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Punkrockmusik hat angeblich mehr als einen Ursprung. Natürlich denken wir dabei an Städte wie New York, Los Angeles, Seattle und San Francisco. Aber auch das Vereinigte Königreich ist als Brutstätte der Punkmusik und -kultur bekannt, als sich das Genre noch formierte. Viele junge Menschen, die Ende der 70er/Anfang der 80er Jahre in den Arbeiterstädten Englands, Schottlands und Irlands lebten, fühlten sich von der Gesellschaft entfremdet. Diese Gefühle der Entfremdung, Wut und Frustration über die organisierte Religion und eine korrupte politische Regierungsform sowie die Sackgassen der Arbeiterklasse und die jugendliche Rebellion waren die Geburtsstunde des Punk in Großbritannien. In unseren Augen gibt es eine Gruppe von Bands, die die wahre Wildheit und den Geist der Punk-Wurzeln des Landes verkörpern. Wir präsentieren nun unsere Liste der 10 besten britischen Punkbands.

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10.Conflict
Conflict sind eine englische anarchistische, antipolizeiliche, antikapitalistische, tierrechts- und regierungsfeindliche Punkband mit einem schnellen, sehr aggressiven und hymnischen Sound, der perfekt für wütende Kids ist, um sich zu betrinken, zu tanzen und mitzusingen. Conflict waren immer stolz darauf, die Punkband des Volkes zu sein, und waren in den folgenden Jahren eine große Inspiration für Crust-, Grind-, D-Beat- und Power-Violence-Bands auf der ganzen Welt. Durch den Underground-Tape-Tausch, Mundpropaganda und Bootleg-Aufnahmen, und jetzt mit der Generation des Internets und der Online-Musik, lebt der Geist und die Dringlichkeit der Band auch in diesem Jahrhundert weiter und inspiriert weiterhin angepisste Kids überall, Rockbands zu gründen.

9.Cock Sparrer
Cock Sparrer war eine Band, die auf der Ethik der Arbeiterklasse in England basiert. Die Band, die ein wenig wie eine Punkrock-Version von AC/DC klingt, gründete sich Mitte der 1970er Jahre und gehörte zu den ersten Bands, die den Weg für die nachfolgenden Bewegungen Hardcore, Streetpunk und Oi ebneten. Im Jahr 2012 feierte die Band ihr 40-jähriges Bestehen und gibt auch heute noch Konzerte. Obwohl sie nie großen kommerziellen Erfolg hatten, werden sie von Musikern und Kritikern gleichermaßen als eine der einflussreichsten Punkrock-Bands angesehen.

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8.Discharge
Diese langjährigen britischen Anarcho-Punk-Pazifisten wurden als Einfluss von Bands wie Anthrax, Metallica, Death Angel und vielen anderen genannt. Die Band wurde 1977 gegründet und hinterlässt ein lebendiges musikalisches Vermächtnis, das viele Doom-, Grind-, Crust- und sogar Death-Metal-Bands inspiriert hat. Discharge werden von vielen als die Band angesehen, die dazu beigetragen hat, die Schablone für den Heavy Metal zu formen, sowohl in Bezug auf den musikalischen Sound als auch auf die lyrischen Themen, die sich auf den Tod, die Zerstörung und den Horror des Krieges konzentrieren. Das klassische Album Hear Nothing, See Nothing, Say Nothing (1982) ist eine feste Größe unter den Fans von Punk- und Heavy-Musik.

7.GBH
Gegründet in Birmingham, England, war dies eine Band von Straßenpunk-Innovatoren. Zusätzlich zu ihrem schnellen, aggressiven Sound, ihren Spikes, Irokesen und Lederjacken verströmten sie eine bedrohliche Straßen-Attitüde, die sie musikalisch untermauerten. Das Debütalbum City Baby Attacked By Rats (1982) ist ein Klassiker des britischen Gritty-Punk der alten Schule und diente als Vorläufer für Street Punk, New School Punk-Bands wie NOFX, Pennywise und The Offspring und sogar Thrash Metal-Bands, die mit einem beschleunigten, rohen und aufgemotzten Sound folgten. Im Laufe der letzten drei Jahrzehnte hat GBH eine große Fangemeinde auf der ganzen Welt, einschließlich Japan, Europa und den USA, um sich geschart.

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6.The Exploited
Die schottische Polit-Punk-Band wurde 1979 von Sänger Wattie Bucahn gegründet und ist trotz vieler Besetzungswechsel im Laufe der Jahrzehnte immer noch aktiv, wobei Buchan nach wie vor mit dabei ist. Ihr Sound und Stil wird oft als Inspiration für Heavy Metal/Hardcore-Bands wie Sepultura, SOD, Destruction, Agnostic Front und viele andere genannt. Die sehr aggressive Haltung der Band gegen korrupte Religions- und Regierungssysteme und Kriege für Profit auf der ganzen Welt blieb über die Jahre konstant und hat sie bei Punks, Thrashern und Metalheads gleichermaßen respektiert. Mit acht Alben, die sich über die letzten drei Jahrzehnte erstrecken, gehören zu den Klassikern der Band Punks Not Dead (1981) und Troops of Tomorrow (1982) sowie das mehr nach Crossover/Thrash Metal klingende Death Before Dishnour (1987). 2014 war Buhcan mit den Exploited, Hatebreed und Napalm Death auf Tour, als er auf der Bühne einen Herzinfarkt erlitt. Doch trotz dieser gesundheitlichen Probleme wurde er operiert, erholte sich und arbeitet nun mit den Exploited an neuer Musik.

5.Subhumans
Diese englische Band war vielleicht nicht die erste politisch anarchistische Punkband, die sich gründete, aber sie war eine Band, die die Musik auf ein neues Niveau von Wut, Nonkonformismus, Rebellion gegen Unterdrückung und politischem Bewusstsein brachte. Die 1980 gegründete Band war schnell wie die Hölle und ihr Hardcore-Punk-Sound wurde durch den Sänger Dick Lucas gefestigt. In seinen Texten beklagte er oft korrupte Regierungen, religiöse Heuchelei und endlose Kriege. Das zentrale dystopische Album der Band, The Day The Country Died (1982), basiert auf Orwells 1984 und ist ein aggressives musikalisches Statement gegen den Einfluss von Big Brother auf die heutige Gesellschaft. Bis heute liefert die Band Slam-Tänzern auf der ganzen Welt einen Grund, sich zu bewegen, und bewahrt das Erbe des Anti-Establishment-Punks am Leben.

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4. Buzzcocks
Die Buzzcocks sind vielen als eine Band bekannt, die die schnelle Powerchord-Energie des Punks mit der Melodie des Pops verschmolz und ihrer Zeit weit voraus war. Die Band wurde 1976 von Gitarrist und Songschreiber Pete Shelley und Sänger Howard Devoto gegründet und zeichnete sich durch eine melodische Dringlichkeit aus, die vor Frustration und Sexualität nur so triefte. Mit den zeitlosen Punkrock-Singles „Orgasm Addict“ und „What Do I Get?“ zeigte die Band auf ihren frühen Alben aus den späten 70er Jahren ihr musikalisches Können und ihr handwerkliches Geschick beim Songwriting. Aber die Band ist nie wirklich in Vergessenheit geraten, hat in den letzten Jahrzehnten immer wieder neue Musik geschaffen und ihren Sound mit ihrer Mischung aus sanften Liebesliedern und Punkmusik, die einen großen Einfluss auf so viele spätere Pop-Punk-, Alternative- und Indie-Rock-Bands hatte, bei Fans der älteren und jüngeren Generation lebendig gehalten.

3. Crass
Wenn es eine Band gibt, deren Logo noch lange nach ihrer Auflösung in der Punk-Kultur verankert blieb, dann ist es Crass. Es ist ein auffälliger schwarz-weißer Mischmasch aus alten und modernen Symbolen – ein christliches Kreuz, der Union Jack, das Hakenkreuz und zwei Schlangen, die sich gegenseitig die Schwänze abfressen und was man sonst noch darin sehen kann, wenn man nur genau genug hinschaut. Die Band war ein Punk- und Kunstkollektiv, das 1977 von Steve Ignorant und Penny Rimbaud gegründet wurde. Zum achtköpfigen Kern gehörten auch der Künstler Gee Vaucher, die Sängerinnen Eve Libertine und Joy De Vivre, die Gitarristen N.A. Palmer und Phil Free sowie der Bassist Pete Wright. In den 80er Jahren nutzte Crass Straßenkunst, Film, Musik, Poesie und Streiche, um ihre ernste Botschaft, verpackt in subversiven Humor, mit einem Mantra zu verbreiten: Die Regierung und das System sind nicht gut für dich und mich, was Margaret Thatcher und das Parlament auf den Plan rief, die die Band als absolutes Ärgernis betrachteten. Die umstrittene Band brachte 6 LPs heraus, bevor sie sich 1984 auflöste, was sie schon vorher geplant hatte. Heute sind die Band und ihr Logo ein Synonym für anarchopazifistische Ideologien.

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2.The Damned
Als Pionier der Goth/Punk-Bewegung wurde die Band 1976 in London gegründet. The Damned werden oft als sehr einflussreich auf Punk- und Gothic-Bands genannt, werden aber manchmal übersehen, wenn sie mit den Sex Pistols oder The Clash verglichen werden. Bestehend aus den Gründungsmitgliedern, dem Gitarristen Captain Sensible und dem Sänger Dave Vanian, waren The Damned die erste britische Punkband, die Ende der 70er Jahre eine Single und ein Album veröffentlichte und durch die USA tourte. Die Band war auch die erste Band, die sich auflöste und schließlich wieder zusammenfand. The Damned mischten musikalische Düsternis, eingängige Hooks, einen Up-Beat-Sound mit wilden Possen auf der Bühne und Romantik, um einen Sound zu zementieren, der sowohl auf dem leicht Makabren als auch einem poppigen Sinn für Punk-Angst basiert. Mit einer fließenden, aber ständig wechselnden Besetzung hat die Band die musikalische Landschaft der späten 70er, frühen 80er, der 90er und des 21. Jahrhunderts überlebt, wobei Sensible und Vanian als ursprüngliche Mitglieder geblieben sind. Die Band hat mit jedem getourt, von den Sex Pistols und UK Subs bis hin zu Motorhead.

1.The Adicts
Die Adicts begannen ihre Karriere vor 35 Jahren in Ipswich, England. Als eine der am längsten bestehenden Punkbands in Originalbesetzung hat die Band den Test der Zeit überstanden und tourt bis heute. Jedes Jahr sind sie häufig in Südkalifornien auf Tour. Die Adicts bestehen aus dem Sänger Monkey“, Pete Dee und Scruff an der Gitarre, Kid Dee am Schlagzeug und Little Dave am Bass. Sie sind bekannt für ihren Stil, der an den Roman-/Filmklassiker A Clockwork Orange angelehnt ist: Clown-Make-up, Strandbälle, Glitzer, Seifenblasen, bunte Retro-Klamotten und eine laute, schnelle, aber melodische Punkrock-Jugendlichkeit, die dafür gesorgt hat, dass die Band so schnell nicht nachlassen wird. Die Leidenschaft, die in allen Adicts-Live-Sets steckt, ist immens. Bei den meisten Konzerten der Band gibt es Konfetti, Tanz und jede Menge heiße Mädels auf der Bühne. Diese Jungs wissen, wie man Party macht, und versorgen die Fans mit erstklassigen Auftritten.

Siehe auch
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10 der schaurigsten Album-Cover
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