Time-lapse-fotografering är konsten att ta enstaka bilder och kombinera dem för att skapa en video som visar hur miljön runt omkring dig rör sig.
Detta kan vara molnens rörelse, stjärnor eller till och med en livlig stads liv och rörelse. Resultaten kan visa hur en scen kan förändras dramatiskt med tiden, kanske mellan olika typer av väder eller från en årstid till en annan. Jag tycker att time-lapse-fotografering kan berätta en annan historia om landskapen omkring oss som en enskild bild kanske inte kan berätta.
Göra videor från stillbilder
För att förstå hur time-lapse-fotografering fungerar måste vi förstå hur videor görs.
I film- och tv-världen är det vi faktiskt ser när vi ser rörelser enskilda bilder som visas efter varandra med en viss bildfrekvens. I allmänhet är denna bildfrekvens någonstans mellan 24-30 bilder per sekund, så om vi tittar på 10 sekunders material är det vi faktiskt ser 240-300 enskilda bilder som visas mycket snabbt för att skapa rörelse.
Om vi nu tillämpar samma tankesätt på fotografering behöver vi bara ta ett visst antal bilder, en efter en, under en viss tidsperiod. När de spelas upp med till exempel 25 bilder per sekund har vi precis skapat en time-lapse-video.
När du planerar din fotografering måste du tänka på motivets rörelse före allt annat.
Kommer du att se någon större skillnad med tiden eller kommer allt att förbli oförändrat? Om du planerar din bild och väljer ett motiv i en scen som förändras med tiden får du ett mer intressant resultat. Detta kan vara något som solnedgången, trafik som rör sig i en stad eller en förändring i vädret.
Håll i minnet att fotografiska regler fortfarande gäller för time-lapse-fotografering, så se till att du inte förbiser kompositionen. Överväg att rama in din bild med hjälp av tredjedelsregeln och försök att leta efter intressanta ledande linjer – och se alltid till att det inte finns några distraherande element i bilden.
Du måste planera din fotografering precis som du skulle göra för en fotografering av stillbilder. När du har bestämt dig för din plats ska du kontrollera vädret och anteckna när solen går ner och upp. Jag använder en iPhone-app som heter Photo Pills, som visar mig solens bana och även var Vintergatan kommer att vara under natten. Jag vet alltid i mitt huvud vilken bild jag är ute efter innan jag kommer till platsen, och det gör att jag kan koncentrera mig på bilden i stället för att springa runt och inte veta vad jag ska fotografera. När du filmar en time-lapse-video kan det ta lång tid att göra bilderna på grund av antalet bilder som behövs, så planering är avgörande om du ska få de bilder du behöver under den begränsade tid du kan ha.
Utrustning
DSLR- eller CSC-kamera
Alla kameror duger så länge den kan fotografera i manuellt läge.
Objektiv
Alla objektiv duger bra, men det beror verkligen på vad du ska fotografera. Jag brukar arbeta med objektiv från 14 mm till 200 mm.
Stativ
Det du vill ha är ett starkt stativ som inte blåser iväg.
Intervallmätare
Du behöver en intervallmätare så att kameran kan ta bilder kontinuerligt utan att du rör den. Många kameror har numera sådana inbyggda.
Sätt upp bilden
När du sätter upp bilden finns det ett antal saker att tänka på så att du inte får en förstörd bild.
Först måste du tänka på hur länge du vill att kameran ska vara igång. Beroende på bildfrekvensen för din slutliga video ska du alltid komma ihåg att 24-25 tagningar motsvarar en enda sekund video. Om du vill ha en video på 20 sekunder behöver du alltså ta cirka 500 bilder.
Du måste också tänka på intervallet mellan varje bild, vilket är mellanrummet mellan varje tagning. Jag bedömer intervalltiden utifrån hur snabbt motivet rör sig i scenen. Om jag fotograferar snabbt rörliga moln, till exempel, brukar jag ha ett intervall på cirka 2-3 sekunder. Om jag däremot fotograferar natthimlen kan det vara runt 30 sekunder.
Det är verkligen upp till dig, men genom att experimentera bör du kunna förstå vad som fungerar bäst för en viss scen eller ett visst motiv. Jag brukar ha ett intervall på någonstans mellan 2-30 sekunder beroende på vad jag fotograferar.
Klicka nedan för att se hur du fotograferar och redigerar dina time-lapse-bilder.
Hur man filmar en time-lapse-video: Steg-för-steg-guide
Här kommer en steg-för-steg-guide för hur du tar tidsförloppsbilder.
Steg 1
Sätt kameran på ett säkert stativ och lås allt. Kameran ska inte röra sig alls när den tar bilder om du inte använder ett motoriserat skjutreglage.
Steg 2
Fäst en intervallmätare till kameran (vissa kameror har en inbyggd intervallmätare) och välj dina intervallinställningar. Intervallet kan vara vad du vill och bör bero på scenen och vilket objektiv du använder. Jag brukar ställa in det mellan 1 och 5 sekunder.
Steg 3
Sätt kameran i manuellt läge eftersom du inte vill att den ska bedöma exponeringen åt dig. Om du filmade i bländarprioriteringsläge är risken stor att det blir flimmer i videon.
Steg 4
Kontrollera din exponering och se till att det inte finns några blåsiga ljuspunkter. Se också till att fokusera objektivet manuellt för att se till att den slutliga bilden blir skarp.
Steg 5
Om du använder en DSLR, se till att täcka sökaren, eftersom ströljus som läcker igenom kan ändra exponeringen mellan bildrutorna (och resultera i flimmer).
Steg 6
Ta en testbild för att se om du är 100 % nöjd med exponering, komposition och fokus.
Steg 7
Tänk på hur många bilder du vill ta. I Storbritannien är standardbildfrekvensen 25 bilder per sekund, så för att få 10 sekunders film måste du ta 250 bilder. Jag brukar ta runt 400-600 eftersom det ger mig mer utrymme för redigering.
Steg 8
När du är nöjd klickar du på ”Start” på intervallometern (eller motsvarande alternativ på din kamera) och låter den vara ifred så länge bilderna pågår.
Topptips
- För att fotografera i Raw eftersom det ger dig en bild med ett större dynamiskt omfång och fler möjligheter vid redigering.
- När du ställer in kameran på manuellt exponeringsläge, glöm inte att även ställa in vitbalansen manuellt.
- Dina batterier töms snabbt så ha alltid med dig reservdelar. Jag rekommenderar att du använder ett batterigrepp på kameran, då kan du använda två batterier samtidigt.
- Du vill att materialet ska se smidigt ut och lite rörelseoskärpa fungerar bra i time-lapse, så försök att använda en slutartid på cirka 1/50 sekunder, eftersom detta är standarden för ett filmiskt utseende.
- Rengör kamerans sensor före inspelningen och rengör objektivelementet precis innan den första bilden, ifall det skulle finnas regndroppar på det främre elementet.
- Dina minneskort måste vara stora och snabba. Du kommer att ta många bilder och kamerans buffert måste snabbt bearbeta dem innan nästa tagning. Jag rekommenderar något över 32 GB med en skrivhastighet på 50 MB/s eller mer.
- Se till att stänga av alternativen Automatisk avstängning och Granska bild (eller hur de nu heter) i kameran eftersom det hjälper till att spara batteritid.
Redigera dina bilder
Det är möjligt att din kamera syr ihop dina resultat åt dig. Till förmån för dem vars kameror inte gör det, så här gör du det på en dator med Lightroom.
Steg 1
Importera bilderna till Adobe Lightroom och se till att separera time-lapse-bilderna från allt annat som du har tagit den dagen.
Steg 2
Redigera en av bilderna. Jag brukar välja en bild i mitten av sekvensen och när jag är klar med redigeringen kopierar jag alla inställningar till alla andra bilder. Se till att beskära bilden i förhållandet 16×9 eftersom detta är standardformatet för de flesta videor.
Steg 3
Exportera bilderna som JPEG-filer med en upplösning på Full HD (detta skulle vara en upplösning på 1920×1080 pixlar).
Steg 4
Öppna Photoshop, klicka på Window (fönster) och ändra Workspace (arbetsområde) till Motion.
Steg 5
Klicka nu på File > Open (fil > öppna). Hitta mappen där du har lagt de exporterade bilderna och välj den första bilden. Innan du klickar på Öppna klickar du på Alternativ och ser till att Bildsekvens har markerats.
Steg 6
Inställ önskad bildfrekvens. Jag brukar ställa in den på 25 fps eftersom jag befinner mig i Storbritannien.
Steg 7
Din video visas i tidslinjen längst ner på skärmen. Härifrån kan du spela upp en förhandsvisning för att se hur det ser ut. Var medveten om att den kanske inte spelas upp smidigt första gången eftersom filerna fortfarande renderas.
Steg 8
När du är nöjd kan du nu exportera den som en video. Klicka på File > Export > Render Video.
Steg 9
Här kan du namnge videofilen och ställa in videoformatet (H.264 är bäst för allmän användning). Bildfrekvensen och upplösningen kommer att baseras på hur du importerade den, så detta behöver inte ändras. Nu kan du klicka på Exportera.
Alternativ teknik
Om du har Adobe After Effects, eller om du helt enkelt inte vill använda Lightroom av någon anledning, så är det här ett annat bra sätt att redigera en time-lapse bild.
Steg 1
Öppna After Effects, välj File > Import Files > Multiple Files och välj den första oredigerade Raw-bilden, se till att Image Sequence är markerad.
Steg 2
När du klickar på Open visas en dialogruta och här kan du redigera filen. Detta är Adobes Camera Raw-gränssnitt, så du kan redigera bilden precis som du skulle göra i Lightroom och den kommer automatiskt att tillämpa redigeringen på de andra bilderna.
Steg 3
Efter detta drar du filen som en ny komposition och sedan kan du rendera den resulterande filen till en video, precis som vi gjorde i Photoshop.
Slutsats
Time-lapse-fotografering kan vara mycket beroendeframkallande, och att kunna skapa rörelse med dina stillbilder ger bara en ny dimension till dina fotografiska färdigheter.
I början kommer det att ta ett tag att komma ihåg allt du behöver för att få bilderna att fungera, men med tid och övning kommer du att kunna tänka snabbt när du ställer in dina bilder. Genom att följa de råd jag har gett bör dina chanser att uppnå den önskade bilden vara ännu större.
Läs mer: Hur man skapar en cinemagraph