Vill du veta mer om Shakespeares komedier? Läs då vidare…
Traditionsenligt kategoriseras Shakespeares pjäsarter som komedi, historia, romersk och tragedi, med några ytterligare kategorier som föreslagits under årens lopp. Shakespeares komedier (eller snarare de pjäser av Shakespeare som brukar kategoriseras som komedier) kan i allmänhet identifieras som pjäser fulla av skoj, ironi och bländande ordlekar. De är också rikligt utrustade med förklädnader och förväxlade identiteter, med mycket invecklade intriger som är svåra att följa med mycket konstruerade slut.
Varje försök att beskriva Shakespeares komediepjäser som en sammanhängande grupp kan inte gå längre än till denna ytliga skiss. De mycket konstruerade sluten i de flesta av Shakespeares komedier är en ledtråd till vad dessa pjäser – som alla är mycket olika – handlar om.
Tag till exempel Köpmannen i Venedig – den har elementet kärlek och relationer. Som så ofta är fallet finns det två par. En av kvinnorna är förklädd till man under större delen av texten – typiskt för Shakespeares komedi – men den andra befinner sig i en mycket obehaglig situation – en ung judinna som förförts bort från sin far av en ytlig, ganska tråkig ung kristen. Pjäsen slutar med att de älskande är samlade, som vanligt, och firar sin kärlek och hur det har gått bra för deras grupp. Den upplösningen har kommit till stånd genom att fullständigt förstöra en mans liv.
Juden Shylock är en man som har gjort ett misstag och tvingats betala dyrt för det genom att förlora allt han värdesätter, inklusive sin religiösa frihet. Det är nästan som två pjäser – en komisk struktur med en personlig tragedi inbäddad i den. ”Komedin” är en ram för att förstärka effekten av de tragiska elementen, vilket skapar något mycket djupt och mörkt.
Twelfth Night är liknande – förödmjukelsen av en man som den inre gruppen inte gillar. Liksom i The Merchant of Venice, så rycks hans lidande helt enkelt bort i det mycket konstruerade komiska slutet.
Ingen av Shakespeares komedier, oavsett hur fulla av liv och kärlek och skratt och glädje de än må vara, är utan ett mörker i sitt hjärta. Much Ado About Nothing , liksom Antonius och Kleopatra (en ”tragedi” med en komisk struktur), är ett mirakel av kreativt skrivande. Shakespeare förenar sömlöst en gammal mytologisk kärlekshistoria och en modern uppfunnen sådan och väver ihop dem till ett mycket roligt drama där ljus och mörker jagar varandra som moln och solsken en blåsig dag, och pjäsen hotar att när som helst falla ner i en avgrund och kommer ut ur den faran i ett mycket konstruerat slut igen.
Likt ”tragedierna” trotsar Shakespeares komedier en kategorisering. De drar alla vår uppmärksamhet till en rad olika mänskliga erfarenheter med all sin sorg, glädje, pondus, tragedi, komedi, mörker och ljushet. Nedan följer alla de pjäser som allmänt betraktas som Shakespeares komedier.