Som nybegynder inden for tegneserier er jeg sikker på, at du måske har tænkt: “Hvad er tegneserier? Hvad er graphic novels? Hvordan adskiller de sig fra hinanden? Hvad er mangaer? Hvordan bliver de lavet? Hvad er det for en oplevelse, de er lavet for at give? Hvor står de i underholdningsbranchen?”
Den mest grundlæggende definition, som alle kender til tegneserier, er, at de er billeder og ord, der kombineres for at fortælle en historie. Der er ikke noget galt i den del, men der er en almindelig misforståelse derude blandt mange, at tegneserier er for børn.”
Det sjove i det her er, at de fleste af disse mennesker ikke har læst andet end tinkle; i øvrigt er tinkle fantastisk, hvis du ikke har læst den, så skal du gøre det! Det er et tidløst mesterværk. Så lad mig fortælle dig, hvad tegneserier og graphic novels er. Tegneserier er et medie, hvor man fortæller en historie i form af mindre historier, der udgives som numre, hvor et nummer vil have en komplet historie, der starter og slutter i det. De består som regel af et stort antal numre. Hvorimod graphic novels er det medie, hvor historier fortælles i et enkelt stræk i færre bind*. Manga’er er japanske grafiske romaner med en helt anden måde at fortælle historier på, de er meget lange historier, som fortælles ved at dele historierne op i numre. Det er ikke mindre historier som i tegneserier, men er i stedet dele af en større historie. Nogle gange kan historierne i grafiske romaner, inden de udgives i bind, opdeles i numre som i mangaer. Den vigtigste forskel mellem tegneserier og graphic novels er, at tegneserier har historier, der er mindre komplicerede og let forståelige, mens graphic novels har store og komplicerede handlingsforløb. Udgaver, der udgives af for det meste kendte selskaber som MARVEL og DC, er ikke lavet til børn. Dette er sagt ud fra perspektivet om børns forståelsesevne og ikke om 18+ historier.
Ok, så hvorfor skal du læse det? Tja, det behøver du naturligvis ikke, men alligevel skal du prøve det en gang, så du ikke undervurderer et af de bedste underholdningsmedier. Før du dømmer et bestemt underholdningsmedie, er det bedre, at du selv prøver det end at lytte til, hvad dine alvidende venner fortæller. Så hvad består graphic novels af?
Graphic novels er lavet af billeder og ord. Ok, så hvad gør dem anderledes end en avis? De er konstrueret til at trække dig ind i deres verden med billeder, du kan læse, og ord, der kan vise. Der har været udviklet på dette område i mere end et århundrede på, hvad der psykologisk set ville få en person til at interessere sig for historien i den grafiske roman og blive ved med at læse den.
Grafiske romaner ligger midt imellem romaner og film. Romaner, som er et af de mest originale medier for historiefortælling, har udelukkende brug for ens fantasi for at visualisere historien. Folk, der er vant til kun at se tv og film indtil begyndelsen af 20’erne, har svært ved at komme i gang med at læse romaner; men de film, der er baseret på disse bøger, kritiseres af læserne for kun at skrabe på overfladen af det, de oplevede i bøgerne, så biografgængerne går glip af den virkelige og bedste oplevelse af den historie, de fortjener. Dette er ikke kun tilfældet for dem, men også for folk, der ikke læser graphic novels. I disse dage bliver der lavet en masse film, tv-serier og webserier ud fra historier baseret på grafiske romaner, for eksempel flash tv-serien, arrow tv-serien, MCU, som alle er historier, der er afledt af karakterer baseret på grafiske romaner, men kun en brøkdel af den originale karakter bliver købt til skærmene, og folk elsker det i sig selv, forestil dig hvor meget de ville elske at se den originale karakteres historier. Så som jeg sagde, har folk svært ved at komme i gang med at læse romaner, men de har let ved at se film. Nå, men du er heldig, for grafiske romaner ER film, bare uden lyd. Som jeg nævnte før, med ord, der viser og billeder, man kan læse, er de lavet på en måde, så man kan føle alt, lyden, bevægelsen, omgivelserne, følelserne; man er ikke skabt til at se, høre eller lugte, men til at føle. Som det berømte ordsprog siger: “Du glemmer måske, hvad en person fik dig til at se eller høre, men du glemmer aldrig den måde, han fik dig til at føle på.” Jeg vil ikke tale om, hvad der er bedst, film eller grafisk roman, men før jeg slutter, vil jeg gerne nævne nogle fakta om grafiske romaner, som er bredt uopdagede.
- Når det drejer sig om grafiske superhelte-romaner, slutter historierne aldrig.
Det er ACTION COMICS ISSUE 1000!!!!!!!
- Du kan ikke lide en superhelts måde at være på, så er der altid alternative handlingsforløb eller med andre ord “Elseworlds” eller alternative universer
Eksempler:
- Med min personlige erfaring og også mange store læseres og forfatteres erfaring er de fleste mainstream-grafikromaner skabt med så meget levende kunst, der emmer af liv, at det virker som om de faktisk kan hoppe ud af siderne og ned i dine hænder.
Eksempler:
- Og endelig den gode følelse af at lære den rigtige karakter at kende og også at se ham/hende i langt flere forskellige betagende og fantastiske historier
Jeg håber, du har forstået billedet. Der er naturligvis meget mere, der kan fortælles for at rose dette underholdningsmedie, men for at være sprød, er dette et medie, der tilbyder meget mere end hvad andre medier inden for underholdningsområdet gør, men det er det samme medie, der i vid udstrækning bliver undervurderet i Indien. Så før jeg slutter, så betragt dette som en anmodning fra en anden fan og prøv en grafisk roman i dag om din mest foretrukne superhelt. Tjek nogle af disse graphic novels ud, for at begynde med.
*Volumes er flere numre, der afslutter en større del af historien samlet som et enkelt nummer.
JACK THE KING KIRBY
– Gowtham Ganesh
En stor elsker og en ivrig læser af grafiske romaner.