Utilizarea fără permisiune a unei înregistrări a altcuiva în muzica dumneavoastră poate duce la dezastru. Noi vă explicăm detaliile legii drepturilor de autor și vă îndrumăm în procesul de compensare a mostrelor dvs.
Să eșantionați sau să nu eșantionați? Aceasta este întrebarea cu care mulți DJ, producători și compozitori trebuie să se confrunte aproape zilnic. Eșantionarea este distractivă și, în era omniprezentei stații de lucru audio digitale, foarte ușor de realizat. Dar este întotdeauna o mișcare inteligentă din punct de vedere juridic și comercial? În acest articol vom analiza cum să procedăm la eșantionare în limitele legii, cum să evităm să fim dați în judecată și vom lua în considerare unele dintre capcanele care ne pot împiedica să încălcăm legea drepturilor de autor.
Care este problema?
Sampling-ul presupune încorporarea unei alte înregistrări sonore în propria înregistrare nouă. Un producător poate eșantiona un element care stă la baza unei înregistrări – de exemplu, o linie de coarde sau de bas, poate împrumuta o buclă de tobe, sau chiar poate prelua câteva măsuri en-gros de la o înregistrare clasică de soul – și scrie o melodie potrivită pentru topurile de specialitate.
Actul creativ de eșantionare nu este nimic nou. O mare parte din producția de la sfârșitul anilor ’60 a trupei Beatles are o mare datorie față de măiestria de colaj de sunet și de împerechere de benzi a legendarului producător George Martin. Nici eșantionarea nu ar trebui să fie o preocupare, atunci când sursa primară a eșantionului este auto-creată. Fie că este vorba de o dronă vocală, de un cântec de pasăre înregistrat și tăiat în melodia ta de dans sau, ca în cazul bâlbâielii vocale inspirate de Nile Rogers, „No… No… Notorious”. Rodgers a eșantionat vocea lui Duran Duran Duran și a editat-o într-un cârlig imediat radiotastic, așa cum făcuse deja în 1984 în intro-ul eșantionat cu pitch-shift al piesei „The Reflex”. Producătorii din zilele noastre, cum ar fi Timbaland și Pharrell Williams, nu se feresc să încorporeze elemente de beat-box autohtone în hituri de mare audiență. De exemplu, piesa „Rock Your Body”, produsă de Williams, este generos presărată cu elementele de percuție „down-the-mic” ale lui Justin Timberlake.
Durerea de cap din punct de vedere juridic, în ceea ce privește producătorul, artistul sau compozitorul, provine din utilizarea înregistrării sonore originale a unei alte persoane fără permisiunea prealabilă, deoarece aceasta constituie o încălcare a drepturilor de autor. Acțiunea de eșantionare fără permisiune încalcă drepturile de autor în trei moduri distincte. În primul rând, reprezintă o încălcare a drepturilor de autor asupra înregistrării sonore originale. În al doilea rând, este o încălcare a drepturilor de autor asupra muzicii și a versurilor care stau la baza înregistrării și, în al treilea rând, constituie o utilizare neautorizată a uneia sau mai multor interpretări din lucrarea originală, cum ar fi un riff de chitară, o melodie vocală sau o parte de tobe. În plus, drepturile morale ale artistului original pot fi încălcate, în cazul în care eșantionarea este efectuată într-un mod la care artistul se opune sau dacă artistul nu este creditat.
Sensul & Substanțialitatea
În legislația britanică, în conformitate cu Copyright Designs and Patents Act 1988, pentru a avea loc o încălcare a drepturilor de autor, trebuie să fi fost utilizată o „parte substanțială” a unei opere protejate prin drepturi de autor. Substanțialitatea în dreptul britanic diferă într-o oarecare măsură de omologul său din SUA, doctrina „similitudinii substanțiale”. În plus, legislația americană în materie de drepturi de autor permite apărarea „utilizării echitabile”, care a fost invocată într-o serie de cazuri recente, deși nu întotdeauna cu succes (a se vedea caseta „Cazuri respinse”).
În ceea ce privește întrebarea dacă a fost copiată o „parte substanțială”, cazul britanic Produce Records Ltd vs BMG Entertainment Ltd (1999) a stabilit că o 7.5 secunde din „Higher And Higher”, o piesă înregistrată inițial de Farm și deținută de Produce Records, a constituit o încălcare atunci când a fost însușită de veteranul duo latino Los Del Rio, pentru hitul lor de vară „Macarena”. BMG a soluționat cazul pe cale amiabilă, evitând astfel procesul, marea casă de discuri părând să recunoască faptul că Produce avea un caz discutabil.
În Ludlow Music Inc vs. Williams (2000), un „eșantion” de două rânduri de versuri din cântecul „I’m The Way”, scris de Loudon Wainwright III și publicat de Ludlow Music, a stat la baza unei dispute privind drepturile de autor, atunci când Robbie Williams a folosit versuri foarte asemănătoare în propriul său cântec „Jesus In A Camper Van” – nu a existat nicio utilizare a înregistrării originale, astfel încât disputa a vizat doar drepturile de autor asupra cântecului în sine. Cu cheltuieli considerabile pentru casa de discuri, judecătorul a decis ca melodia lui Robbie să fie eliminată de pe toate imprimările viitoare ale albumului său I’ve Been Expecting You. Robbie a pierdut, de asemenea, 25 la sută din veniturile din publicarea piesei „Jesus In A Camper Van” către Ludlow Music, o cifră despre care se spune că ar fi undeva în jur de 50.000 de lire sterline.
În ciuda faptului că judecătorul a descris de fapt cântecul lui Loudon Wainwright ca fiind o parodie a unui cântec anterior al lui Woody Guthrie, el a fost de părere că amploarea copierii a fost substanțială, „deși nu cu mult”. Comparați următoarele versuri și decideți singur! Versurile lui Loudon Wainright sună așa:
Care Fiu al lui Dumnezeu are puțin ghinion câteodată, mai ales când umblă pe aici spunând că el este calea.
Versurile lui Robbie sună așa:
Cred că și Fiului lui Dumnezeu îi este greu câteodată, mai ales când umblă pe aici spunând că eu sunt calea.
Dincolo de ocean, recenta decizie americană a celui de-al șaselea circuit în cauza Bridgeport Music vs Justin Combs Publishing (2007), a confirmat răspunderea pentru încălcarea drepturilor de autor împotriva lui Sean ‘Diddy’ Combs și a casei sale de discuri Bad Boy. Acest caz se referea la piesa de titlu de pe albumul Ready To Die din 1994 al lui The Notorious BIG, care a preluat melodia „Singing In The Morning” a formației funk din anii ’70 Ohio Players. Discul lui Biggie a eșantionat doar cinci secunde de claxoane din ‘Singin’ In The Morning’, dar Diddy, băiatul foarte rău, nu a reușit să obțină o licență pentru utilizarea acesteia.
Proprietarii drepturilor de autor ai cântecului, Bridgeport Music și Westbound Records, au dat în judecată pentru încălcarea drepturilor de autor, iar un juriu din SUA a acordat daune de 733.878 de dolari pentru Bridgeport și daune punitive de 3,5 milioane de dolari pentru Westbound. Lăsând bunul simț să prevaleze, judecătorul de fond a anulat sentința, stabilind în schimb că Bridgeport ar trebui să primească 150.000 de dolari ca daune legale, iar Westbound ar trebui să primească 366.939 de dolari ca daune reale. Totuși, asta înseamnă peste 100.000 de dolari pe secundă de muzică – o greșeală scurtă, dar foarte costisitoare!
Dr Dre, un alt nume mare de pe scena urbană americană, și-a petrecut, de asemenea, o bună parte din timp în lumina reflectoarelor juridice. În 2003, compozitorul indian Bappi Lahiri și Saregama India Limited l-au dat în judecată pe Dre și Universal Music pentru 500 de milioane de dolari, din cauza folosirii unui sample fără licență pe „Addictive”, single-ul de debut de pe albumul Truth Hurts „Truthfully Speaking”. Dre a primit, de asemenea, un ordin judecătoresc prin care a fost împiedicată continuarea vânzării discului, care până atunci se vânduse deja în peste 200.000 de exemplare.
Dre și producătorul său DJ Quik au folosit un eșantion dintr-un vechi cântec hindi, ‘Thoda Resham Lagta Hai’, fără permisiunea deținătorului indian al drepturilor de autor Saregama. Reclamanții au susținut că, pe lângă faptul că au „împrumutat” vocea distinctivă, Dre și Quik s-au servit de cârlig, de melodie și de ritm.
Dre a provocat recent și mânia unei anume Madge Ciccone. Compania de editare a Madonnei este revoltată din cauza presupusei copieri de către Dre a hitului ei din 1983, ‘Holiday’, pe single-ul ‘Not Today’, prezentat în filmul Barbershop 2. Aceștia cer o rambursare de 7 milioane de lire sterline de la Dr. Dre și de la colaboratorii săi, artiștii Mary J Blige și rapperul Eve. Editorii susțin că anumite părți din ‘Not Today’ includ „mai multe cazuri evidente de reproducere”.
Cunoașteți-vă drepturile
Nu toate procesele sunt favorabile titularului drepturilor de autor (a se vedea caseta „Cazuri respinse”), dar este întotdeauna recomandabil să obțineți o licență și o permisiune de la titularul drepturilor de autor înainte de a preleva mostre din opera altuia. În plus, ceea ce poate fi acceptabil într-o țară poate constitui o încălcare flagrantă a drepturilor de autor într-o altă țară, iar mijloacele de apărare, cum ar fi „utilizarea echitabilă”, nu sunt universal disponibile peste tot. Acest lucru trebuie avut în vedere atunci când se lansează înregistrări la nivel internațional. Așadar, care sunt drepturile care ar trebui să vă preocupe atunci când eșantionați?
Inclusiv dacă credeți că puteți prelucra, edita sau deghiza în alt mod un eșantion în mixaj, aveți totuși nevoie de permisiunea de a eșantiona. Acest lucru înseamnă că producătorul sau artistul trebuie să obțină mai întâi autorizația de eșantionare de la casa de discuri pentru utilizarea înregistrării sonore originale și a interpretărilor prezentate. De obicei, veți avea nevoie, de asemenea, de permisiunea editorului (editorilor) pentru utilizarea compoziției de bază (de exemplu, cuvintele și muzica). Dacă drepturile de autor nu au fost atribuite inițial unei case de discuri sau unui editor, atunci va trebui să dați de urma proprietarilor respectivi ai drepturilor de autor – sau a moștenitorilor acestora, dacă au decedat – și să le cereți în schimb permisiunea. În cazul în care, de exemplu, un cântec are mai mulți coautori sau editori, acest lucru nu este o sarcină ușoară.
Alternativ, ați putea angaja o companie care să recreeze eșantionul pe care îl căutați (a se vedea caseta „Motive de recreere”). În acest caz, nu ați încălca drepturile de autor ale unei înregistrări sonore originale și ați avea nevoie doar de un singur set de permisiuni de la editorul muzicii și al versurilor.
Este ironic faptul că, într-o epocă a pirateriei galopante și a descărcării de muzică „gratuită”, cei care fac înregistrări încă trebuie să se aprovizioneze și să plătească pentru mostre – în timp ce consumatorul final se poate bucura de un întreg album în mod gratuit. Cu toate acestea, ca activitate de la întreprindere la întreprindere, eșantionarea este o afacere profitabilă pentru acele companii care dețin drepturi de autor valoroase și, în limbaj corporatist, poate da adesea naștere unor „sinergii” valoroase.
Vezi lansarea recentă a piesei „Beautiful Girls” a lui Sean Kingston. Nu numai că scriitorul Jonathan Rotem, semnat de Sony/ATV, a ajutat la scrierea și producerea piesei, dar melodia a eșantionat clasicul ‘Stand By Me’ al lui Ben E King, deținut de Sony/ATV. Fuziunea dintre înregistrările vechi și tehnologia modernă îi ajută pe editori să protejeze viitoarele fluxuri de venituri prin crearea unor astfel de drepturi de autor hibride care se potrivesc cu cele din topuri. Rapperul Kanye West a ajuns, de asemenea, în fruntea topurilor cu cel mai recent album al său, Graduation, dar o mare parte din drepturile de autor ale albumului vor ajunge, de fapt, în buzunarele artiștilor din anii ’70 Steely Dan și Elton John, datorită eșantionării generoase de către West a acestor artiști.
Dacă nu reușiți să ștergeți eșantionul original înainte de a vă lansa propria înregistrare, vă puteți confrunta cu o serie de consecințe juridice nedorite. Ați putea fi dat în judecată pentru daune-interese pentru încălcarea drepturilor de autor și v-ați putea confrunta cu un ordin judecătoresc care să vă împiedice să continuați să vindeți orice copii care încalcă drepturile de autor, precum și să fiți nevoit să rechemați și să distrugeți orice CD-uri sau DVD-uri care încorporează mostre neelucidate. Casa dvs. de discuri ar putea chiar să vă împovăreze cu costurile acestei lucrări de remediere.
Constiință clară
Dacă produceți sau remixați înregistrări pentru alți artiști, de obicei este responsabilitatea dvs. să ștergeți orice mostre introduse în timpul procesului de înregistrare. Artistul sau casa de discuri a acestuia vă va responsabiliza probabil prin contract să faceți acest lucru ca o condiție prealabilă pentru a accepta livrarea înregistrării finale. În cazul în care casa de discuri vă cere sau insistă să includeți o anumită mostră, ar trebui să le solicitați să plătească costurile de eliminare a acesteia. În alte cazuri, eșantionarea se va adăuga la costul total al înregistrării și poate fi dedusă din veniturile dumneavoastră, cu excepția cazului în care se convine altfel.
Dacă aveți deja un contract de înregistrare, atunci va trebui să abordați problema dacă orice taxă de eliminare a eșantioanelor, plata drepturilor de autor sau avansurile plătite unor terți deținători de drepturi de autor ar trebui să poată fi recuperate din propriile dumneavoastră venituri din drepturi de autor, sau dacă casa de discuri ar trebui să împartă toate sau o parte din cheltuieli. Unele case de discuri sunt de părere că costurile de eșantionare fac parte din costurile de înregistrare recuperabile, în timp ce altele adoptă o poziție mai blândă. Cu toate acestea, nu este niciodată recomandabil să ignorați această problemă și să lansați o înregistrare cu eșantioane necompensate. Mai departe, casa de discuri poate invoca clauza de garanție a artistului din contractul de înregistrare și poate încerca să recupereze sumele direct de la artist, în cazul în care casa de discuri este dată în judecată pentru încălcarea drepturilor de autor.
În timpul sesiunilor de înregistrare, producătorii și artiștii ar trebui să păstreze note detaliate privind eșantioanele folosite, împreună cu sursa lor și momentul în care acestea apar pe înregistrare. Acest lucru poate fi folosit în scopuri de notificare la livrarea mixajului final.
Este, de asemenea, rezonabil ca producătorii și scriitorii să își închirieze serviciile prin intermediul unei societăți cu răspundere limitată, apoi, printr-un contract de muncă cu această nouă societate, să cedeze drepturile de autor asupra melodiilor pe care le produc. În cazul în care sunt dați în judecată pentru milioane de euro în urma unei reclamații de încălcare a drepturilor de autor, vor fi astfel protejați de falimentul personal!
În termeni mai generali, pentru a șterge eșantioanele, puteți fie să folosiți o companie de ștergere a eșantioanelor care să vă asiste, fie să faceți singuri treaba de a obține permisiuni. Companiile de compensare a mostrelor, cum ar fi Sample Clearance Services Ltd (www.sampleclearance.com), pot negocia adesea tarife mai bune decât producătorii individuali sau DJ. Astfel de companii vă pot ajuta uneori să oferiți consultanță juridică și expertiză în relațiile cu casele de discuri și editorii de peste hotare și, de asemenea, pot fi capabile să autorizeze toate utilizările viitoare ale eșantionului. În cazul în care, de exemplu, melodia dvs. de club trece dincolo de granițele țării și descoperiți că ați obținut un hit, veți fi liber să licențiați înregistrarea pentru film, televiziune, internet sau publicitate, fără a mai solicita alte licențe.
Companii de compensare a eșantioanelor percep, de obicei, un tarif forfetar: de exemplu, pe site-ul web al Sample Clearance Services se precizează că „tarifele lor standard pentru compensarea eșantioanelor sunt de 275-300 de lire sterline pentru fiecare compensare”. Țineți cont de faptul că un eșantion poate necesita două autorizări: una pentru înregistrarea sonoră și alta pentru publicare.
Doi pași înainte
După ce folosiți o firmă de clearance sau calea DIY, ar trebui urmați acești pași:
- Editura operei originale trebuie contactată. Va trebui să aflați cine sunt autorii originali ai lucrării și care editor(i), dacă există, reprezintă interesul sau cota lor de drepturi de autor asupra cântecului. În Regatul Unit, MCPS/PRS vă poate ajuta în acest sens. Aceștia gestionează o vastă bază de date cu opere înregistrate și au, de asemenea, o echipă de autorizare a mostrelor care vă poate ajuta. Odată ce cunoașteți editorul și autorii, le furnizați o copie a noii dvs. înregistrări, o copie a înregistrării originale eșantionate și o copie izolată a eșantionului în cauză. Furnizarea de detalii suplimentare, inclusiv eticheta de lansare și mărimea versiunii, îi va ajuta să evalueze utilizarea propusă de dvs. și să accelereze procesul. Editorul este apoi în măsură să ia în considerare prețul, să contacteze compozitorul original pentru permisiuni privind drepturile morale și să înceapă negocierile cu privire la proprietatea drepturilor de autor și împărțirea redevențelor pentru noua înregistrare.
- Casei de discuri trebuie să i se ceară permisiunea de a utiliza înregistrarea sonoră originală. Drepturile de autor au propriul lor preț și, uneori, artiștii sau casele de discuri refuză pur și simplu să acorde permisiunea de a utiliza o mostră – și nu trebuie să dea motive. În cazul în care nu vi se acordă permisiunea sau dacă prețul este prea mare, nu trebuie să vă abandonați complet proiectul: atâta timp cât puteți obține licența pentru drepturile de publicare, companiile de recreere a mostrelor ar trebui să fie capabile să construiască o reproducere a înregistrării cu un sunet autentic. Consultați caseta „Terenuri de recreere” pentru mai multe detalii.
Cât costă?!
În mod normal, atunci când se acordă permisiunea de eșantionare, va exista o taxă pentru acest privilegiu. Valoarea unui eșantion, precum și metoda de plată, vor fi determinate de o serie de factori, printre care:
- Notorietatea înregistrării originale și proeminența lucrării eșantionate în noua înregistrare. Oda lui Puff Daddy la Biggie Smalls, „I’ll Be Missing You”, a eșantionat hitul mondial al trupei Police „Every Breath You Take”, sacrificând astfel 500.000 de lire sterline în drepturi de publicare pentru autorul său, Sting.
- Probabilitatea de succes a înregistrării dvs. Teritoriul, formatul de distribuție, statutul artistului și cheltuielile de marketing influențează modul în care va fi percepută noua dvs. versiune și, prin urmare, cât de mult veți fi taxat pentru sample.
- Contrazicând miturile populare, sample-urile nu sunt facturate la secundă, așa cum se întâmplă cu unele apeluri telefonice – și nici nu sunt gratuite atunci când durează mai puțin de trei secunde. Impactul general al sample-ului, împreună cu toți factorii comerciali relevanți, înseamnă că fiecare sample este evaluat de la caz la caz.
Pentru producătorul de muzică dance care dorește să emită o lansare proprie limitată, cel mai bine este să obțină o răscumpărare a tuturor drepturilor asupra sample-ului pentru o taxă fixă unică. Acest lucru i-ar permite producătorului să lanseze discul și să nu suporte alte cheltuieli în cazul în care piesa ar fi preluată de o mare casă de discuri sau ar fi licențiată pe compilații din întreaga lume.
Un artist important va fi capabil să ceară sume mari de bani pentru dreptul de a obține mostre din munca sa. Probabil că se va aștepta la o plată în avans de mii de lire sterline, precum și la redevențe viitoare de aproximativ 1-5% din fiecare disc vândut. Aceste costuri suplimentare ar trebui să fie luate în considerare în bugetul dvs. pentru lansare.
În mod similar, un editor încăpățânat sau oportunist poate cere 50-100 la sută din venitul de publicare pentru privilegiul de a folosi cuvintele sau muzica lor. Trupa rock The Verve a învățat această lecție pe pielea ei, atunci când, în urma lansării albumului Urban Hymns, în 1997, a fost obligată să renunțe la 100 % din drepturile de autor pentru primul album „Bittersweet Symphony” către Abkco Records. The Verve eșantionase „The Last Time”, o înregistrare Rolling Stones / Andrew Oldham Orchestra din 1965. În înțelegerea judecătorească, întreaga proprietate a drepturilor de autor a cântecului The Verve a revenit Abkco, iar Mick Jagger și Keith Richards au primit toate drepturile de autor.
Cele mai multe edituri sunt mai rezonabile atunci când sunt abordate cu cereri de autorizare a mostrelor. Dar țineți cont de faptul că poate fi un proces care poate dura mult timp, mai ales dacă titularii de drepturi sunt stabiliți în străinătate sau dacă piesa eșantionată a eșantionat la rândul ei o altă lucrare. Nu va fi suficient să obțineți permisiunea pentru a doua generație a lucrării eșantionate – va trebui, de asemenea, să autorizați toate eșantioanele originale. Și, bineînțeles, în cazul în care eșantionați prea mult, acest lucru ar putea sfârși prin a eroda oricum toate profiturile din piesa dumneavoastră.
Dacă nu reușiți să autorizați un eșantion, sau nici măcar nu vă deranjați să încercați, ați putea totuși să vă lansați înregistrarea și să sperați că va trece neobservată – deși ați încălca drepturile de autor. Dar ce se întâmplă atunci când o lansare underground devine un hit neașteptat? În acest moment, deținătorul original al drepturilor de autor va ieși la iveală și vă va cere să retrageți discul din magazine și să plătiți daune-interese, iar dacă sunteți foarte norocos, veți putea relansa discul, doar că eșantionul incriminat va fi eliminat. În afară de coșmarul juridic al acțiunilor în încetare, al profitului pierdut și al cererilor de despăgubiri, numai întârzierea ar putea să vă coste vânzările și poziția în topuri – o soartă pe care a avut-o Rui Da Silva, care a fost dat în judecată de către BMG Records și a fost obligat să elimine o mostră neelucidată a piesei „Chant No. 1” a trupei Spandau Ballet, din hitul său dance „Touch Me” cu Cassandra.
Nu lăsați aceste povești de precauție să vă descurajeze de la sampling, totuși. Majoritatea caselor de discuri, editorilor și artiștilor sunt foarte bucuroși să își dea permisiunea artiștilor care doresc să le prelucreze muzica – contra cost. Mai mult, nu toate eșantionările neautorizate se termină în lacrimi. „Tom’s Diner”, un cântec a cappella scris de Suzanne Vega, a fost cunoscut doar de fanii care au cumpărat albumul ei Solitude Standing din 1987. Apoi, în 1990, DNA a eșantionat vocea lui Vega pe o piesă încărcată de ritmuri slabe. Rezultatul a fost atât de popular, încât Vega și casa ei de discuri au decis să o lanseze ca remix oficial, obținând astfel o recunoaștere la nivel mondial și un single de top cinci.
Caz respins
Nu toate disputele privind drepturile de autor asupra eșantioanelor neelucidate sunt rezolvate în favoarea deținătorilor de drepturi de autor ale eșantioanelor. Un exemplu este cazul Newton vs. Diamond (2003) din SUA. În acest caz, trupa Beastie Boys obținuse, de fapt, permisiunea de la ECM Records de a eșantiona o secvență de șase secunde și trei note din înregistrarea cu flaut Choir a lui James Newton. Beasties au încorporat apoi eșantionul ca o buclă în piesa „Pass The Mic”, care a apărut pe albumul Check Your Head. Din nefericire, compozitorul melodiei, James Newton, l-a dat în judecată, deoarece nu își dăduse permisiunea pentru utilizarea compoziției de bază.
În apel, instanța a confirmat o hotărâre anterioară conform căreia nu a avut loc nicio încălcare. Instanța a fost de părere că utilizarea eșantionului a fost minimă, că cele două înregistrări nu erau substanțial similare și, de asemenea, că publicul nu ar recunoaște nicio însușire a compoziției lui Newton. (Deși ar trebui subliniat faptul că recunoașterea în sine nu este un barometru legal pentru a stabili dacă o altă lucrare a fost într-adevăr copiată.)
Alți pârâți care au primit pretenții de încălcare a dreptului de eșantionare în SUA au putut să se bazeze pe apărarea de „utilizare corectă”. Fair use este o doctrină nerecunoscută în Regatul Unit, care permite copierea în scopuri de critică, raportare și recenzie. Scopul legiuitorilor americani care au consacrat această doctrină în 1976 a fost acela de a permite autorilor să se bazeze pe operele existente și să le transforme, dar fără a fi nevoiți să cumpere o licență pentru a face acest lucru. Drepturile acordate titularului de drepturi de autor trebuiau să fie echilibrate cu beneficiile culturale mai largi, permițând artiștilor să împrumute, să refacă și să comenteze operele de artă existente. Dacă Andy Warhol putea prelucra imaginile supei Campbell’s sau ale lui Marilyn Monroe, atunci o apărare de utilizare echitabilă ar susține că rapperii gangsta de astăzi ar trebui să fie liberi să ia mostre din sursa lor de inspirație muzicală pentru a produce o lucrare nouă și originală.
Amploarea apărării de utilizare echitabilă a fost explorată de Curtea Supremă a SUA în cauza Campbell vs. Acuff-Rose Music (1994), care se referea la infama parodie a celor de la 2 Live Crew a clasicului lui Roy Orbison „Oh Pretty Woman”. În loc să respingă cererea celor de la 2 Live Crew pe baza faptului că au folosit muzica lui Orbison în scopuri comerciale, instanța a analizat factorii de utilizare echitabilă acceptabilă și a decis că parodia a constituit o utilizare echitabilă, în ciuda faptului că 2 Live Crew a beneficiat financiar.
Ghidurile pe care instanța le-a luat în considerare pentru a evalua caracterul echitabil al utilizării au inclus scopul utilizării și potențialul comercial al acesteia, natura operei protejate prin drepturi de autor, mărimea eșantionului luat în raport cu opera protejată prin drepturi de autor în ansamblu și efectul eșantionării asupra valorii de piață a operei originale. În general, cazurile de eșantionare vor merita mai mult protecția utilizării echitabile în cazul în care reprezintă un adevărat efort creativ din partea producătorului și nu amenință piața înregistrării originale. În acest caz, s-a considerat că publicul cumpărător al trupei 2 Live Crew are un grup demografic suficient de diferit de cel al fanilor mai în vârstă ai lui Roy Orbison.
Recreation Grounds
Dacă proprietarii unei înregistrări sonore refuză categoric să vă licențieze eșantionul sau insistă pentru o taxă ridicol de mare, puteți apela la serviciile unei companii de creare de eșantioane pentru a rezolva problema. Companii precum Rinse Productions (www.rinseproductions.co.uk, sau interviul din SOS septembrie 2003 la www.soundonsound.com/sos/sep03/articles/rinse.htm) și Replay Heaven (www.replayheaven.com) se oferă să reînregistreze eșantionul ales și pot face acest lucru la un standard atât de ridicat încât versiunea originală și cea nouă sunt practic imposibil de distins. Aceste abilități muzicale au ajutat la asigurarea unei serii de hituri dance pentru case de discuri precum Ministry of Sound, care a beneficiat recent de recrearea de către Replay Heaven a unor secțiuni din „Valerie” a lui Steve Winwood pe melodia dance „Call On Me” a lui Eric Prydz, care s-a vândut în milioane de exemplare.
Reînregistrările de înaltă calitate au toate caracteristicile originalului, dar sunt mai rapide și mai ușor de aprobat, deoarece trebuie să se țină cont doar de editor și nu există perspectiva unui impas din cauza intereselor concurente cu casa de discuri. Un astfel de exemplu a fost recrearea piesei „Don’t You Want Me” a celor de la Human League, prezentată într-o reclamă la Fiat Puto care înfățișa o dispută între îndrăgostiți jucată în fața unui garaj din Midlands.
Cu privire la reînregistrări, în ultima vreme s-a zvonit mult în presă că Wu-Tang Clan a realizat imposibilul și a obținut drepturile de a preleva o mostră din piesa „While My Guitar Gently Weeps” a celor de la Beatles, pentru a o include pe albumul WTC „The Heart Gently Weeps”. Această poveste a atras o publicitate binevenită pentru grup, însă realitatea este oarecum diferită. Noua piesă a celor de la WTC include, de fapt, elemente recreate sau interpolate din originalul Beatles. Wu-Tang nu au reușit să obțină drepturile asupra înregistrării originale de la EMI Records sau Apple Corps și, de fapt, în acordul lor, au renunțat la 100% din drepturile de autor, doar pentru a reînregistra compoziția Beatles. Toate drepturile de publicare vor merge către averile lui George Harrison și John Lennon, proprietarii Northern Song, Sony/ATV, precum și către Paul McCartney și editorii părții sale.