Vaatehistorioitsijat ovat viime aikoina kiinnittäneet paljon huomiota naisten alusvaatteisiin kautta aikojen. Se on loppujen lopuksi asia, johon me kaikki voimme samaistua, eikö niin? Ehkä ei. Kun tarkastellaan esimerkiksi bustlea, krinoliinia ja jopa valaanluukorsetteja, kyse on todellakin menneisyyden kulttuurisista artefakteista, jotka eivät ole vielä tunkeutuneet nykymuotiin (nykyisten korsettien suunnittelussa on selvä mukavuustekijä).
Bustle on osa naisten muotihistoriaa, joka on aina herättänyt uteliaisuuteni. Minua kiinnostaa se, että ajatus luoda niin erityinen siluetti, joka niin röyhkeästi poikkeaa ihmismuodosta, oli niin tärkeä ajatus suuressa osassa valkoista amerikkalaista valtavirtayhteiskuntaa. Minua kiehtoo miettiä nykyisiä siluettistandardejamme, jotka ovat niin päinvastaisia siinä mielessä, että ne edistävät ajatusta vähemmän näkyvästä naisellisesta muodosta kuin rintakoru. Muodin ja naistenoikeusliikkeen risteytyminen on kuitenkin toisen postauksen aihe.
Olen tänä talvena lukenut jonkin verran bustlen noususta ja laskusta, ja tänään jaan lyhyen hahmotelman kanssanne. Kerro tiimillemme, jos haluat apua oman bustled-lookin luomiseen.

Ensinnäkin, miksi bustle?

Krinoliini

Jotkut lukijoistamme ovat varmasti tietoisia krinoliinin hetkellisestä suosiosta; suuresta, vanteenmuotoisesta seisomavaatteesta, jota käytettiin naisten mekkojen alla 1800-luvun puolivälissä. Teknisesti ottaen krinoliini oli eräänlainen alushame, ja se valmistettiin jäykästä materiaalista, usein teräksen ja hevosen hiusten yhdistelmästä. Haluttu ulkonäkö oli leveimmät hameet, joita ihmiskunta on koskaan nähnyt, ja joidenkin hameiden halkaisija oli jopa kuusi jalkaa. Ajattele Scarlett O’Haran mekkoja Tuulen viemää -elokuvan alkukohtauksissa.
Vaikka krinoliini oli suosittu, se oli myös vaarallinen, epämukava ja kauhean epäkäytännöllinen. Viimeaikaiset pukuhistorioitsijat arvioivat, että tuhannet naiset menettivät henkensä erilaisissa krinoliini-onnettomuuksissa, jotka liittyivät useimmiten tulipaloihin. Suuntaus siirtyi nopeasti kohti vähemmän kellonmuotoista ja vartaloa kiertävää mallia, joka oli edestä ja sivuilta litteä ja takaa koholla.

Ensimmäinen vaihe: Getting the Shape Right

Early bustle
Examples of low-hanging bustles

Vaikka bustle patentoitiin ensimmäisen kerran vuonna 1857, krinoliinin suosio esti sen yleistymisen vasta 1860-luvulla, kun häkkimäinen alushame kehittyi ja katosi sitten naisten elämän todellisuutta paremmin vastaavaksi. Ensimmäisiä versioita käytettiin matalalla, ja ne oli tehty niin, että ne kannustivat virtaavaan laahukseen (ks. kuvat oikealla). Ne valmistettiin tyypillisesti teräksestä ja puuvillasta, ja niitä käytettiin sitomalla tai solmimalla ne vyötärön etuosan ympärille. Puvun pääpaino oli pitkälti harsossa, puvun alaosan röyhelöissä ja rintamuksessa.

Toinen vaihe: Koristele sitä kuopusta!

Painopiste mekon harsoon

1860-luvun loppupuolella kotiompelukone yleistyi, ja painopiste siirtyi mekon koristeluun sen siivekkyyden sijaan. Vaikka pääpaino pysyi mekon selässä, 1870-luvulla kiinnitettiin huomiota junan koristeisiin, ja vaikka ne olivatkin taidokkaita, monet niistä löytyivät helman alueelta polvien alapuolelta. Rintakoru lakkasi siis joksikin aikaa olemasta naisen vaatekaapin vakiokappaleita. Oikealla oleva kuva on yksi esimerkki tästä muutoksesta.

1880-luvulle tultaessa koristeet olivat jälleen alkaneet siirtyä ylöspäin, kun suunnittelijat etsivät lisää tilaa koristeluun ja luovuuteen. Röyhelö tuli takaisin, ja se palasi ryminällä.

”Vakavasti räätälöity vartalo”

Tämä bustlen toinen vaihe ajoittui 1800-luvun lopun Victorianaksi kutsuttuun ”vakavasti räätälöityyn vartaloon”. Bustlea käytettiin tiukasti sidotun korsetin päällä, ja se suunniteltiin kantamaan niin monen kangas-aallon painoa kuin mahdollista ja siihen kuuluvia koristeita. Puhutaan laskoksista, röyhelöistä, ruseteista ja kaikenlaisista kangasräjäytyksistä. Tämän aikakauden rintakorut olivat niin sanotusti teollisen vahvuisia, ja ne oli tehty tukemaan takapuolen painoa ja sen röyhelöistä ulkonäköä. Liivejä olisi ollut monenlaisia, jotta ne olisivat sopineet kantajansa vartaloon ja tyyliin, mutta niitä käytettiin lähes aina korkean kauluksen kanssa.

Industrial-strength bustle

Hyvin mielelläni lisäisin yhden tällaisen bustlen kokoelmaani!

Kolmas vaihe: The Corset Reigns

Jos et ole vielä vakuuttunut 1800-luvun lopun naisten muodin äärimmäisestä luonteesta, mieti tätä: vuonna 1881 perustettiin kokonainen järjestö levittämään tietoisuutta tällaisten vaatteiden vaaroista. Rational Dress Society -nimellä järjestäytyneen ryhmän tehtävänä oli vastustaa ”sellaisen pukeutumismuodin käyttöönottoa, joka joko muokkaa vartaloa, haittaa kehon liikkeitä tai jollain tavalla pyrkii vahingoittamaan terveyttä”. Ensisijaisia kohteita olivat kireät korsetit ja ”raskaasti painavat” hameet.

Ehkä he olivat ehkä jonkin jäljillä. Tällaiset muodit osoittautuivat kestämättömiksi, varsinkin kun naiset ryntäsivät yhä enemmän julkiseen elämään 1900-luvun lähestyessä. Vaikka bustle oli hyvässä vauhdissa, 1890-luvulla naiset halusivat enemmän liikkuvuutta, ja puvuista tuli vuosi vuodelta räätälöidympiä. Myssy kehittyi paljon hitaammin, kun taas hame tyhjeni. Muotoilutarpeet jäivät korsetin vastuulle, joka on edelleen läsnä naisten länsimaisessa muodissa.

Lisäksi tutustu viktoriaanisen hameen moniosaiseen historiaan.

Täältä voit tutustua Recollectionsin bustle-aikakauden inspiroimiin malleihin.

Täältä voit tutustua Recollectionsin bustle-aikakauden inspiroimiin malleihin.

Vastaa

Sähköpostiosoitettasi ei julkaista.