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La musicothérapie – un type de thérapie par les arts expressifs qui utilise la musique pour améliorer et maintenir le bien-être physique, psychologique et social des individus – implique un large éventail d’activités, telles que l’écoute de la musique, le chant et la pratique d’un instrument de musique.

Ce type de thérapie est facilité par un thérapeute formé et est souvent utilisé dans les hôpitaux, les centres de réadaptation, les écoles, les établissements correctionnels, les maisons de soins infirmiers et les hospices.

• Histoire de la musicothérapie
• Qui peut bénéficier de la musicothérapie ?
• Que se passe-t-il lors d’une séance de musicothérapie ?
• Formation des musicothérapeutes
• Limites de la musicothérapie

Histoire de la musicothérapie

La musique est utilisée comme outil thérapeutique depuis des siècles et il a été démontré qu’elle affecte de nombreuses zones du cerveau, y compris les régions impliquées dans les émotions, la cognition, les sensations et le mouvement. Ce fait, combiné à la nature engageante de la musique et à la diversité des formes musicales, rend la musique particulièrement efficace dans le traitement d’un large éventail de problèmes physiques et mentaux, y compris la dépression, l’anxiété et l’hypertension.

Lorsque des groupes de musique itinérants ont joué pour les anciens combattants hospitalisés pendant et après les deux guerres mondiales, les médecins et les cliniciens ont commencé à réaliser les effets puissants de la musique sur le processus de guérison et ont demandé que des musiciens professionnels soient engagés par les hôpitaux. Cela a créé un besoin de formation spécialisée dans la prestation appropriée de la musique comme méthode thérapeutique.

Graduellement, les collèges et les universités ont commencé à inclure la musicothérapie dans leur programme, en commençant par l’Université d’État du Michigan en 1944. En 1950, la première grande organisation professionnelle de musicothérapeutes a été créée, sous le nom de National Association for Music Therapy (NAMT). En 1998, l’American Music Therapy Association (AMTA) est née d’une fusion entre la NAMT et l’American Association for Music Therapy. L’AMTA se concentre sur la sensibilisation et l’accès aux services de musicothérapie tout en favorisant l’avancement de l’éducation, de la formation, des normes professionnelles et de la recherche dans le domaine de la musicothérapie.

Qui peut bénéficier de la musicothérapie ?

La musicothérapie peut bénéficier à de nombreuses personnes. La nature diverse de la musique signifie qu’elle peut être appliquée dans le traitement des préoccupations à la fois physique et psychologique. Dans certains cas, l’utilisation thérapeutique de la musique a été en mesure d’aider les gens d’une manière que d’autres formes de thérapie n’ont pas, car elle peut parfois susciter des réponses qui peuvent ne pas apparaître par des formes plus traditionnelles de traitement. Les personnes qui éprouvent des difficultés à s’exprimer verbalement peuvent manifester un plus grand intérêt et un plus grand engagement pour la musicothérapie que pour une forme de thérapie plus traditionnelle. Aucune formation musicale n’est nécessaire pour qu’une personne puisse bénéficier de cette approche.

Parce que la musique peut évoquer des émotions positives et stimuler les centres de récompense dans le cerveau, la musicothérapie est souvent en mesure d’atténuer les symptômes des problèmes de santé mentale tels que :

• La dépression
• Les troubles de l’humeur
• .
• Anxiété
• Schizophrénie
• Dépendance aux substances
• Autisme
• Personnalité
• Insomnie
• Démence

La musicothérapie peut à la fois évaluer et améliorer le fonctionnement cognitif, social, émotionnel et moteur, et des études ont montré des résultats positifs chez les personnes ayant des difficultés intellectuelles ou physiques, des lésions cérébrales ou la maladie d’Alzheimer. Ce type de thérapie a également été utilisé dans le traitement d’affections physiques telles que le cancer et l’hypertension.

Les effets positifs de la musicothérapie ne se limitent pas à ceux qui font face à des problèmes physiques et psychologiques graves ou durables, et cette thérapie peut bénéficier aux personnes dans une variété de situations. La musique est fréquemment utilisée pour réduire les niveaux de stress et la perception de la douleur chez les mères en travail et a été associée à des améliorations de l’estime de soi, de l’image de soi, de la communication verbale, du comportement prosocial, des compétences de socialisation, de la cohésion de groupe et des compétences d’adaptation.

Que se passe-t-il lors d’une séance de musicothérapie ?

Les méthodes d’intervention employées en musicothérapie peuvent être grossièrement divisées en techniques actives et réceptives. Lorsqu’une personne fait de la musique, que ce soit en chantant, en psalmodiant, en jouant d’un instrument de musique, en composant ou en improvisant de la musique, cette personne utilise des techniques actives. Les techniques réceptives, quant à elles, consistent à écouter la musique et à y répondre, par exemple par la danse ou l’analyse des paroles. Les techniques actives et réceptives sont souvent combinées pendant le traitement, et les deux sont utilisées comme points de départ pour la discussion des sentiments, des valeurs et des objectifs.

La musicothérapie peut être menée avec des individus ou des groupes, et la musique peut être choisie par le thérapeute ou par la personne en thérapie. Un musicothérapeute s’assurera généralement que le type et le mode de la forme de musique choisie, ainsi que le moment de l’intervention musicale, sont appropriés pour répondre aux besoins et aux objectifs de la personne en thérapie.

Lorsqu’ils introduisent de la musique, les thérapeutes fondent souvent leurs sélections sur le principe Iso, qui stipule que la musique est plus susceptible d’avoir une influence si elle correspond à la condition actuelle d’un individu. Les thérapeutes essaient donc de s’assurer que les paroles et la mélodie d’un morceau de musique sélectionné correspondent bien à l’humeur et à l’état psychologique de la personne en thérapie.

L’écriture de chansons est couramment utilisée en musicothérapie et peut impliquer l’écriture de chansons originales ou la modification de chansons existantes, cette dernière étant une approche plus structurée de l’écriture. Une personne peut modifier une chanson en changeant certains des mots ou des lignes, en ajoutant de nouveaux couplets ou en écrivant des paroles entièrement nouvelles pour correspondre à l’air existant. Dans les cas où les chansons sont composées librement, le thérapeute peut fournir une émotion ou un sujet pour servir de point de départ.

La musicothérapie peut être utilisée de diverses manières :

• Lorsqu’une personne éprouve des difficultés à communiquer après un accident vasculaire cérébral, le fait de chanter des mots ou de courtes phrases réglés sur une mélodie simple peut souvent améliorer la production et la fluidité de la parole.
• Une personne souffrant de troubles moteurs pourrait améliorer sa motricité fine en jouant des mélodies simples sur un piano ou en tapant un rythme sur des coussinets de batterie. L’écoute d’un stimulus rythmique, tel qu’un métronome, peut également aider une personne à initier, coordonner et chronométrer ses mouvements.
• Un thérapeute pourrait jouer un morceau de musique pour les enfants autistes qui ont des compétences sociales limitées et leur demander d’imaginer l’état émotionnel de la personne qui a créé la musique ou de la personne qui la joue. Faire cela peut aider une personne autiste à développer ou à renforcer la capacité à considérer les émotions que les autres ressentent.
• Les cercles de tambour en groupe ont été utilisés pour induire la relaxation, fournir un exutoire pour les sentiments et favoriser le lien social entre les membres d’un groupe. Les membres du groupe peuvent s’asseoir en cercle avec un tambour à main pendant que le thérapeute les dirige dans des activités de tambour qui peuvent impliquer les membres du groupe qui jouent du tambour un à la fois ou tous en même temps. On peut demander à ceux qui font partie du cercle d’exprimer ce qu’ils ressentent en jouant un rythme sur leur tambour ou demander au groupe d’improviser de la musique comme moyen d’accroître la cohésion du groupe.
• La musique pourrait être incorporée aux techniques d’imagerie guidée ou de relaxation musculaire progressive pour renforcer l’efficacité de ces méthodes.

Formation des musicothérapeutes

Les personnes qui souhaitent devenir musicothérapeutes doivent avoir au moins un baccalauréat en musicothérapie d’un établissement approuvé par l’American Music Therapy Association (AMTA). Les programmes de musicothérapie comprennent des cours ainsi qu’un stage dans un établissement d’enseignement et/ou de soins de santé. Après avoir terminé avec succès l’un des programmes approuvés par l’AMTA, les personnes doivent passer l’examen national offert par le Certification Board for Music Therapists (CBMT). Si elles réussissent l’examen, elles reçoivent le titre de musicothérapeute certifié par le conseil d’administration (MT-BC), qui est requis pour la pratique professionnelle. La certification du conseil est renouvelée tous les cinq ans et, pour conserver ce titre, les musicothérapeutes doivent repasser l’examen CBMT ou obtenir 100 crédits de recertification au cours de chaque période de cinq ans.

Limites de la musicothérapie

La musicothérapie donne généralement des résultats positifs, mais elle n’est pas recommandée comme traitement autonome pour les problèmes médicaux et psychiatriques graves. Bien que la musique puisse aider à soulager certains des symptômes de ces conditions, d’autres formes de traitement comme les médicaments, la thérapie physique ou la psychothérapie peuvent également être nécessaires.

De plus, bien qu’il soit possible que toute forme de musique soit utilisée efficacement en musicothérapie, toutes les personnes ne trouveront pas chaque type de musique thérapeutique. Les bienfaits d’un type particulier de musique dépendent souvent des préférences de l’individu et de l’état dans lequel il se trouve, et certaines formes de musique peuvent en fait provoquer de l’agitation. Pour réussir avec la musicothérapie, un thérapeute devra probablement s’assurer que les préférences musicales de l’individu en traitement sont prises en considération.

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