Free Press

Częstotliwości sub-basu i basu w piosence są wszystkim. Zrób to dobrze, a usłyszysz niekończące się pochwały. Zepsuj to, a cały Twój miks ucierpi. Dół jest podstawą i musi być solidny.

Niekończące się dyskusje na temat różnych prób zapewnienia solidnego jak skała groove’u, który napędza piosenkę na szczyty list przebojów. Od sprzętu i techniki gry do nagrywania i miksowania sztuczek, to wszystko zostało zbadane do głębi. A to wszystko dlatego, że ludzie nie potrafią dobrze opanować podstaw EQ gitary basowej.

Tak, głośność ma znaczenie. Zrobienie miejsca na kick drum ma znaczenie. Kompresja i sztuczki z chorusem i flangerem mogą pomóc. Ale nic nie pobije ostatecznego narzędzia do tej pracy, korektora parametrycznego.

Dzisiaj zajmiemy się dokładnie tym, jak ustawić EQ, aby uzyskać nieskazitelnie czystą ścieżkę gitary basowej, która nie idzie na kompromis. Ostrzegę cię nawet przed niebezpieczeństwami, jak ludzie niszczą swoje perfekcyjnie wykonane EQ innymi narzędziami do przetwarzania sygnału.

Do końca będziesz miał uderzenie, harmoniczne i ścieżkę, która dobrze balansuje z resztą twojego miksu, który brzmi doskonale na każdym systemie dźwiękowym, czy to będą słuchawki, w samochodzie, z subwooferem, czy w inny sposób.

Ustawienia EQ gitary basowej – rzeczy, które należy wiedzieć najpierw

Jako zasada kciuka, zanim zrobisz cokolwiek innego (poza zadaniami takimi jak czyszczenie cichych regionów) sięgniesz po equalizer. Dotyczy to każdego instrumentu i każdej ścieżki. Wszystkie efekty przetwarzania dźwięku działają na sygnał, który im podajesz, więc ma to sens, aby najpierw poprawić brzmienie.

Każda ścieżka jest wyjątkowa – Należy stwierdzić, że każde nagranie gitary basowej, czy to nagrane z mikrofonem na wzmacniaczu, czy bezpośrednio wstrzyknięte do interfejsu audio, czy nawet duży stojący bas będzie wymagał unikalnych ustawień EQ. Nawet dokładnie ta sama gitara basowa nagrana 15 minut później będzie wymagała nieco innych ustawień.

Mix With Your Ears – Mówię to, aby podkreślić, że podczas gdy wiele z tych wskazówek może być przestrzeganych w szerokim zakresie za każdym razem, specyfika będzie musiała się zmienić. I nikt nie może powiedzieć ci dokładnie co robić na tym poziomie szczegółowości. Będziesz musiał skupić się na swoich uszach, aby podjąć właściwe decyzje!

Praca w Solo & w Kontekście – Kiedy wykonujesz precyzyjną pracę w celu kształtowania samej charakterystyki tonalnej basu, będziesz chciał słuchać w trybie solo przez większość czasu, tak abyś słyszał tylko gitarę basową. Przy podejmowaniu szerokich decyzji słuchaj basu wraz z pełnym miksem. Kiedy balansujesz pomiędzy basem a jakimkolwiek innym instrumentem, możesz słuchać ich obu w trybie solo, tak abyś słyszał je tylko w kontraście ze sobą.

Użyj słuchawek lub subwoofera – Jeśli posiadasz obróbkę akustyczną (szczególnie pułapki basowe) w swoim pokoju mikserskim i najlepszy subwoofer studyjny, jaki możesz dostać w swoje ręce, użyj ich. W przeciwnym razie będziesz potrzebował zestawu słuchawek studyjnych z pasmem przenoszenia sięgającym tak nisko, jak to tylko możliwe. Jeśli nie słyszysz wyraźnie low-end, wtedy nie możesz podejmować właściwych decyzji.

Zacznijmy od szerokich pociągnięć. To są rzeczy, które będziesz robił za każdym razem bezpośrednio przed jakimkolwiek innym rodzajem pracy EQ. Sam wolę robić to wszystko na jednej wtyczce parametrycznego EQ, a później sięgnąć po dodatkową, jeśli zajdzie taka potrzeba.

High Pass Filter for Sub Bass Roll Off

To może brzmieć dla ciebie dziwnie, ale pierwszą rzeczą, jaką robię, jest ustawienie filtra górnoprzepustowego. Nazwa mówi, co on robi. Pozwala on na przejście wysokich częstotliwości i blokuje niskie. „Ale dlaczego miałbym chcieć to zrobić z gitarą basową?” Są dwa powody, aby to zrobić.

Kontrola częstotliwości sub-basowych – Po pierwsze i najważniejsze, musisz uzyskać swoje częstotliwości sub-basowe pod kontrolą. Możesz ich nie słyszeć w swoich słuchawkach lub kiepskich głośnikach, ale każdy, kto ma subwoofer, będzie je słyszał. Jeśli nie jesteś w stanie usłyszeć ich na tyle, aby z nimi pracować, wtedy mniej znaczy więcej.

W przypadku sub-basu, jeśli nie możesz uzyskać go dokładnie tak jak trzeba, wtedy musisz dostarczyć go zbyt mało. W przeciwnym razie zrujnujesz swój headroom w miksie, spowodujesz potencjalne zniekształcenia dla swoich słuchaczy, lub po prostu zrujnujesz równowagę miksu w inny sposób.

Zrób miejsce dla Kick Drum – W większości muzyki w tych dniach, kick drum będzie posiadał niższy segment zakresu częstotliwości basu niż sama linia basowa. Chociaż powiedziałem „posiada”, prawda jest taka, że kick i bas muszą dzielić ten region, ale kick będzie dominujący.

Więc redukując sub-bas stopniowo w kierunku 20 Hz w ścieżce basu, robisz więcej miejsca dla kick’a, aby był odczuwalny, a nie tylko był dodatkową „mazią” w regionie basu. Ta równowaga jest krytyczna i mam dla ciebie dużo więcej wskazówek na ten temat poniżej.

Ogólny punkt startowy – Podczas korekcji basu z wyłączaniem basu, zalecam ustawienie głównej częstotliwości około 50 Hz z wystarczająco stromym Q, aby stopniowo, ale szybko zmniejszać głośność im bliżej 20 Hz. Pozwoli to na trochę sub-basu, ale zapewni, że nie będziesz grzechotał głośnikami.

To pozwoli na znacznie bardziej plastyczne brzmienie miksu w niskich tonach, zapewniając przejrzystość zarówno bębna kopniaka jak i basu poprzez redukcję mulistego dźwięku, który uzyskuje się od ich zderzenia. Inteligencja i klarowność basu wymaga, aby był on wyraźnie skontrastowany z czymś innym, a tym czymś jest kopniak.

Dodaj filtr dolnoprzepustowy (High Roll Off)

W przypadku basu, energia i moc pojawia się w okolicach 60 Hz do 150 Hz, a następnie klarowność pochodzi z harmonicznych i podtekstów, które pojawiają się aż do około 5 kHz lub nieco wyżej. Te harmoniczne są tym, na czym skupia się ludzkie ucho, podczas gdy energia jest głównie odczuwalna.

Zachowaj harmoniczne, zabij szum – Tak więc ogólnie rzecz biorąc, nie ma żadnych użytecznych informacji lub dźwięków powyżej około 5 kHz w ścieżkach basowych. Ale prawdopodobnie będziesz miał pogłos w pomieszczeniu, szum cyfrowy, syczenie i trzaski, szum strun i inne niepożądane dźwięki powyżej tego poziomu. Tak więc filtr dolnoprzepustowy albo całkowicie je wytnie, albo drastycznie zmniejszy ich głośność.

Zrób miejsce dla kapeluszy, talerzy, wokali itp. – W gęstych miksach, pozbycie się każdego dodatkowego dźwięku zrobi miejsce dla innych instrumentów, zwłaszcza gdy ich częstotliwości fundamentalne i harmoniczne żyją w tym zakresie. Gongi, cymbały, hi-haty, wokale, skrzypce, gitara, fortepian i wiele innych potrzebują tych górnych częstotliwości, aby być wolne i czyste.

Teraz mamy subbas i high-end oczyszczone w ogóle. Wrócimy do sub-basu później, ale skończyliśmy z górnymi częstotliwościami całkowicie. Teraz czas wyrzeźbić ogólne brzmienie basu.

Zakresy częstotliwości gitary basowej

Teraz chcemy wyrzeźbić ogólną charakterystykę ścieżki basu. Zalecam zrobienie tego w dwóch etapach. Najpierw zacznij w trybie solo, aby stworzyć przyjemne brzmienie, a następnie posłuchaj w pełnym miksie, aby zaakcentować i zdemaskować zakresy, które tego potrzebują.

Jest to o wiele prostsze niż w przypadku innych instrumentów. Jest naprawdę tylko około czterech zakresów częstotliwości basu, o które należy się troszczyć:

• 80 Hz – 200 Hz: Energia & Pełnia
• 200 Hz – 500 Hz: Muddiness & Boxiness
• 500 Hz – 1 kHz: Punch & Intelligibility
• 1kHz – 5 kHz: Attack, Harmonics, Clarity

Chcesz zadawać sobie pytania dotyczące tych opisowych terminów żargonowych w trybie solo i w pełnym miksie. Jeśli masz przeczucie, że jest problem, to prawdopodobnie jest i te zakresy są rozwiązaniem.

Podczas korekcji basu (i czegokolwiek innego) masz do wyboru albo podbicie albo obcięcie, czyli dodanie lub zmniejszenie głośności. W przeciwieństwie do innych instrumentów, naprawdę nie będziesz potrzebował „chirurgicznego” ustawienia EQ.

How to EQ Bass Guitar – Trzymaj się regulacji od 2 dB do 5 dB maksymalnie. Jeśli potrzebujesz więcej niż to, masz inne problemy w procesie nagrywania lub łańcuchu sygnałowym z pedałami lub czymkolwiek innym. Zalecam nagrywanie na sucho (bez pogłosu, zniekształceń lub innych efektów) i dodawanie ich w miksie, gdzie masz nad nimi pełną kontrolę.

Oprócz nieużywania dużych podbić lub cięć, powinieneś również używać bardzo szerokich Q (krzywych). Jest to przeciwieństwo „chirurgicznego EQ” i brzmi bardzo naturalnie, przejrzyście i muzykalnie. Nie powinieneś potrzebować ciasnych Q’s w każdym razie, nawet aby zrobić miejsce dla bębna kopiącego.

Najczęstszy problem – Jeśli nie możesz „wyłowić” basu wyraźnie, nie zakładaj, że musisz wzmocnić low-end. Nie musisz. Graj z szerokimi podbiciami wokół 700 Hz do 2 kHz, aby wydobyć więcej zrozumiałości. Mam więcej sztuczek poniżej, które w tym pomagają.

Znajdź kieszeń – Nie zawsze musisz to robić, ale czasami możesz znaleźć „kieszeń” gdzie mieszka gitara basowa i gdzie mieszka bęben kopiący. To są główne częstotliwości fundamentalne każdego z nich i możesz podbić i obciąć nieco w tych regionach odpowiednio, aby zrobić trochę więcej miejsca dla siebie nawzajem.

Wyjaśnienie żargonu – Energia i pełnia są przeciwieństwem słabej i cienkiej, pozbawionej życia ścieżki. Muddiness i pudełkowatość pochodzą z nagrywania w małym pomieszczeniu z powodu złej akustyki, ale będą się kumulować niezależnie od tego na wszystkich twoich ścieżkach.

Punch i zrozumiałość zapewniają „oomph” podczas początkowego ataku nowych nut, co jest ważne w uzyskaniu uszu i mózgu słuchacza, aby uchwycić linię basu. Atak jest częścią uderzenia, które jest skokiem głośności w momencie, gdy kostka lub palce uderzają w struny. Chcesz zachować trochę z tego.

Inne sztuczki EQ gitary basowej

Choć żadna z tych funkcji nie jest ściśle korektorem, wszystkie one odnoszą się do EQ w jakiś sposób. Będziesz ich potrzebował, aby nadać ostateczny szlif swojemu miksowi, zwłaszcza jeśli chodzi o low-end. Mam zamiar zachować to krótko i trzeba będzie zbadać więcej na swoim końcu do głębszego nurkowania.

Kompresja – Jesteś absolutnie będzie skompresować swoje utwory basowe, bardziej mocno niż się spodziewasz. To zapewnia spójność tam, gdzie ma to największe znaczenie, ponieważ sub-bas i bas jest tam, gdzie znajduje się większość energii utworu.

Kluczem jest tutaj użycie kontroli ataku kompresora, aby pozwolić początkowemu atakowi każdej nuty zabłysnąć. Pamiętaj, że jest to ważne, aby ucho słuchacza miało co zauważyć i do czego się przyczepić. Możesz kształtować atak jakkolwiek chcesz, ale nie zgniataj go z istnienia.

Nasycenie / Zniekształcenie / Warstwowanie – Możesz odkryć, że twojemu nagraniu basowemu brakuje po prostu harmonicznych i tym samym klarowności i zrozumiałości. Możesz dodać ich trochę za pomocą jednej z trzech metod lub mieszanki. Nasycenie stworzy subtelne, ciepłe, przyjemne zniekształcenia, lub możesz spróbować dodać je za pomocą samych zniekształceń (mniej zalecane).

Nasycenie i zniekształcenia wprowadzają zawartość harmoniczną i wzmacniają to, co już tam jest. Innym sposobem na to jest nałożenie na siebie ścieżki basu z innym wykonaniem tej samej melodii, ale z podkręceniem gałki tonalnej lub nawet graniem w wyższej oktawie.

Kompresja sidechain – Zamiast niszczyć swój piękny EQ chirurgicznymi ruchami, aby wyciąć miejsce dla bębna, najlepszym posunięciem jest użycie kompresji sidechain. To, co to robi, to kompresja ścieżki basowej, ale tylko wtedy, gdy bęben kopiący brzmi poza nią.

To stosuje ducking do basu, obniżając jego głośność chwilowo, na tyle długo, aby atak i ciało bębna kopiącego mogły się przebić, a następnie głośność powraca podczas ogona decay kopnięcia. Jeśli zrobisz to dobrze, twoi słuchacze zauważą, że słyszą bęben kopiący o wiele lepiej.

Kwestie fazowe – W przypadku stereofonicznych ścieżek basu syntezatora lub jakichkolwiek dodanych efektów stereofonicznych, możesz mieć do czynienia z anulowaniem fazy. To dlatego sugeruję miksowanie w mono przez większość czasu i zawsze sprawdzać w mono. Proszę zbadaj tę kwestię, ponieważ jest to zbyt wiele, aby się tutaj zagłębiać.

Chorus dla rozprzestrzeniania stereo – Ostatnią sztuczką, którą uwielbiam, szczególnie w popie lub rapie, jest użycie szyny pomocniczej, aby wycelować tylko w górne częstotliwości ścieżki basowej i dodać do niej chorus. To będzie rozmazać go w całym polu stereo i uczynić go brzmi ogromny, ale utrzymanie prawdziwej energii basu w mono.

Z tych ostatnich sztuczek, nie powinieneś mieć problemu rzeźbienia doskonały low-end do swojego mixu. Następnie, gdy będziesz kończył resztę miksu, możesz nawet umieścić filtr górnoprzepustowy na szynie głównej, aby zignorować bas, dodając go z powrotem na końcu dla ostatecznej kontroli.

EQing Bass Guitar Has Never Been Easier!

I to by było na tyle. Twoje główne cztery elementy, na które musisz zwrócić uwagę, to oczyszczenie sub-basu, wyciszenie góry, wyrzeźbienie ogólnego brzmienia za pomocą szerokich krzywych EQ, a następnie zrobienie miejsca dla bębna kopiącego. To naprawdę wszystko, co jest do zrobienia.

Wszystkie inne sztuczki i metody, które ludzie stosują są tylko unikaniem prawdziwej pracy, której nie wiedzą jak wykonać. EQ gitary basowej jest naprawdę proste, jeśli zwolnisz, zrozumiesz zasady i użyjesz swoich uszu. Miłej zabawy z twoimi lepszymi miksami!