Barock- och rokokokonströrelserna började i Europa och har anmärkningsvärda likheter. Båda är kända för sina genomarbetade dekorationer och sin uppmärksamhet på detaljer. De utstrålar en överdådig dekadens som skapar en vision av skönhet och annan världslighet.
Barockrörelsen började i Rom i början av 1600-talet och spred sig över hela Europa på 1600- och 1700-talen. Rokokokonsten dominerade den franska konstscenen främst under det tidiga 1700-talet.
Barockstil
De här stilarna kan tyckas vara nästintill omöjliga att skilja åt, men de har distinkta skillnader. Rococo, som har samband med de franska orden Rocaille (mussla) och Coque (snäckskal), är faktiskt en avvikelse från den tidigare barockstilen. Barock kommer från det portugisiska ordet barroco som betyder bristfällig pärla.
Och även om de är sammankopplade genom sitt nautiska ursprung och sin generella stil, så är skillnaderna märkbara och viktiga. Medan barockstilen utstrålar en maskulin energi och närvaro har rokokokonsten en mer stillsam, mycket vacker, feminin aura.
RELATERAD ARTIKEL: 8 spännande fakta att veta om Caravaggio
Barock- och rokokorörelsernas ursprung
Den katolska kyrkan beställde konst i barockstil för att behålla sina anhängare under den protestantiska reformationen. Barockkonsten var en drastisk kontrast till den stränga, krassa och tråkiga protestantiska religionen. Katolska ledare hoppades att dramatiken i denna nya konststil skulle väcka vördnad och känslor och göra katolicismen till det bättre alternativet. Med detta i åtanke var barockkonsten ett propagandainstrument för den katolska kyrkan.
I Frankrike är barockstilen mest fullt förverkligad i Peter Paul Rubens’ Marie d’Medici-cykel. Denna serie på 24 målningar finns i Luxemburgpalatset. Dess dramatiska och genomarbetade paneler visar den pompa och ståt som var förknippad med Ludvig XIV:s regeringstid.
Efter Ludvig XV:s trontillträde flyttade den franska aristokratin bort från dessa offentliga maktdemonstrationer för att i stället fokusera på privatlivet. Ludvig XV modifierade till och med Versailles för att bli ett mer avskilt privat hem.
Vid den här tiden blev livsrummen mer definierade. Man använde inte längre ett rum för att äta, sova och underhålla. Rummen på övervåningen blev privata platser för vila och utrymmena på nedervåningen var avsedda för gäster. Den växande Nobelklassen höll salonger i dessa utrymmen där gästerna umgicks och diskuterade intellektuella ämnen.
Med denna växande grupp människor och nya beteckningar mellan offentliga och privata utrymmen behövdes en ny typ av inredning. Rokokokokonsten kom in, en mer feminin, privat och subtil version av den dramatiska barockkonsten från den föregående regeringstiden. Denna förändring från offentligt till privat fokus var existensen för rokokokonstens uppsving under det tidiga 1700-talet.
Stilistiska skillnader mellan rokoko- och barockkonst
Barockkonsten är känd för sin intensitet. Den är explosiv och skildrar dramatiska rörelser, virvlande bilder och spänningar som drar åt sina kompositioner. I sin början var barocken en skarp avvikelse från de lugna, klassiska kompositionerna från de tidigare renässans- och manéristiska rörelserna.
Under barocken var målningar och arkitektoniska stilar förvridna och illusionistiska. Konstnärerna lekte med trompe l’oeil och konsten trädde in i betraktarens rum. Barockmålningar är kända för sin användning av chiaroscuro, som kännetecknas av en intensiv kontrast mellan ljus och mörker där ljuset kommer från en specifik punkt.
RELATERAD ARTIKEL: Saker du bör veta om Eugene Delacroix
Barockens inredning är extremt dekorativ med en stor mängd brons, förgyllning och marmor. Arkitekturen är monumental och allt pekar mot en central axel. En kyrkas altare är vanligtvis det centrala fokuset i barockarkitekturen. Hela kyrkan skapas runt altaret på ett sätt som drar respektingivande uppmärksamhet till denna mittpunkt. Den här videon här ger en inblick i en kyrka i barockstil i Italien.
När barocken började avvecklas inledde rokokoperioden en epok av mjuk, privat och femininitet som motverkade den föregående epokens intensiva maskulinitet.
Rokokokokonst återfinns ofta i privata, inre utrymmen, framför allt som salongsinredning. Liksom barockkonsten är rokokostilen också ornamental och mycket dekorativ, men i en mycket smalare skala. Den bortser också från den ofta stela symmetrin i barockens inredning och arkitektur för att i stället ge en mer lättsam och naturlig känsla. Rokokostilen är ofta utformad med hjälp av snäckor och förgylld metall i form av snirkliga vinrankor.
Rokokomålare valde pastellfärger framför mörka chiaroscuro, och lät ljuset skölja över hela scenen. Dessa verk är mycket estetiskt vackra och eteriska. Ämnenas ansikten vackra, med delikata drag och deras kroppar prydda med vackra flödande klänningar och flotta kostymer. Scenerna gör det möjligt att rent av njuta av de lekfulla, romantiska visuella bilderna med en känsla av lätthet.
Teman för barock- och rokokokonst
Föremålen och temana för rokoko- och barockkonsten är nästan polära motsatser. Barockkonsten skildrar oftast religiösa teman medan rokoko är djupt rotad i den sekulära kulturen.
Barockkonsten är huvudsakligen kristen i sina ämnen. Målningar och skulpturer skildrar bibliska figurer och berättelser med intensiv noggrannhet. Offentliga byggnader som kyrkor och andra religiösa helgedomar utnyttjade denna stil för att ge strukturerna en känsla av förundran och locka till sig anhängare.
Å andra sidan fokuserar rokokokonsten på världsliga teman och fritidsaktiviteter. Målningar skildrar kärlekshistorier, sexuellt laddade eskapader och klassisk mytologi. De är ofta placerade i ett frodigt landskap medan vackert klädda (eller avklädda) festdeltagare galiverar genom kompositionen. Dessa festlandskap kallas ofta Fête Galantes och var mycket vanliga teman i rokokokonsten.
Rokokokodekoration och -arkitektur används också för icke-religiösa ändamål. Dekorationen återfinns vanligtvis i privata bostäder och dess arkitektur förknippas ofta med mer sekulära byggnader.
Både barock- och rokokokonsten har likheter i sina stilar. De känns igen på sina överdådiga dekorationer och estetiskt tilltalande bilder. Med detta sagt finns det en markant skillnad i den ton som varje stil skapar. Rokoko har en mer privat, mjuk och behaglig känsla medan barockkonsten är dramatisk och kraftfull.
Ingen av stilarna är objektivt sett bättre än den andra, men deras olikheter gör dem unikt intressanta i sina egna sammanhang.