Als nieuweling op stripgebied heb je vast wel eens gedacht: “Wat zijn strips? Wat zijn graphic novels? Waarin verschillen ze van elkaar? Wat zijn manga’s? Hoe worden ze gemaakt? Wat is de ervaring die ze moeten geven? Waar staan ze in het amusementsveld?”
De meest elementaire definitie die iedereen kent van strips is dat het beelden en woorden zijn die gecombineerd worden om een verhaal te vertellen. Daar is niets mis mee, maar er heerst bij velen het misverstand dat strips voor kinderen zijn.
Het grappige hieraan is dat de meeste van deze mensen niets anders hebben gelezen dan Tinkle; Tinkle is trouwens geweldig, als je het nog niet hebt gelezen, moet je het doen! Het is een tijdloos meesterwerk. Dus, laat me je vertellen wat strips en grafische romans zijn. Strips zijn het medium van het vertellen van een verhaal in de vorm van kleinere verhalen die worden uitgebracht als nummers, waarbij een nummer een compleet verhaal zou hebben dat begint en eindigt in het. Ze bestaan meestal uit een groot aantal nummers. Terwijl graphic novels het medium zijn waar verhalen worden verteld in een enkel stuk in minder delen*. Manga’s zijn Japanse graphic novels met een heel andere manier van vertellen, het zijn zeer lange verhalen die worden verteld door de verhalen op te splitsen in issues. Dit zijn geen kleinere verhalen zoals in strips, in plaats daarvan zijn het delen van een groter verhaal. Soms worden in graphic novels de verhalen in de volumes opgesplitst in issues, zoals in de Manga’s, alvorens de volumes uit te brengen. Het belangrijkste verschil tussen strips en graphic novels is dat strips verhalen hebben die minder ingewikkeld zijn en gemakkelijk te begrijpen, terwijl graphic novels grote en ingewikkelde verhaallijnen hebben. Uitgaven die worden uitgegeven door meestal bekende bedrijven als MARVEL en DC zijn niet gemaakt voor kinderen. Dit is gezegd vanuit het perspectief van het begripsvermogen van kinderen en niet van 18+ verhalen.
Ok, dus waarom zou je het lezen? Nou, dat hoeft natuurlijk niet, maar toch, je moet het een keer proberen, zodat je een van de beste mediums van vermaak niet onderschat. Voordat je een oordeel velt over een bepaald medium van vermaak, is het beter dat je het zelf probeert dan dat je luistert naar wat je alwetende vrienden vertellen. Waar zijn graphic novels van gemaakt?
Graphic novels zijn gemaakt van beelden en woorden. Ok, dus wat maakt ze anders dan een krant? Ze zijn gemaakt om je hun wereld in te trekken met beelden die je kunt lezen en woorden die je kunt laten zien. Er zijn al meer dan een eeuw ontwikkelingen op dit gebied over wat psychologisch zou maken dat een persoon zou geven om het verhaal in de grafische roman en het zou blijven lezen.
Grafische romans zitten tussen romans en films in. Romans zijn een van de origineelste verhalenmedia en hebben alleen verbeeldingskracht nodig om het verhaal te visualiseren. Mensen die gewend zijn om tot hun vroege twintiger jaren alleen TV en films te kijken, vinden het moeilijk om met het lezen van romans te beginnen; maar de films die op deze boeken gebaseerd zijn, worden door de lezers bekritiseerd omdat ze slechts de oppervlakte schrapen van wat ze in de boeken hebben beleefd, zodat de bioscoopbezoekers de echte en beste ervaring van het verhaal dat ze verdienen, mislopen. Dit is niet alleen het geval voor hen, maar ook voor mensen die geen stripverhalen lezen. Tegenwoordig worden veel films, tv-series en webseries gemaakt van verhalen die gebaseerd zijn op graphic novels, bijvoorbeeld, flash tv-serie, arrow tv-serie, de MCU, die allemaal verhalen zijn afgeleid van de personages die gebaseerd zijn op graphic novels, maar slechts een fractie van het originele personage wordt op het scherm gebracht en de mensen vinden dat zelf geweldig, stel je voor hoe graag ze de verhalen van het originele personage zouden willen zien. Dus, zoals ik al zei, mensen vinden het moeilijk om te beginnen met het lezen van romans, maar vinden het makkelijk om films te kijken. Nou, je hebt geluk, graphic novels ZIJN films; alleen met het geluid dat ontbreekt. Zoals ik al eerder zei, met woorden die tonen en beelden die je zou kunnen lezen, zijn ze zo gemaakt dat je alles voelt, het geluid, de beweging, de omgeving, de emoties; je bent niet gemaakt om te zien of te horen of te ruiken, maar om te voelen. Zoals het beroemde gezegde luidt: “Je kunt vergeten wat een persoon je liet zien of horen, maar je zult nooit vergeten hoe hij je liet voelen”. Ik ga het niet hebben over wat het beste is, film of beeldroman, maar voordat ik afsluit, wil ik graag een aantal feiten over beeldromans noemen die niet algemeen bekend zijn.
- Action Comics #1000
AT’S ACTION COMICS ISSUE 1000!!!!!!!
- Je vindt de manier van een superheld niet leuk, er is altijd een alternatieve verhaallijn of met andere woorden “Elseworlds” of alternatieve universums
Voorbeelden:
- In mijn persoonlijke ervaring en ook die van vele grote lezers en schrijvers, zijn de meeste mainstream graphic novels gemaakt met zo’n levendige kunst, boordevol leven, dat het lijkt alsof ze werkelijk uit de pagina’s in je handen zouden kunnen springen.
Voorbeelden:
- En tot slot het goede gevoel het echte personage te leren kennen en hem/haar ook nog eens in veel meer verschillende adembenemende en verbazingwekkende verhaallijnen te zien
Ik hoop dat je het plaatje hebt begrepen. Er valt natuurlijk nog veel meer te vertellen over dit medium, maar om het kort te houden: dit is een medium dat veel meer te bieden heeft dan alle andere media op het gebied van amusement, maar het is wel hetzelfde medium dat in India zwaar wordt onderschat. Dus, voor ik afsluit, beschouw dit als een verzoek van een medefan en probeer vandaag nog een graphic novel over je meest favoriete superheld. Bekijk een aantal van deze graphic novels, om te beginnen.
*Volumes zijn meerdere nummers die een groot deel van het verhaal afmaken, samengevoegd als een enkele uitgave.
JACK THE KING KIRBY
– Gowtham Ganesh
Een groot liefhebber en een fervent lezer van graphic novels.