Free Press

DevelopmentEdit

Kosinski a vrut să filmeze o adaptare cinematografică a romanului grafic Oblivion, pe care a început să îl scrie împreună cu Arvid Nelson pentru Radical Comics. Romanul, însă, nu a fost niciodată finalizat, Kosinski recunoscând acum că „A fost doar o etapă a proiectului „. El a explicat într-un interviu pentru Empire că „parteneriatul cu Radical Comics mi-a permis să continui să lucrez la poveste, dezvoltând o serie de imagini și continuând să rafinez mai mult povestea pe parcursul unei perioade de ani. Apoi, practic, am folosit toată această dezvoltare ca un kit de prezentare pentru studio. Astfel, chiar dacă nu am lansat-o cu adevărat niciodată ca roman ilustrat, povestea este spusă ca un film, ceea ce a fost întotdeauna intenția.”

Walt Disney Pictures, care a produs regia anterioară a lui Kosinski, Tron: Legacy, a achiziționat drepturile de adaptare cinematografică a filmului Oblivion de la Radical Comics și Kosinski după o licitație aprinsă în august 2010. Filmul a fost un vehicul de regie pentru Kosinski, cu Barry Levine ca producător și Jesse Berger ca producător executiv. Alte studiouri care au făcut oferte pentru film au fost Paramount, Fox’s Chernin Entertainment și Universal. Ulterior, Disney a renunțat la drepturi după ce și-a dat seama că filmul clasificat PG pe care îl preconizau, în conformitate cu reputația lor orientată spre familie, ar fi necesitat prea multe modificări ale poveștii. Universal Pictures, care licitase și ea pentru drepturile originale, le-a cumpărat apoi de la Kosinski și Radical Comics și a autorizat o versiune cinematografică PG-13.

Scenariul filmului a fost scris inițial de Kosinski și William Monahan și a suferit o primă rescriere de către Karl Gajdusek. Când filmul a trecut în mâinile Universal, o rescriere finală a fost făcută de Michael Arndt, sub pseudonimul „Michael deBruyn”. Universal a apreciat în mod deosebit scenariul, spunând: „Este unul dintre cele mai frumoase scenarii pe care le-am întâlnit vreodată.”

Vehiculul cu bule operat de personajul principal al lui Cruise, Jack 49, a fost inspirat de elicopterul Bell 47 (adesea denumit colocvial „elicopterul cu cabină de pilotaj cu bule”), un vehicul utilitar din 1947 cu o copertină rotundă transparentă pe care Kosinski l-a văzut în holul Muzeului de Artă Modernă din Manhattan, și pe care l-a asemănat cu o libelulă. Daniel Simon, care a lucrat anterior cu Kosinski în calitate de designer principal de vehicule la Tron: Legacy, a primit sarcina de a crea nava cu bule pornind de la această bază, încorporând elemente care evocă un avion de vânătoare avansat cu Bell 47 pentru a crea un vehicul ușor și funcțional, care să fie atât practic, cât și plăcut din punct de vedere estetic, la fel cum a observat în cazul navelor din 2001: Odiseea spațială.

„Când Kubrick a făcut 2001, în loc să apeleze la designerii de concepte în vogă ai vremii, a angajat ingineri de la NASA”, a declarat Simon. „Eu cred în faptul că forma urmează funcția. Nu sunt un fan al decorării excesive, al punerii de aripioare pe ceva pentru că arată cool”. În loc să folosească modele digitale, Wild Factory, o companie de mașini conceptuale din Camarillo, a construit Bubble Ship sub forma unei nave cu o lungime de 25 de picioare (7,6 m), cu o greutate de 1.800-2.300 kg (4.000-5.000 lb), în mare parte din aluminiu. Elemente ale cabinei de pilotaj, cum ar fi amplasarea joystick-ului și a pedalelor, au fost personalizate pentru Cruise, care este pilot calificat și care a avut o anumită contribuție la proiectare. De asemenea, ambarcațiunea a fost realizată astfel încât să fie ușor de dezasamblat și asamblat, pentru a facilita transportul către locațiile de filmare din Islanda, unde va fi montată pe un gimbal pentru filmările în zbor. Dronele aeriene fără pilot care figurează în mod proeminent în intrigă au fost create pentru a părea a fi din aceeași familie de design ca și Nava cu bule.

DistribuțiaEdit

Tom Cruise și-a exprimat interesul pentru film de mult timp, și s-a angajat oficial la 20 mai 2011.

Pentru distribuția rolului principal al Juliei, opus lui Cruise, producătorii au luat în considerare cinci actrițe: Jessica Chastain, Olivia Wilde, Brit Marling, Noomi Rapace și Olga Kurylenko, iar toate cinci au dat o audiție pe 27 august 2011. Ulterior, s-a anunțat că Chastain va juca unul dintre cele două roluri principale feminine ale filmului. În ianuarie 2012, Chastain a intrat în discuții pentru un rol în filmul lui Kathryn Bigelow Zero Dark Thirty și, ulterior, a renunțat la disputa pentru Oblivion. Ulterior, s-a anunțat că rolul i-a fost încredințat lui Kurylenko.

În pregătirea pentru rol, Kurylenko a vizionat videoclipuri de antrenament pentru astronauți, precum și filme clasice de science-fiction și romantice (precum Solaris, Notorious și Casablanca). „Ceea ce este amuzant este că de fapt m-am uitat la Solaris; Joseph nu a adus niciodată vorba despre asta”, a spus Kurylenko. „Eu vin din Tarkovsky-land, iar la acel moment nu-l mai vizionasem de mulți ani. L-am vizionat și pe cel nou, cu George Clooney și Natascha McElhone. Povestea – atât în Solaris, cât și în Oblivion – se referă la spațiu și memorie.”

Pentru celălalt rol principal, Victoria, producătorii le-au luat în considerare inițial pe Hayley Atwell, Diane Kruger și Kate Beckinsale. Cele trei actrițe au călătorit la Pittsburgh pentru a face un screen-test cu Cruise, care filma Jack Reacher. Rolul i-a revenit în cele din urmă Andreei Riseborough. Melissa Leo a fost distribuită ulterior în rolul lui Sally.

FilmăriEdit

Producția a început la 12 martie 2012 și s-a încheiat la 14 iulie 2012. Locațiile de filmare au inclus Baton Rouge și New Orleans, Louisiana. Din cele aproximativ trei luni de filmare, 69 de zile au fost filmate în Louisiana, din martie până în mai 2012, 11 zile au fost filmate în New York în iunie 2012, câteva zile în Mammoth, în California, în iunie 2012, și 10 zile au fost filmate în Islanda în iunie 2012, când lumina zilei durează aproape 24 de ore pe zi. Pe lângă punerea în valoare a peisajelor vulcanice din Islanda, regizorul filmului, Joseph Kosinski, a căutat să profite de lumina non-stop, în special de lumina descrescătoare de la 18:00 la 1:00 dimineața, cunoscută sub numele de „ora magică”, pentru a „scoate SF-ul la lumina zilei”, spre deosebire de filme precum Alien, care își petreceau timpul în coclauri întunecate sau pe planete nevăzute.

Cea mai dificilă scenă de filmat a fost cea în care Harper ia o pauză pentru a admira priveliștea și udă o floare. A fost filmată punându-l pe Cruise să se așeze lângă o cădere de 240 de metri (800 de picioare) în vârful Jarlhettur din Islanda, pe rădăcina Langjökull, care este accesibil doar cu elicopterul. Scenele care au loc în refugiul idilic din pădure al lui Harper au fost filmate la Black’s Pond din June Lake, California.

Oblivion a fost filmat cu camera Sony CineAlta F65, care a fost livrată în ianuarie 2012. O Red Epic a fost folosită, de asemenea, pentru scenele care necesitau să fie ținute în mână sau atunci când a fost aplicat un rigging de montare pe corp. Filmul a fost filmat la rezoluție 4K în formatul de imagine raw proprietar Sony, dar, din motive de costuri (și în ciuda protestelor lui Kosinski), atât versiunea intermediară digitală, cât și cea finală au fost realizate la rezoluție 2K.

Pentru decorul Sky Tower (construit pe o scenă sonoră din Baton Rouge), Kosinski și directorul de imagine Claudio Miranda au lucrat îndeaproape cu casa de efecte speciale vizuale Pixomondo pentru a stabili atât mediul, cât și iluminarea prin utilizarea a 21 de proiectoare frontale îndreptate spre un fundal uriaș și înfășurat pentru a forma o singură imagine continuă, în loc de fundaluri cu ecran albastru. Fundalul a constat dintr-o singură bucată de muselină albă vopsită fără cusur, de 152 pe 13 metri, care a fost înfășurată în jurul decorului pentru o acoperire de 270 de grade. Acest lucru a permis ca întregul mediu să fie capturat în camera de filmat și a ajutat la iluminarea a până la 90 la sută din platou.

Dacă s-ar fi folosit ecran albastru la Sky Tower „casa de sticlă”, sticla ar fi dispărut în iluminarea albastră și ar fi trebuit să fie reprodusă digital în post-producție. Actorilor le-a plăcut să lucreze în acest mediu, deoarece puteau să se uite afară și să vadă de fapt imaginile cu răsăritul sau apusul soarelui. Această nouă tehnică le-a permis să reducă atât numărul de cadre cu efecte, care a ajuns la aproximativ 800 în total, cât și cheltuielile. Chiar și „masa de control” pe care Victoria o manevrează a fost filmată și apoi afișată pe un ecran mare.

Pentru a obține imaginile necesare pentru a crea iluzia că platoul Sky Tower se află deasupra norilor, Pixomondo a trimis o echipă să filmeze timp de patru zile priveliștea de pe vârful Haleakalā din Hawaii cu trei camere Red Epic montate una lângă alta pe un singur echipament. Biroul Pixomondo din Stuttgart a asamblat apoi datele de la cele trei camere pentru a forma un singur flux video gigantic (fiecare imagine fixă fiind formată din 26 de megapixeli) și a produs o varietate de clipuri diferite în funcție de ora zilei pentru a fi proiectate pe platou.

MusicEdit

La 28 iunie 2012, s-a anunțat că trupa franceză de muzică electronică M83 va compune coloana sonoră a filmului Oblivion. Cu privire la motivul pentru care a ales M83 pentru coloana sonoră a filmului, regizorul Joseph Kosinski a declarat: „M-am întors în urmă și am găsit primul meu tratament pentru Oblivion din 2005 și avea listată în tratament o coloană sonoră a lui M83. Evident, colaborarea Tron: Legacy cu Daft Punk a funcționat la fel de bine pe cât aș fi sperat vreodată, am vrut să fac ceva similar, în sensul că atrag un artist din afara domeniului cinematografic pentru a crea un sunet original pentru acest film.” Kosinski a continuat: „Muzica celor de la Daft Punk nu ar avea sens pentru acest film. Trebuia să fie un artist a cărui muzică să se potrivească cu temele și povestea pe care încercam să o spun. Iar muzica lui M83 mi s-a părut proaspătă și originală, mare și epică, dar în același timp emoțională, iar acesta este un film foarte emoționant și mi s-a părut că se potrivește bine.”

Pentru a-l ghida pe Anthony Gonzalez de la M83 în procesul de realizare a partiturii, regizorul Kosinski l-a adus pe Joseph Trapanese, care a scris partitura alături de Gonzalez. Kosinski declară: „Împreună au creat partitura la care am visat încă de când am așternut pentru prima dată această poveste pe hârtie, în urmă cu opt ani.” Trapanese a intrat pentru prima dată în atenția lui Kosinski atunci când a colaborat cu Daft Punk la Tron: Legacy ca aranjor și orchestrator.

Într-un interviu acordat revistei Rolling Stone, Anthony Gonzalez, solistul trupei M83, a declarat: „Am început să scriu coloana sonoră doar citind scenariul, iar apoi, când primești filmul, acesta este diferit, iar tu treci la o altă vibrație și schimbi lucruri și începi să experimentezi mult cu muzica.” Gonzalez a adăugat: „Am lucrat mult cu Joseph, iar el este foarte pretențios în privința muzicii din filmele sale, așa că am petrecut mult timp vorbind despre muzică și lucrând împreună la aranjamente.”

.

.

Notații profesionale

Punctaje agregate
Sursa	Rating
Metacritic	55/100
Score de recenzii
Sursa	Rating
Allmusic
Consecința sunetului	.
Digital Spy
Filmtracks.com
Pitchfork Media	(4.5/10)
Under the Radar	.

Albumul cu coloana sonoră a fost lansat pe 9 aprilie, 2013, de către Back Lot Music. O ediție de lux a coloanei sonore a fost lansată în aceeași zi exclusiv prin iTunes. Aceasta conține 13 piese suplimentare.

Lista pieselor

Toată muzica este compusă de Anthony Gonzalez și Joseph Trapanese. Versurile piesei „Oblivion” au fost scrise de Gonzalez și Susanne Sundfør.