice is abban az évadban). Mann úgy döntött, hogy nem tér vissza a Miami Vice-hoz teljes munkaidőben, mivel egyértelmű volt, hogy az ötödik évad után az a sorozat is véget ér. A vezető produceri címét azonban megtartotta, és az utolsó két évadban a Vice az ő felügyelete alatt visszanyerte azt a stílust, amelyet a kezdeti időkben mutatott. Mann más projektekre koncentrált, többek között az L.A. Takedown (Tim Truman zenéjével) és a Drug Wars: The Camarena Story című tévéfilmekre, valamint a The Last of the Mohicans, a Heat (az L.A. Takedown remake-je, Xander Berkeleyvel, Martin Ferreróval és Mykelti Williamsonnal) és a The Insider (Philip Baker Hall-lal és Bruce McGill-lel) című játékfilmeket rendezte. Az Utolsó mohikánok Oscar-díjat kapott a legjobb hangért, míg A bennfentes című filmet hét Oscar-díjra jelölték, köztük Mann a legjobb rendezőnek; a film a kritikusok elismerése ellenére (sok kritikus Mann legjobb munkájának tartotta) nem nyert Oscar-díjat.

A 2000-es években Mann rendezte az Ali című életrajzi filmet és a Collateral (Jamie Foxx-szal, Barry Shabaka Henley-vel és Bruce McGill-lel), mindkettőt két Oscar-jelöléssel, de ismét nem nyert. Mann egyedi látványvilág iránti szeretetének megfelelően a Collateral volt az első olyan mozifilm is, amelyet szinte kizárólag digitális kamerákkal forgattak, és az így kialakult stílust nagy elismerés övezte. Ugyanebben az időben Mann készítette Az Aviátort is, amely öt Oscar-díjat nyert és további hatra jelölték, valamint egy harmadik televíziós sorozatot, a rövid életű Rablógyilkossági osztály (Barry Shabaka Henley-vel), amelyet a jó nézettség és a meleg kritikai fogadtatás ellenére egyetlen évad után töröltek (állítólag azért, mert a főszereplő Tom Sizemore-t drogvádak miatt letartóztatták).

Miami Vice filmadaptáció

2006-ban Mann visszatért a sorozathoz, amely híressé tette őt, a Miami Vice-hoz, a sorozat filmadaptációjához, amelynek főszereplői Colin Farrell és Jamie Foxx, mint Crockett & Tubbs. A film kissé vegyes kritikákat kapott, bár a megjelenés óta némileg felmelegedett a vélemény, és ismét dicsérték a digitális kamerák használatát, ami éles, határozott megjelenést kölcsönzött a filmnek, különösen az éjszakai jelenetekben. Mann legutóbbi mozgóképe a 2009-es Public Enemies (John Ortizzal) volt, amelyet ismét digitálisan forgattak. Ezt követően ő rendezte a 2012-es Luck című kábeles sorozat pilot epizódját (Farinával), amelynek producere is ő volt. A nézettség jó volt, és a sorozatot gyorsan megújították a második évaddal, de a sorozatot teljesen leállították, mielőtt a második évad forgatása elkezdődhetett volna, miután három ló elpusztult a sorozat forgatása alatt.

Stílus

Michael Mann ismert a jellegzetes és kompromisszumok nélküli stílusáról, amit a projektjeibe visz. Filmjei (és a televíziós munkáinak nagy része) nagyfokú technikai realizmust tartalmaznak, és gyakran alkalmaz valós tapasztalattal rendelkező embereket az ilyen szempontok felügyeletére – Jim Zubiena, aki a lőfegyverekkel való rendkívüli jártasságáról híres, és John Santucci, egy volt ékszertolvaj, egyaránt gyakori Mann munkatársai és technikai tanácsadói.

A kép és a hang szintén fontos és jellegzetes részei egy Michael Mann-produkciónak. Mann gyakran használja a színeket, hogy egy adott hangulatot vagy témát idézzen fel egy jelenetben, és karrierje során gyakran úttörő szerepet játszott új vizuális stílusokban – a Miami Vice hűvös pasztellszíneitől a legutóbbi mozgóképeinél alkalmazott digitális filmezésig. Valójában a vizuális stílus Mann karrierjének egyik legjobban dicsért aspektusa (bár ezzel szemben néha kritizálják, hogy több energiát fektet a látványba, mint a cselekmény vagy a karakterek kidolgozásába). Ami a hangzásvilágot illeti, Mann gyakran ruházza fel filmjeit emlékezetes soundtrackekkel, kezdve a Tangerine Dream elektronikus zenéjétől az első mozifilmjében, a Thiefben használt elektronikus zenétől a Manhunterben használt new-age zenéig. A Miami Vice és a Crime Story is olyan módon épített be kortárs zenét, amilyet akkoriban ritkán lehetett látni a televízióban, különösen a Vice vált híressé a könnyűzene széleskörű felhasználásáról.

Személyes élet

Mann 1974-ben vette feleségét, Summert, akivel négy gyermekük született.

Mannel négy gyermekük van.