A dal mély- és basszusfrekvenciái jelentenek mindent. Ha jól csinálod, végtelen dicséretet fogsz hallani. Ha elrontod, az egész mixed szenvedni fog. Az alj az alap, és szilárdnak kell lennie.”

Végtelen vita folyik a különböző próbálkozásokról, hogy kőkemény groove-ot biztosítsunk, amely a slágerlisták élére repít egy dalt. A felszereléstől és a játéktechnikától kezdve a felvételi és keverési trükkökig, ezt már a mélységekig feltárták. És mindez azért, mert az emberek nem tudják a basszusgitár EQ alapjait rendesen elsajátítani.

Igen, a hangerő számít. A kickdrumnak helyet csinálni számít. A kompresszió és a chorusszal és flangersszel való trükkök segíthetnek. De semmi sem veri a feladathoz szükséges végső eszközt, a parametrikus equalizert.

A mai napon pontosan bemutatjuk, hogyan kell EQ-t végezni egy makulátlanul tiszta basszusgitár-sávhoz, amely nem köt kompromisszumokat. Még arra is figyelmeztetlek, hogy milyen veszélyekkel jár, ha az emberek más jelfeldolgozó eszközökkel is tönkreteszik a tökéletesen kidolgozott EQ-t.

A végére még mindig lesz ütős, harmonikus és a mix többi részével jól egyensúlyozó hangsávod, amely bármilyen hangrendszeren tökéletesen szól, legyen az fülhallgató, autóban, mélynyomóval vagy más módon.

Basszusgitár EQ beállítások – Amit először tudnod kell

Ökölszabályként elmondható, hogy mielőtt bármi mást tennél (az olyan feladatokon kívül, mint a csendes régiók tisztítása), az equalizerhez nyúlsz. Ez minden hangszerre és minden sávra érvényes. Minden hangfeldolgozási effekt az általad táplált jelre hat, ezért van értelme először a hangszínt csiszolni.

Minden sáv egyedi – Meg kell állapítani, hogy minden basszusgitárfelvétel, akár mikrofonnal az erősítőn, akár közvetlenül egy audiointerfészbe injektálva, akár egy nagyméretű álló basszusgitárral rögzítve, egyedi EQ-beállításokat igényel. Még pontosan ugyanaz a 15 perccel később felvett basszusgitár is kissé eltérő beállításokat igényel majd.

Keverj a füleddel – Ezt azért mondom, hogy hangsúlyozzam, hogy bár ezek közül a tippek közül sok minden alkalommal nagyjából követhető, a sajátosságoknak változniuk kell. És senki sem tudja megmondani, hogy pontosan mit kell tenned ilyen részletességgel. A füleddel kell koncentrálnod, hogy a megfelelő döntéseket hozd meg!”

Munkálkodj szólóban & kontextusban – Amikor precíziós munkát végzel a basszus hangszínjellemzőinek sajátos alakítása érdekében, a legtöbbször szóló módban akarsz majd hallgatni, hogy csak a basszusgitárt halld. Amikor széleskörű döntéseket hozol, hallgasd a basszust a teljes keveréssel együtt. Amikor a basszusgitár és bármely más hangszer egyensúlyozását végzi, mindkettőt szólóban is hallhatja, így csak egymással szemben hallja őket.

Fülhallgató vagy mélynyomó használata – Ha van akusztikus kezelés (különösen basszuscsapdák) a keverőszobában, és a legjobb stúdió mélynyomó, amit csak megszerezhet, használja azokat. Ellenkező esetben egy olyan stúdiófejhallgatóra lesz szükséged, amelynek frekvenciaválasza a lehető legalacsonyabbra nyúlik. Ha nem hallja tisztán a mélyhangokat, akkor nem tud megfelelő döntéseket hozni.

Kezdjük a nagy vonalakkal. Ezeket a dolgokat minden alkalommal közvetlenül minden más típusú EQ-munka előtt fogod elvégezni. Én magam inkább egyetlen parametrikus EQ pluginon végzem el az egészet, és később nyúlok egy továbbihoz, ha szükséges.

High Pass Filter for Sub Bass Roll Off

Ez lehet, hogy furcsán hangzik, de az első dolog, amit én csinálok, az egy high pass filter beállítása. A neve elárulja, hogy mit csinál. Átengedi a magas frekvenciákat, és kizárja az alacsony frekvenciákat. “De miért tennék ilyet egy basszusgitárral?” Ennek két oka van.

A mélybasszus frekvenciák szabályozása – Mindenekelőtt a mélybasszus frekvenciákat kell ellenőrzés alá vonnod. Lehet, hogy nem hallod őket a fejhallgatódban vagy a vacak hangszórókban, de bárki, akinek van mélynyomója, hallani fogja. Ha nem hallja őket eléggé ahhoz, hogy dolgozzon velük, akkor a kevesebb több.

A szubbasszus esetében, ha nem tudja pontosan beállítani, akkor túl keveset kell biztosítania. Ellenkező esetben tönkreteszed a fejteret a keverésben, potenciális torzítást okozol a hallgatóidnak, vagy egyszerűen csak egyébként tönkreteszed a keverés egyensúlyát.

Hagyj helyet a kickdobnak – Manapság a legtöbb zenében a kickdob a basszus frekvenciatartomány egy alacsonyabb szegmensét birtokolja, mint maga a basszusvonal. Bár azt mondtam, hogy “birtokolja”, az igazság az, hogy a kicknek és a basszusnak meg kell osztoznia ezen a területen, de a kick lesz a domináns.

Azzal tehát, hogy a basszus sávban fokozatosan csökkented a mélyhangokat 20 Hz felé, több helyet teremtesz a kicknek, hogy érezhető legyen, és ne csak egy további “maszatolás” legyen a basszus tartományon belül. Ez az egyensúly kritikus fontosságú, és az alábbiakban még sok tippet adok ezzel kapcsolatban.

Általános kiindulópont – A basszus basszus roll-offal történő hangszínszabályozásakor azt javaslom, hogy a főfrekvenciát 50 Hz körül állítsuk be, elég meredek Q-val, hogy fokozatosan, de gyorsan csökkentsük a hangerőt, minél közelebb kerülünk a 20 Hz-hez. Ez lehetővé tesz némi mély basszust, de biztosítja, hogy nem zörögnek a hangszórók.

Ez lehetővé teszi, hogy a mély hangok sokkal artikuláltabb hangzású keveréket kapjanak, és tisztaságot biztosít mind a kick-drum, mind a basszus számára azáltal, hogy csökkenti az ütközésükből adódó sáros hangzást. A basszus érthetősége és tisztasága megköveteli, hogy valami világos kontrasztban álljon, és ez a kick dob.

Adjunk hozzá egy aluláteresztő szűrőt (High Roll Off)

A basszusnál az energia és a teljesítmény 60 Hz és 150 Hz között jelentkezik, majd a tisztaságot a felharmonikusok és felhangok adják, amelyek egészen 5 kHz-ig vagy egy kicsit feljebb jelentkeznek. Ezekre a felharmonikusokra koncentrál az emberi fül, míg az energiát főként érezzük.

Megtartjuk a felharmonikusokat, megöljük a zajt – Tehát általában 5 kHz felett nincs hasznos információ vagy hang a basszus számokban. De valószínűleg lesz szobahall, digitális zaj, sistergés és recsegés, húrzaj és egyéb nem kívánt hangok e fölött. Tehát egy aluláteresztő szűrő vagy teljesen kivágja ezeket, vagy drasztikusan csökkenti a hangerejüket.

Tegyen helyet a kalapoknak, cintányéroknak, énekhangoknak stb. – Sűrű keverésekben, ha megszabadulunk minden felesleges hangtól, helyet csinálunk más hangszereknek, különösen, ha azok alapfrekvenciái és felharmonikusai ebben a tartományban élnek. A harangjátéknak, cintányéroknak, hi-hatoknak, éneknek, hegedűknek, gitárnak, zongorának és sok másnak szüksége van ezekre a felső frekvenciákra, hogy szabadok és tiszták legyenek.

Most már a mélyhangokat és a high-endet általában megtisztítottuk. A mélybasszusra később még visszatérünk, de a felső frekvenciákkal összességében végeztünk. Most itt az ideje, hogy megformáljuk a basszus általános hangzását.

Basszusgitár frekvenciatartományok

Most a basszusgitár-sáv általános jellemzőit akarjuk megformálni. Javaslom, hogy ezt két lépésben végezzük el. Először kezdje szóló módban, hogy kellemes hangzást hozzon létre, majd hallgassa meg a teljes keverésben, hogy kiemelje és lehangolja azokat a tartományokat, amelyeknek szükségük van rá.

Ez sokkal egyszerűbb, mint más hangszereknél. Igazából csak körülbelül négy basszusfrekvencia-tartomány van, amellyel foglalkoznia kell:

  • 80 Hz – 200 Hz: Energia & Teltség
  • 200 Hz – 500 Hz: & Dobozosság
  • 500 Hz – 1 kHz: 1 kHz – 5 kHz: Ütőerő & Érthetőség
  • 1 kHz – 5 kHz: Attack, Harmonics, Clarity

Ezekkel a leíró szakkifejezésekkel kapcsolatban szóló üzemmódban és a teljes keverésben is fel kell tenned magadnak a kérdéseket. Ha sejted, hogy valami probléma van, akkor valószínűleg van, és ezek a tartományok jelentik a megoldást.

A basszus (és bármi más) EQ-zásakor választhatsz, hogy boostolsz vagy cutolsz, azaz hangerőt adsz hozzá vagy csökkentesz. Más hangszerekkel ellentétben itt tényleg nem kell “sebészi” beavatkozást végezned az EQ-val.

How to EQ Bass Guitar – Stick to adjustments of 2 dB to 5 dB maximum. Ha ennél többre van szükséged, akkor más problémáid vannak a felvételi folyamatodban vagy a jelláncodban pedálokkal vagy bármi mással. Javaslom, hogy szárazon vedd fel (reverb, torzítás vagy egyéb effektek nélkül), és ezeket a keverésben add hozzá, ahol teljes kontrollt gyakorolhatsz rájuk.

Amellett, hogy ne használj nagy boostokat vagy vágásokat, nagyon széles Q-kat (görbéket) is használj. Ez a “sebészi EQ” ellentéte, és nagyon természetesen, átláthatóan és zeneileg hangzik. Egyébként sincs szükséged szűk Q-kre, még a kick-dobnak való helytakarékossághoz sem.

A leggyakoribb probléma – Ha nem tudod tisztán “kivenni” a basszust, ne feltételezd, hogy a mélyhangokat kell erősítened. Nem is kell. Játssz nagyrészt 700 Hz és 2 kHz körüli széles boostokkal, hogy több érthetőséget hozz ki. Az alábbiakban további trükköket mutatok, amelyek segítenek ebben.

Keresd meg a zsebet – Nem kell mindig ezt tenned, de néha megkeresheted azt a “zsebet”, ahol a basszusgitár és ahol a kickdob lakik. Ezek mindkettőnek a fő alapfrekvenciái, és ezekben a régiókban kissé felerősítheted, illetve levághatod őket, hogy egy kicsit nagyobb teret adj egymásnak.

Magyarázat a szakzsargonra – Az energia és a teltség a gyenge és vékony, élettelen track ellentéte. A mocsokság és a dobozosság a rossz akusztika miatti kis helyiségben történő felvételekből származik, de ettől függetlenül az összes sávodban felhalmozódik.

Az átütőerő és az érthetőség az új hangok kezdeti támadásakor “oomph”-t biztosít, ami fontos ahhoz, hogy a hallgató fülei és agya rákapcsolódjon a basszusvonalra. Az attack a punch része, ami a hangerőcsúcs, amikor a pengető vagy az ujjak megütik a húrokat. Ebből szeretne megőrizni valamennyit.

Más basszusgitár EQ trükkök

Noha ezek egyike sem szigorúan véve equalizer funkció, valamilyen módon mindegyik kapcsolódik az EQ-hoz. Ettől függetlenül szükséged lesz rájuk a keverésed utolsó simításaihoz, különösen a mélyhangok esetében. Rövidre fogom ezt a témát, és a mélyebb merüléshez neked kell többet kutatnod a saját oldaladon.

Tömörítés – A basszus sávjaidat mindenképpen tömöríteni fogod, erősebben, mint gondolnád. Ez biztosítja az összhangot ott, ahol a legtöbbet számít, mivel a szubbasszus és a basszus az, ahol a track legtöbb energiája rejlik.

A kulcs itt az, hogy a kompresszor támadásszabályzóját használd, hogy az egyes hangok kezdeti támadása átragyogjon. Ne feledje, ez azért fontos, hogy a hallgató fülének legyen mit észrevennie és megragadnia. A támadást úgy alakíthatod, ahogy akarod, de ne nyomd ki a létezéséből.

Telítettség / torzítás / rétegzés – Előfordulhat, hogy a basszusfelvételedből egyszerűen hiányoznak a harmóniák, és így a tisztaság és az érthetőség. Három módszer valamelyikével vagy ezek keverékével hozzáadhatsz valamennyit. A telítettség finom, meleg, kellemes torzítást hoz létre, vagy megpróbálhatod magával a torzítással is hozzáadni (kevésbé ajánlott).

A telítettség és a torzítás harmonikus tartalmat vezet be, és felerősíti a már meglévőt. Egy másik módja ennek az, hogy a basszus sávodat rétegezed ugyanannak a dallamnak egy másik előadásával, de a hangszínszabályzó feljebb tekerésével vagy akár magasabb oktávban játszva.

Sidechain kompresszió – Ahelyett, hogy sebészi mozdulatokkal tönkretennéd a gyönyörű EQ-t, hogy helyet faragj a kick-drumnak, a legjobb lépés a sidechain kompresszió használata. Ez annyit tesz, hogy a basszus sávot tömöríti, de csak akkor, amikor a kickdob megszólal.

Ez a basszusra alkalmazza a kacsázást, pillanatnyilag csökkenti a hangerejét, csak addig, amíg a kickdob támadása és teste átjön, majd a hangerő visszatér a kick lecsengési farka alatt. Ha jól csinálja, a hallgatói csak azt fogják észrevenni, hogy sokkal jobban hallják a kickdobot.

Fázisproblémák – A sztereó szintetizátor basszus sávok vagy bármilyen sztereó effekt hozzáadása esetén fázisfeloldások léphetnek fel. Ezért javaslom, hogy a legtöbbször monóban keverj, és mindig monóban ellenőrizd tovább. Kérem, járjon utána ennek a kérdésnek, mivel túl sok, hogy itt részletezzem.

Kórus a sztereó szóráshoz – Egy utolsó trükk, amit szeretek, különösen pop vagy rap zenéknél, hogy egy segédbusz segítségével csak a basszus sáv felső frekvenciáit célozzuk meg, és kórust adunk hozzá. Ez szétkeni a sztereó mezőben, és hatalmasnak hangzik, de a basszus valódi energiáját monóban tartja.

Ezekkel az utolsó trükkökkel nem lesz gondod a tökéletes mélyhangok megformálásával a keverésedben. Ezután, ahogy befejezed a mixed többi részét, akár egy magas passzusú szűrőt is tehetsz a master buszra, hogy figyelmen kívül hagyd a basszust, és csak a végén add vissza a végső ellenőrzéshez.

A basszusgitár hangszínszabályozása még sosem volt ilyen egyszerű!

És ennyi. A négy fő célpontod a mélybasszus megtisztítása, a felső végek lehengerlése, az általános hangzás megformálása széles EQ-görbékkel, majd a kickdobnak való helyteremtés. Ennyi az egész.

Az összes többi trükk és módszer, amit az emberek alkalmaznak, csak az igazi munka elől való kitérés, amit nem tudnak elvégezni. A basszusgitár EQ nagyon egyszerű, ha lelassítasz, megérted az alapelveket, és használod a füledet. Jó szórakozást a sokkal jobb keverésekhez!

Jared H.

Jared túl van a 20. évén a zeneiparban. A LedgerNote tulajdonosa, szerkesztője, vezető szerzője és webdesignere, valamint társszerzője az összes cikknek. Eddig 4 független albumot és merchandise terméket adott ki globális eladásokkal. Emellett számtalan független előadó számára készített keverést, masterelést, & felvételt. Tudjon meg többet Jared & Az LN csapatáról itt.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.