Free Press

Musikterapi – en type ekspressiv kunstterapi, der bruger musik til at forbedre og vedligeholde individers fysiske, psykologiske og sociale velbefindende – omfatter en bred vifte af aktiviteter, såsom at lytte til musik, synge og spille et musikinstrument.

Denne type terapi faciliteres af en uddannet terapeut og anvendes ofte på hospitaler, rehabiliteringscentre, skoler, fængselsinstitutioner, plejehjem og hospice.

• Musikterapiens historie
• Hvem kan få gavn af musikterapi?
• Hvad sker der i en musikterapisession?
• Uddannelse for musikterapeuter
• Musikterapiens begrænsninger

Musikterapiens historie

Musik er blevet brugt som et terapeutisk redskab i århundreder og har vist sig at påvirke mange områder af hjernen, herunder de regioner, der er involveret i følelser, kognition, fornemmelse og bevægelse. Denne kendsgerning kombineret med musikkens indtagende karakter og mangfoldigheden af musikformer gør musikken unikt effektiv i behandlingen af en lang række fysiske og mentale problemer, herunder depression, angst og forhøjet blodtryk.

Når omrejsende musikgrupper spillede for indlagte veteraner under og efter begge verdenskrige, begyndte læger og klinikere at indse musikkens kraftfulde virkninger på helbredelsesprocessen og anmodede om at få professionelle musikere ansat på sygehusene. Dette skabte et behov for specialiseret uddannelse i hensigtsmæssig levering af musik som en terapeutisk metode.

Graduelt begyndte gymnasier og universiteter at inkludere musikterapi som en del af deres pensum, begyndende med Michigan State University i 1944. I 1950 blev den første store faglige organisation for musikterapeuter dannet, og den blev kendt som National Association for Music Therapy (NAMT). I 1998 blev American Music Therapy Association (AMTA) dannet ud fra en fusion mellem NAMT og American Association for Music Therapy. AMTA fokuserer på at øge kendskabet til og adgangen til musikterapitjenester og samtidig fremme udviklingen af uddannelse, træning, professionelle standarder og forskning inden for musikterapi.

Hvem kan have gavn af musikterapi?

Musikterapi kan være til gavn for mange personer. Musikkens forskelligartede karakter betyder, at den kan anvendes til behandling af både fysiske og psykologiske problemer. I nogle tilfælde har den terapeutiske brug af musik været i stand til at hjælpe folk på måder, som andre former for terapi ikke har gjort, da den nogle gange kan fremkalde reaktioner, som måske ikke kommer til udtryk gennem mere traditionelle former for behandling. Når folk har svært ved at udtrykke sig verbalt, kan de vise en større grad af interesse og engagement i musikterapi, end de ville gøre i en mere traditionel form for terapi. Der kræves ingen musikalsk baggrund for at en person kan drage fordel af denne tilgang.

Da musik kan fremkalde positive følelser og stimulere belønningscentre i hjernen, er musikterapi ofte i stand til at lindre symptomer på mentale sundhedsproblemer som f.eks:

• Depression
• Humør-relaterede bekymringer
• Angst
• Skizofreni
• Substanceafhængighed
• Autisme
• Personlighedsproblemer
• Søvnløshed
• Demens

Musikterapi kan både vurdere og forbedre kognitive, social, følelsesmæssig og motorisk funktion, og undersøgelser har vist positive resultater blandt personer med intellektuelle eller fysiske vanskeligheder, hjerneskader eller Alzheimers. Denne form for terapi er også blevet anvendt til behandling af fysiske lidelser som kræft og forhøjet blodtryk.

De positive virkninger af musikterapi er ikke begrænset til personer, der klarer sig med alvorlige eller langvarige fysiske og psykologiske problemer, og denne terapi kan være til gavn for mennesker i en række forskellige situationer. Musik bruges ofte til at reducere stressniveauet og smerteopfattelsen blandt fødende mødre og er blevet forbundet med forbedringer af selvværd, selvopfattelse, verbal kommunikation, prosocial adfærd, socialiseringsfærdigheder, gruppesammenhold og håndteringsfærdigheder.

Hvad sker der i en musikterapisession?

De interventionsmetoder, der anvendes i musikterapi, kan groft sagt inddeles i aktive og receptive teknikker. Når en person laver musik, hvad enten det er ved at synge, synge, spille på musikinstrumenter, komponere eller improvisere musik, bruger vedkommende aktive teknikker. Receptive teknikker indebærer på den anden side at lytte til og reagere på musikken, f.eks. gennem dans eller analyse af sangtekster. Aktive og receptive teknikker kombineres ofte under behandlingen, og begge bruges som udgangspunkt for diskussionen om følelser, værdier og mål.

Musikterapi kan udføres med enkeltpersoner eller i grupper, og musikken kan vælges af terapeuten eller af den person, der er i terapi. En musikterapeut vil generelt sikre, at typen og formen af den valgte musikform samt tidspunktet for musikinterventionen er passende til at opfylde behovene og målene for den person, der er i terapi.

Når de introducerer musik, baserer terapeuterne ofte deres valg på Iso-princippet, som siger, at musik har større sandsynlighed for at have indflydelse, hvis den passer til en persons aktuelle tilstand. Terapeuterne forsøger derfor at sikre, at teksten og melodien i et udvalgt musikstykke passer godt til stemningen og den psykologiske tilstand hos personen i terapi.

Songwriting er almindeligt anvendt i musikterapi og kan omfatte skrivning af originale sange eller ændring af eksisterende sange, hvor sidstnævnte er en mere struktureret tilgang til skrivning. En person kan ændre en sang ved at ændre nogle af ordene eller linjerne, tilføje nye vers eller skrive helt nye tekster, der passer til den eksisterende melodi. I de tilfælde, hvor sange komponeres frit, kan terapeuten give en følelse eller et emne som udgangspunkt.

Musikterapi kan bruges på mange forskellige måder:

• Når en person har svært ved at kommunikere efter et slagtilfælde, kan det ofte forbedre taleproduktionen og taleflydigheden at synge ord eller korte sætninger til en simpel melodi.
• En person med nedsat motorik kan forbedre finmotorikken ved at spille simple melodier på et klaver eller banke en rytme på trommepuder. At lytte til en rytmisk stimulus, f.eks. en metronom, kan også hjælpe en person med at igangsætte, koordinere og tidsbestemme sine bevægelser.
• En terapeut kan spille et stykke musik for børn med autisme, som har begrænsede sociale færdigheder, og bede dem forestille sig den følelsesmæssige tilstand hos den person, der har skabt musikken, eller hos den person, der spiller den. Ved at gøre dette kan man hjælpe en person med autisme med at udvikle eller styrke evnen til at overveje de følelser, som andre oplever.
• Gruppetrommecirkler er blevet brugt til at fremkalde afslapning, give afløb for følelser og fremme den sociale samhørighed blandt gruppens medlemmer. Gruppemedlemmer kan sidde i en cirkel med en håndtromme, mens terapeuten leder dem i trommeaktiviteter, der kan involvere gruppemedlemmer, der trommer en ad gangen eller alle på én gang. De, der er en del af cirklen, kan blive bedt om at udtrykke, hvordan de føler ved at spille en rytme på deres tromme, eller gruppen kan blive bedt om at improvisere musik som et middel til at øge gruppens samhørighed.
• Musik kan inddrages i guidede billeddannelser eller progressive muskelafspændingsteknikker for at øge effektiviteten af disse metoder.

Uddannelse for musikterapeuter

Den, der ønsker at blive musikterapeut, skal have mindst en bachelorgrad i musikterapi fra en institution, der er godkendt af American Music Therapy Association (AMTA). Musikterapiprogrammer omfatter kursusarbejde samt et praktikophold på en uddannelses- og/eller sundhedsinstitution. Efter at have gennemført et af de AMTA-godkendte programmer med succes skal man tage den nationale eksamen, der udbydes af Certification Board for Music Therapists (CBMT). Hvis de består eksamen, får de titlen Music Therapist-Board Certified (MT-BC), som kræves for at kunne udøve deres erhverv. Bestyrelsescertificeringen fornyes hvert femte år, og for at bevare denne legitimation skal musikterapeuterne tage CBMT-prøven igen eller gennemføre 100 recertificeringspoints inden for hver femårig periode.

Begrænsninger ved musikterapi

Musikterapi giver generelt positive resultater, men det anbefales ikke som en selvstændig behandling af alvorlige medicinske og psykiatriske problemer. Selv om musik kan hjælpe med at lindre nogle af symptomerne på disse tilstande, kan andre former for behandling såsom medicin, fysioterapi eller psykoterapi også være nødvendige.

Dertil kommer, at selv om det er muligt for enhver form for musik at blive brugt effektivt i musikterapi, vil ikke alle personer opleve hver type musik som terapeutisk. Fordelen ved en bestemt type musik vil ofte afhænge af en persons præferencer og den tilstand, som den pågældende person oplever, og nogle musikformer kan faktisk forårsage uro. For at opnå succes med musikterapi vil en terapeut sandsynligvis være nødt til at sikre, at der tages hensyn til de musikalske præferencer hos den enkelte i behandling.

1. American Music Therapy Association. (2015). Hvad er musikterapi? Hentet fra http://www.musictherapy.org/faq/
2. Boxill, E. H., & Chase, K. M. (2007). Musikterapi: En oversigt. In Music therapy for developmental disabilities (2nd ed.) . Hentet fra http://www.proedinc.com/Downloads/12109Ch01.pdf
4. Gooding, L. F. (2008). At finde din indre stemme gennem sang: At nå unge med teknikker, der er fælles for poesiterapi og musikterapi. Journal of Poetry Therapy, 21(4), 219-229.
5. Jamabo, T. A., & George, I. R. (2014). Musik som en terapi for depression hos kvinder: Et teoretisk perspektiv. International Journal of Academic Research, 6(4), 227-231.
6. Thompson, W. F., & Schlaug, G. (2015). Musikkens helbredende kraft. Scientific American Mind, 26(2), 32-41.
8. Winkelman, M. (2003). Komplementær terapi for afhængighed: “Tromme ud af stoffer”. American Journal of Public Health, 93(4), 647-651.