Free Press

25-30 mai este Săptămâna Studio Ghibli la Polygon. Pentru a sărbători sosirea bibliotecii casei japoneze de animație pe serviciile digitale și de streaming, trecem în revistă istoria, impactul și cele mai mari teme ale studioului. Urmăriți-ne pe pagina Săptămânii Ghibli.

În fiecare element din Spirited Away este ușor să te prinzi în povestea unei tinere care trebuie să navigheze în lumea spiritelor pentru a se întoarce pe ea și pe părinții ei în lumea umană. Dar muzica este o parte deosebit de puternică a puterii filmului. Omul responsabil pentru muzica filmului este Joe Hisaishi, care a lucrat la toate filmele lui Hayao Miyazaki, cu excepția unuia singur (Castelul lui Cagliostro din 1979), și a lansat peste 100 de partituri de film și albume solo de-a lungul carierei sale. Partitura filmului Spirited Away este o aventură sonoră luxuriantă și cuprinzătoare, iar bijuteria coroanei este „One Summer’s Day”, piesa de deschidere.

Deși nu este la fel de romantică precum tema de dragoste din scenele dintre Chihiro și Haku, „One Summer’s Day” surprinde perfect o poveste dulce-amară, chiar dacă este plină de distracție și aventură. Chihiro, care începe filmul ca o puștoaică obraznică de 10 ani, devine mai matură și chiar se îndrăgostește, dar legăturile pe care le formează în timp ce lucrează la o baie de spirite sunt legături pe care trebuie să le lase în urmă. Tot ceea ce poate păstra sunt amintirile ei și o cravată de păr țesută de prietenii ei. „One Summer’s Day” este în consecință melancolică, cu note intenționat discordante împrăștiate de-a lungul melodiei și o melodie care se aventurează în și în afara teritoriului tonurilor minore. Sună trist, dar și anevoios, reflexiv într-un mod care reflectă complexitatea filmului în sine.

Există și o mică prefigurare evidentă în piesă, deoarece Hisaishi susține melodia de pian cu sunete sinistre de sintetizator și corzi. Oricât de simplă ar părea linia de pian, se ascunde ceva mult mai ciudat. Dar chiar și aceste sunete mai înfricoșătoare cedează în cele din urmă locul unei orchestrații mai calde, cu câteva suflători de lemn care fac ecou melodiei și completează sunetul. Acordurile de rostogolire, plasate acum în cadrul melodiei mai degrabă decât să stea singure ca la începutul cântecului, se îndulcesc, de asemenea, devenind calde și strălucitoare.

Dar, deși Spirited Away este plin de personaje minunate, în cele din urmă există totuși un singur personaj principal. „One Summer’s Day” accentuează accentul pe Chihiro cu o concentrare din nou pe pian. Orchestrația ar putea crește și evolua în jurul său, dar pianul poartă aproape întotdeauna melodia, iar într-un moment cheie – apariția cărții de titlu a filmului – toate celelalte instrumente renunță complet, lăsând doar pianul.

Muzica lui Hisaishi realizează un echilibru atent între interior și exterior, concentrându-se pe evidențierea emoțiilor prezente într-o scenă fără a ignora complet acțiunea care se desfășoară. „One Summer’s Day” le face pe amândouă, trasând călătoria pe care o va urma Chihiro cu tema principală înainte de a face o schimbare dramatică la două treimi din drum. Pe măsură ce mașina în care Chihiro și familia ei călătoresc ajunge pe niște drumuri mai puțin circulate, bruscându-și ocupanții, melodia îi urmează exemplul, devenind mai frenetică. Tobele și țambalurile intră brusc în joc, la fel ca și semnăturile temporale diferite, creând un sentiment de ciudățenie și de ritmuri în afara timpului. Această grabă se construiește până la o pauză pregnantă care este preluată de următoarea melodie, „A Road to Somewhere”, începând oficial călătoria lui Chihiro.

Când tema „One Summer’s Day” revine în sfârșit, este pentru a încheia filmul în „The Return”. De data aceasta, însă, melodia de pian este susținută de frânturi din alte teme muzicale stabilite de-a lungul filmului (în special tema lui Haku, așa cum se aude în „The Dragon Boy”), și cu o orchestrație mai completă. Această recurență accentuează melodia din „One Summer’s Day” ca temă a lui Chihiro, prezentarea sa schimbătoare reflectând cât de mult s-a schimbat ea pe parcursul filmului.

În acest fel, muzica lui Hisaishi nu numai că susține povestea spusă pe ecran, dar spune o poveste proprie. „One Summer’s Day” este crucială pentru a da tonul pentru Spirited Away, care surprinde dulceața amară în a crește și a se maturiza, precum și pentru a stabili gândurile lui Chihiro însăși. Ea, ca și melodia de pian, începe oarecum izolată, dar până la sfârșitul filmului, a fost îmbogățită de oamenii pe care i-a întâlnit și pe care a ajuns să îi cunoască. În plus, „One Summer’s Day” este frumoasă, melodia sinuoasă și calitatea ei tânguitoare fiind un semn distinctiv al muzicii lui Hisaishi și al filmelor Studio Ghibli.

Vox Media are parteneriate de afiliere. Acestea nu influențează conținutul editorial, deși Vox Media poate câștiga comisioane pentru produsele achiziționate prin intermediul link-urilor afiliate. Pentru mai multe informații, consultați politica noastră de etică.