ここでは、ジャズのアドリブ演奏に最も重要な16のスケールと、それらがアドリブ演奏に使用できるハーモニーのコンテキストをリストします。
あなたがギター、ピアノ、サックス、トランペット、ベース、カズーを演奏するかどうかは重要ではありません。
アドリブでスケールを弾いているように聞こえるのは嫌ですが、それでも各コードの子音を知っておくことは非常に重要です。「
つまり、演奏するための直線的なパターンではなく、任意の順番で演奏できる音符の選択肢です。
これはスケールについて考えるより健全な方法だと思いますし、最終的にはより良いジャズ・インプロヴァイザーになるために役立つと思います。
それでは、ジャズのアドリブ演奏に最も重要な16のスケールを紹介し、確認していきましょう。
ダイアトニック和声に関して言えば、モードを理解することは「ピッチコレクション」と異なるコードの質を関連付けるために非常に重要なことです。 1-2-3-4-5-6-7-8 (Cmaj7)
メジャースケールはメジャーコード上で子音化されます。 例えば、CメジャースケールはCメジャーコードに対応します。
Dorian Minor scale
フォーミュラ。 1-2-b3-4-5-6-b7-8 (Dmin7)
b3、ナチュラル6、b7としてのドリアン・マイナー・スケールです。 ジャズ音楽のアドリブに最もよく使われるマイナー・スケールです。
あらゆるiiコード、iコードの上で機能しますが、iiiコードやviコードなど、他のマイナー・コードにも使えます。
フリジアン・マイナー・スケール
公式: 1-b2-b3-4-5-b6-b7-8 (Emin7 or G7(b9)sus)
5種類のマイナースケール（ドリアン、フリギア、エオリアン/ナチュラルマイナー、ハーモニックマイナー、メロニックマイナー）の中でもフリギア・モードは間違いなく、ハーモニックマイナーと並ぶジャズの即興演奏で最も使われないマイナースケールと言えるでしょう。
The Phrygian mode is still used in least two contexts:
- Phrygian scale works over a iii chord (Emin7 in the key of C works with E Phyrgian)
- The Phrygian minor can also be used over the V7 chord if the V7 chord is suspended and have a b9.V7があるときは、V7の上でも使用できます。 例えば、G7(b9)sus→Cmin7の進行では、G Phrygian（Ebメジャーと同じキーセンター、3フラット）が効果的です。
Lydian Major
式: 1-2-3-#4-5-6-7-8 (Fmaj7 or Cmaj7#11)
リディアンモードはmaj7#4, maj7b5, または maj7#11 コード上で機能します。
最もわかりやすい例は IV コード（例えば C key で F major）ですが、I chord でもリディアンモードがうまく機能することがあります。
リディアン旋法はすべてのチャーチ・モードの中で最も明るく、ノンダイアトニック（Iコードの文脈では）#4のコードトーンにより、Iコードの上に独特の現代的な味わいを持ちます。 1-2-3-4-5-6-b7-8 (G7)
ミクソリディアン旋法はV7コードの上でアドリブを行うための最も基本的な音階です。
また、V7コードの上で、変化音階、半全音減少音階、全音、あるいはフリジアンも使用できますが、それぞれの異なる音階は異なる変化を意味し、異なる音階は異なる音楽の文脈でよりよく機能します。
Aeolian or Natural Minor
公式.を参照してください。 1-2-b3-4-5-b6-b7-8 (Amin7)
マイナー コードにはナチュラル マイナーが好まれると思うでしょうが、ほとんどのプレイヤーはマイナー コードにドリアンを使うのがデフォルトになっています。
これは、ドリアン・スケールのナチュラル6の相対的な協和音とナチュラル・マイナー・スケールのb6の相対的な不協和音のためです。
viコードにはドリアンを使用できますが、ナチュラル・マイナーは通常viコードやマイナーiコードにも許容される選択です。 1-b2-b3-4-b5-b6-b7-8 (Bmin7b5)
エキゾチックなロックリアン・スケールは、メジャースケールの中でも最も暗く不協和なモードと言えます。 ハーフ・ディミニッシュ・コード（min7(b5)コードとしても知られています）によく合います。
ハーフ・ディミニッシュ・コードにアプローチするとき、ある奏者はロクリアン・モードのb2をナチュラル2にシャープすることを好みます。
b2をナチュラル2に上げると、この新しいスケールは「ロクリアン#2」（これは「シャープ」2です、「ナンバー」2ではない）モードと呼ばれ、実際には旋律的短調調和の第6モードとなっています。 このスケールは12b34b5b6b78で、ナチュラル2がLocrianモードと異なります。
LocrianとLocrian#2を同じスケールのカテゴリーに置くと、半クラのナビゲーションとして便利です：
7.5 Locrian #2
フォーミュラ。 1-2-b3-4-b5-b6-b7-8 (Bmin7b5)
メジャーモードについて、より詳しい説明をお望みでしたら、私が作成したこちらのビデオをご覧ください：
Half-Whole Diminished or Dominant Diminished
公式: 1-b2-b3-3-#4-5-6-b7-8 (C13b9)
ディミニッシュスケールは対称的なので、3つのみ存在し、それぞれ8か所でスタートできます！
すべてのディミニッシュスケールは半音段と全音段の交代でできています、半音または全音からスタートすることが可能です。
ハーフ・ホール・ディミニッシュはドミナント13（b9）コードの上でよく機能することから、ドミナント・ディミニッシュと呼ばれることがあります。
ハーフ・ホール・ディミニッシュはH-W-H-W-H-W（H=ハーフステップ、W=ホールステップ）の音程で構成されています
Whole-Half Diminished
公式.をご参照ください。 1-2-b3-4-#4-#5-6-7-8 (Cdim7)
ディミニッシュスケールを全音階から始めると、W・H・W・H・W・Hとなり、全音階から始めると、W・H・H・W・Hとなります。 このモードのディミニッシュ・スケールはディミニッシュ・コードの上でよく機能します。
Altered Scale
Formula: 1-b2-b3-3-#4-b6-b7-8
変声器は、実はメロディック・マイナー7thモードです。
7（b9#9#11b13）を意味する7#9b13、または 7alt の上に置いて使用すると非常に効果的です。 このスケールは、「Super-Locrian」、「Diminished-Whole-Tone」、あるいは「Dim-Wit」スケールなど多くの名前があります。
ヴィブラフォン奏者のGary Burtonは、変声器には隠れた音、自然5thがあり、それはこのスケールと同じ子音であると私たちに思い出させることが好きです。
Natural 5thは厳密にはメロディック・マイナーの7thモードにはありませんが、変声期ドミナント・コードの上で変声器を使ったアドリブをするときにも、Natural 5thは有効であることを覚えておいてください。 1-2-3-#4-b6-b7-8 (C7b13)
ホールトーン・スケールは6音しかありません（7音目は上のオクターブで倍音されたルートとなる）。 それはすべて全音階で構成されています。 W-W-W-W-W-W.
このスケールは、ナチュラル9、#11、b13、そしてもちろんb7を意味します。 b9や#9でなく、ナチュラル9であれば、7b13のコードでもうまくいきます。 マイナー・ペンタトニックとブルース・スケール
Formula: 1-b3-4-b5-5-b7-8 (For Blues Scale add #4)
Minor Pentatonic:
Blues Scale:
The blues scale are one to the first scale of many jazz musicians are taught.
私はブルース・スケールを、マイナー・ペンタトニックに#4が加わったものと考えるのが好きです。
これらのスケールは、サウンドがその種の言語に適しているため、しばしばブルースに重ねて演奏されます。
ただし、これらのスケールを超えて演奏したい場合は、当社の無料マスタークラス “Boost Your Jazz Blues” にぜひ申し込んでください。 1-2-3-#4-5-6-b7-8 (C7#11)
Lydianは#4を意味します。 ドミナントはb7を意味します。 このスケールはドミナントII7やドミナントIV7のコード、bII7のトライトーン・サブ、あるいは13(#11)のコードによく合います。
Bebop Scale
メジャー、ドリアン、ミクソリディアンのスケールに半音階を追加すれば、ビバップのスケールになります。
ビバップ・ミュージシャンは技術的には半音階を他の場所に置き、録音ではそれがうまく聞こえるのですが、ジャズの理論家はビバップ・スケールをより具体的に成文化し、半音階の通過音を6と5（メジャー・ビバップ・スケール）、8とb7（ドミナントとマイナー・ビバップ・スケール）の間に置きました。
ビバップ・スケールは主に下降するスケールなので、その下降性を考慮して数字を逆順に並べてみました。
メジャー・ビバップ
式。 8-7-6-b6-5-4-3-2-1 (Cmaj7)
どのメジャーコードでもメジャー・ビバップ・スケールを使用できます。
6と5の間に半音の通過音が配置されているのが特徴です。 どのビバップ・スケールでも、半音階を半音階のパッシング・トーンとして使用し、半音階で長く止まらないようにすることです。
Minor Bebop
フォーミュラ。 8-7-b7-6-5-4-b3-2-1 (Cmin7)
マイナー・ビバップのスケールは、8とb7の間に半音が存在します。 マイナー・コードの上でよく機能します。
アドリブ演奏の際には、スケールの半音を利用し、ナチュラル7thをパッシング・トーンとして使用することを忘れないでください。
Mixolydian Bebop
フォーミュラ。 8-7-b7-6-5-4-3-2-1 (G7)
ビバップの真骨頂であるミクソリディアン・ビバップ・スケールです。 8とb7の間に半音階の通過音があり、変化していないドミナント・コードで最もよく機能します。
これらのスケールが、あなたがより良いアドリブ奏者になるために役立つことを願っています！
コンサートCキーでこれらを学ぶだけではなく、さらに進んで、12キーすべてでこれらを習得したいと思うことでしょう。