Les sous-basses et les fréquences basses d’une chanson sont tout. Obtenez-les correctement et vous entendrez des éloges sans fin. Si vous les gâchez, c’est tout votre mixage qui en pâtira. Le fond est la fondation et doit être solide.
Il y a une discussion sans fin sur les diverses tentatives de fournir un groove solide comme le roc qui conduit une chanson au sommet des charts. De l’équipement et de la technique de jeu aux astuces d’enregistrement et de mixage, tout a été exploré jusqu’aux tréfonds. Et tout cela parce que les gens n’arrivent pas à maîtriser les bases de l’égalisation de la guitare basse.
Oui, les volumes sont importants. Faire de la place pour la grosse caisse est important. La compression et les astuces avec le chorus et les flangers peuvent aider. Mais rien ne vaut l’outil ultime pour ce travail, l’égaliseur paramétrique.
Aujourd’hui, nous allons couvrir exactement comment égaliser pour une piste de guitare basse d’une clarté immaculée qui ne fait pas de compromis. Je vais même vous avertir des dangers de la façon dont les gens détruisent leur égaliseur parfaitement conçu avec d’autres outils de traitement du signal, aussi.
À la fin, vous aurez toujours du punch, des harmoniques, et une piste qui s’équilibre bien avec le reste de votre mixage qui sonne parfaitement sur n’importe quel système de son, que ce soit des écouteurs, dans la voiture, avec un caisson de basses, ou autre.
- Paramètres d’égalisation de la guitare basse – Choses à savoir d’abord
- Filtre passe-haut pour Sub Bass Roll Off
- Ajouter un filtre passe-bas (High Roll Off)
- Gammes de fréquences de la guitare basse
- Autres astuces d’égalisation pour guitare basse
- L’égalisation de la guitare basse n’a jamais été aussi facile !
- Jared H.
Paramètres d’égalisation de la guitare basse – Choses à savoir d’abord
En règle générale, avant de faire quoi que ce soit d’autre (en dehors de tâches comme le nettoyage des régions silencieuses), vous atteindrez l’égaliseur. Cela vaut pour tout instrument et toute piste. Tous les effets de traitement audio agissent sur le signal que vous leur fournissez, il est donc logique d’affiner le ton en premier.
Chaque piste est unique – Il faut dire que chaque enregistrement de guitare basse, qu’il soit enregistré avec un micro sur l’amplificateur, injecté directement dans une interface audio, ou même une grande basse sur pied, nécessitera des réglages d’égalisation uniques. Même l’exacte même guitare basse enregistrée 15 minutes plus tard finira par nécessiter des réglages légèrement différents.
Mixez avec vos oreilles – Je dis cela pour souligner que, bien que beaucoup de ces conseils puissent être suivis globalement à chaque fois, les spécificités devront changer. Et personne ne peut vous dire exactement ce qu’il faut faire à ce niveau de détail. Vous devrez vous concentrer avec vos oreilles pour prendre les bonnes décisions !
Travail en Solo &en Contexte – Lorsque vous faites un travail de précision pour façonner les caractéristiques tonales de la basse elle-même, vous voudrez écouter en mode solo pour la plupart afin de n’entendre que la guitare basse. Lorsque vous prenez des décisions générales, écoutez la basse en même temps que le mixage complet. Lorsque vous équilibrez la basse par rapport à tout autre instrument, vous pouvez les mettre en solo tous les deux afin de ne les entendre qu’en contraste l’un avec l’autre.
Utiliser un casque ou un subwoofer – Si vous avez un traitement acoustique (en particulier des bass traps) dans votre salle de mixage et le meilleur subwoofer de studio sur lequel vous pouvez mettre la main, utilisez-les. Sinon, vous aurez besoin d’un casque de studio dont la réponse en fréquence atteint le plus bas possible. Si vous ne pouvez pas entendre clairement les basses fréquences, alors vous ne pouvez pas prendre les bonnes décisions.
Commençons par les grandes lignes. Ce sont des choses que vous ferez à chaque fois immédiatement avant tout autre type de travail d’égalisation. Je préfère tout faire sur un seul plugin d’égalisation paramétrique, moi-même, et atteindre un autre plus tard si nécessaire.
Filtre passe-haut pour Sub Bass Roll Off
Cela peut vous sembler étrange, mais la première chose que je fais est de mettre en place un filtre passe-haut. Son nom vous dit ce qu’il fait. Il permet aux hautes fréquences de passer et bloque les basses fréquences. « Mais pourquoi voudrais-je faire ça à une guitare basse ? » Il y a deux raisons de le faire.
Contrôler les fréquences sub-basses – Tout d’abord, vous devez maîtriser vos fréquences sub-basses. Vous ne les entendez peut-être pas dans vos écouteurs ou vos enceintes minables, mais quiconque possède un caisson de basse les entendra. Si vous n’êtes pas en mesure de les entendre suffisamment pour travailler avec elles, alors moins est plus.
Avec les sous-basses, si vous ne pouvez pas les obtenir exactement, alors vous devez en fournir trop peu. Sinon, vous allez ruiner votre marge de tête dans le mixage, causer une distorsion potentielle pour vos auditeurs, ou simplement ruiner l’équilibre du mixage autrement.
Mettez de la place pour la grosse caisse – Dans la plupart des musiques de nos jours, la grosse caisse possédera un segment plus bas de la gamme de fréquences des basses que la ligne de basse elle-même. Bien que j’ai dit « posséder », la vérité est que le kick et la basse doivent partager cette région, mais le kick sera dominant.
Donc, en réduisant progressivement les sous-basses vers 20 Hz dans votre piste de basse, vous faites plus de place pour que le kick soit ressenti plutôt que d’être une « tache » supplémentaire dans la région des basses. Cet équilibre est critique et j’ai beaucoup plus de conseils pour vous ci-dessous à ce sujet.
Un point de départ général – Lors de l’égalisation des basses avec un bass roll off, je recommande de régler la fréquence principale autour de 50 Hz avec un Q assez raide que vous réduisez progressivement mais rapidement les volumes plus vous vous rapprochez de 20 Hz. Cela permettra une certaine sous-basse, mais assurez-vous que vous ne faites pas trembler les haut-parleurs.
Cela permettra un mixage beaucoup plus articulé dans les basses, fournissant une clarté à la fois à la grosse caisse et à la basse en réduisant le son boueux que vous obtenez en les faisant s’entrechoquer. L’intelligibilité et la clarté de la basse exigent qu’elle soit contrastée par quelque chose de clair, et c’est la grosse caisse.
Ajouter un filtre passe-bas (High Roll Off)
Avec la basse, l’énergie et la puissance arrivent autour de 60 Hz à 150 Hz, puis la clarté vient des harmoniques et des harmoniques qui se produisent tout le long jusqu’à environ 5 kHz ou un peu plus. Ces harmoniques sont ce sur quoi l’oreille humaine se concentre, tandis que l’énergie est principalement ressentie.
Garder les harmoniques, tuer le bruit – Donc, en général, il n’y a pas d’information ou de son utile au-dessus d’environ 5 kHz dans les pistes de basse. Mais vous aurez probablement la réverbération de la pièce, le bruit numérique, le sifflement et le grésillement, le bruit des cordes et d’autres sons indésirables au-dessus de cela. Donc un filtre passe-bas va soit couper cela entièrement, soit réduire drastiquement leurs volumes.
Faire de la place pour les chapeaux, les cymbales, les voix, etc. – Dans les mixages denses, se débarrasser de tout son supplémentaire fera de la place pour les autres instruments, surtout lorsque leurs fréquences fondamentales et leurs harmoniques vivent dans cette gamme. Les carillons, les cymbales, les charlestons, les voix, les violons, la guitare, le piano et bien d’autres ont besoin de ces fréquences supérieures pour être libres et claires.
Nous avons maintenant nettoyé les sous-basses et le haut de gamme en général. Nous reviendrons sur les sous-basses plus tard, mais nous en avons fini avec les fréquences supérieures tout court. Il est maintenant temps de sculpter le son général de la basse.
Gammes de fréquences de la guitare basse
Maintenant, nous voulons sculpter les caractéristiques générales de la piste de basse. Je recommande de faire cela en deux étapes. Commencez d’abord en mode solo pour créer un son agréable, puis écoutez dans le mixage complet pour accentuer et désaccentuer les plages qui en ont besoin.
C’est beaucoup plus simple que les autres instruments. Il n’y a vraiment qu’environ quatre plages de fréquences de basse dont il faut se préoccuper :
- 80 Hz – 200 Hz : Énergie & Plénitude
- 200 Hz – 500 Hz : Bourdonnement & Boxiness
- 500 Hz – 1 kHz : Punch & Intelligibilité
- 1kHz à 5 kHz : Attaque, Harmoniques, Clarté
Vous voulez vous poser des questions sur ces termes du jargon descriptif en mode solo et dans le mixage complet. Si vous avez l’intuition qu’il y a un problème, il y en a probablement un et ces gammes sont la solution.
Lorsqu’on égalise une basse (et n’importe quoi d’autre), on a le choix de booster ou de couper, c’est-à-dire d’ajouter du volume ou de le réduire. Contrairement à d’autres instruments, vous n’aurez vraiment pas besoin de devenir « chirurgical » avec votre égalisation.
Comment égaliser la guitare basse – Tenez-vous-en à des ajustements de 2 dB à 5 dB maximum. Si vous avez besoin de plus que cela, vous avez d’autres problèmes dans votre processus d’enregistrement ou votre chaîne de signal avec des pédales ou autre. Je recommande d’enregistrer à sec (pas de réverbération, de distorsion ou d’autres effets) et d’ajouter ceux-ci dans le mixage où vous avez un contrôle total sur eux.
Aussi, en plus de ne pas utiliser de gros boosts ou cuts, vous devriez également utiliser des Q (courbes) très larges. C’est le contraire de « l’égalisation chirurgicale » et cela sonne très naturel, transparent et musical. Vous ne devriez pas avoir besoin de Q serrés de toute façon, même pour faire de la place à la grosse caisse.
Le problème le plus courant – Si vous ne pouvez pas « distinguer » clairement la basse, ne supposez pas que vous devez booster les basses. Ce n’est pas le cas. Jouez avec des boosts larges autour de 700 Hz à 2 kHz pour la plupart pour faire ressortir plus d’intelligibilité. J’ai d’autres astuces ci-dessous qui aident à cela.
Trouver la poche – Vous n’avez pas toujours besoin de le faire mais parfois vous pouvez trouver la « poche » de l’endroit où vit la guitare basse et où vit la grosse caisse. Ce sont les principales fréquences fondamentales de chacun, et vous pouvez amplifier et couper légèrement dans ces régions respectivement, pour faire un peu plus de place à l’autre.
Explication du jargon – L’énergie et la plénitude sont le contraire d’une piste faible et mince, sans vie. Le moelleux et le boxiness proviennent de l’enregistrement dans une petite pièce en raison d’une mauvaise acoustique, mais s’accumuleront quoi qu’il en soit sur toutes vos pistes.
Le punch et l’intelligibilité fournissent du « oomph » pendant l’attaque initiale des nouvelles notes, ce qui est important pour que les oreilles et le cerveau de votre auditeur s’accrochent à la ligne de basse. L’attaque fait partie du punch, qui est le pic de volume lorsque le médiator ou les doigts frappent les cordes. Vous voulez préserver une partie de cela.
Autres astuces d’égalisation pour guitare basse
Bien qu’aucune de ces fonctions ne soit strictement un égaliseur, elles sont toutes liées à l’égalisation d’une manière ou d’une autre. Vous en aurez besoin pour mettre la touche finale à votre mixage quoi qu’il en soit, en particulier avec le bas de gamme. Je vais rester bref et vous devrez faire des recherches supplémentaires de votre côté pour une plongée plus profonde.
Compression – Vous allez absolument compresser vos pistes de basse, plus fortement que vous ne le pensez. Cela fournit une cohérence là où cela compte le plus, puisque les sous-basses et les basses sont là où réside la plupart de l’énergie d’une piste.
La clé ici est d’utiliser le contrôle d’attaque du compresseur pour laisser l’attaque initiale de chaque note briller. Rappelez-vous, c’est important pour que l’oreille de l’auditeur ait quelque chose à remarquer et à accrocher. Vous pouvez façonner l’attaque comme vous le souhaitez, mais ne l’écrasez pas hors de son existence.
Saturation / Distorsion / Superposition – Vous pouvez trouver que votre enregistrement de basse manque simplement d’harmoniques et donc de clarté et d’intelligibilité. Vous pouvez en ajouter avec l’une des trois méthodes ou un mélange. La saturation créera une distorsion subtile, chaude et agréable, ou vous pouvez essayer d’en ajouter avec la distorsion elle-même (moins recommandé).
La saturation et la distorsion introduisent du contenu harmonique et boostent ce qui est déjà là. Une autre façon de faire cela est de superposer votre piste de basse avec une autre performance de la même mélodie mais en utilisant le fait d’augmenter votre bouton de tonalité ou même de la jouer dans une octave supérieure.
Compression sidechain – Plutôt que de détruire votre bel égaliseur avec des mouvements chirurgicaux pour sculpter un espace pour la grosse caisse, le meilleur mouvement est d’utiliser la compression sidechain. Ce que cela fait, c’est compresser la piste de basse, mais seulement lorsque la grosse caisse sonne faux.
Ceci applique le ducking à la basse, en abaissant son volume momentanément juste assez longtemps pour que l’attaque et le corps de la grosse caisse se fassent sentir, puis le volume revient pendant la queue de décroissance de la grosse caisse. Lorsque c’est bien fait, vos auditeurs remarqueront seulement qu’ils entendent beaucoup mieux la grosse caisse.
Problèmes de phase – Pour les pistes de basse synthétiques stéréo ou tout effet stéréo ajouté, vous pouvez obtenir des annulations de phase. C’est pourquoi je suggère de mixer en mono pour la plupart et de toujours continuer à vérifier en mono. S’il vous plaît, faites des recherches sur ce problème car c’est trop pour être abordé ici.
Chorus pour la propagation stéréo – Une dernière astuce que j’adore, surtout dans la pop ou le rap, est d’utiliser un bus auxiliaire pour cibler uniquement les fréquences supérieures de la piste de basse et d’y ajouter du chorus. Cela va l’étaler sur le champ stéréo et le faire sonner énorme, mais en gardant la véritable énergie de la basse en mono.
Avec ces dernières astuces, vous ne devriez avoir aucun problème à sculpter le bas de gamme parfait à votre mixage. Ensuite, alors que vous terminez le reste de votre mixage, vous pouvez même mettre un filtre passe-haut sur le bus maître pour ignorer la basse, ne la rajoutant qu’à la fin pour la vérification finale.
L’égalisation de la guitare basse n’a jamais été aussi facile !
Et c’est tout. Vos quatre principaux éléments à cibler sont le nettoyage des sous-basses, l’enroulement de l’extrémité supérieure, la sculpture du son général avec de larges courbes d’égalisation, puis la place pour la grosse caisse. C’est vraiment tout ce qu’il y a à faire.
Toutes les autres astuces et méthodes que les gens emploient ne font qu’esquiver le vrai travail qu’ils ne savent pas faire. L’égalisation de la guitare basse est vraiment simple si vous ralentissez, comprenez les principes et utilisez vos oreilles. Amusez-vous avec vos mixages bien meilleurs !
Jared H.
Jared a dépassé sa 20e année dans l’industrie musicale. Il agit en tant que propriétaire, éditeur, auteur principal et concepteur web de LedgerNote, ainsi qu’en tant que coauteur sur tous les articles. Il a sorti 4 albums indépendants et des produits dérivés aux ventes mondiales. Il a également mixé, masterisé, &enregistré pour d’innombrables artistes indépendants. En savoir plus sur Jared &L’équipe LN ici.