Free Press

Există o vorbă veche la Hollywood: Ești la fel de bun ca ultimul tău film. În 1960, Alfred Hitchcock a dat drumul la Psycho, filmul său de cel mai mare succes financiar și un clasic al horror-ului care a creat tendințe. Tocmai când părea că nu mai are nimic de demonstrat, s-a urcat din nou pe scaunul de regizor. Următorul film al lui Hitchcock a fost The Birds (Păsările), o minune tehnică în comparație cu care toate filmele cu creaturi – de la Jaws (Fălci) la Cujo – sunt acum măsurate.

1. A FOST A TREIA POVESTE A LUI DAPHNE DU MAURIER ADAPTATĂ DE HITCHCOCK.

Opera lui Daphne du Maurier a fost adaptată de zeci de ori pentru proiecte de film și televiziune, iar Alfred Hitchcock a fost un fan deosebit al autoarei și dramaturgului născut la Londra. De-a lungul carierei sale, el a adaptat trei dintre poveștile lui du Maurier, începând cu versiunea cinematografică din 1939 a romanului său palpitant Jamaica Inn. În 1940, a luat Rebecca-du Maurier, capodopera gotică a lui du Maurier, care continuă să se vândă în 50.000 de exemplare pe an, și a transformat-o într-o dramă premiată cu Oscar, cu Laurence Olivier în rolul principal.

În 1952, du Maurier a publicat The Apple Tree: Un roman scurt și câteva povestiri. Unul dintre punctele culminante ale cărții este o poveste înfricoșătoare numită „The Birds”. O fabulă sensibilă la problemele de mediu, este vorba despre o populație de păsări care începe să atace oamenii după ce o iarnă aspră le epuizează rezervele naturale de hrană. Lui Hitchcock i-a plăcut premisa de bază și a vrut să ecranizeze „The Birds”. Cu toate acestea, adaptarea sa nu va fi o repovestire fidelă.

După ce Hitchcock a cumpărat drepturile pentru povestea aviară a lui du Maurier, l-a angajat pe scenaristul Evan Hunter pentru a scrie un scenariu. Hunter își amintește că, în timpul unei prime conversații telefonice, regizorul i-a spus: „Vom scăpa complet de povestea lui du Maurier. Păstrăm doar titlul și noțiunea de păsări care atacă oamenii”. Rezultatul a fost un scenariu pe care Hunter l-a descris ca fiind „o comedie trăsnită care se transformă în teroare.”

2. UN HOSPITAL AVIAR A FOST CONSTRUIT PE PLATA DE FILMARE.

Prin intermediul unui meticulos proces de întărire pozitivă, îngrijitorul de animale Ray Berwick a dresat sute de păsări vii pentru a fi folosite în filmul lui Hitchcock. Cele mai multe dintre acestea erau ciori, corbi, pescăruși și vrăbii capturate din sălbăticie. Berwick a supravegheat o întreagă echipă de dresaj al păsărilor, ai cărei membri au petrecut foarte mult timp încolonându-și colegii cu pene între filmări. Pentru a se asigura că niciunul dintre animale nu a fost rănit, American Society For the Prevention of Cruelty to Animals (ASPCA) și-a asumat un rol activ în producție. Sub ochiul lor vigilent, echipa a înființat un spital aviar improvizat.

„Am construit de fapt o volieră pe platou pentru păsările care au fost rănite sau accidentate”, a declarat Veronica Cartwright, care a interpretat-o pe Cathy în film. O altă măsură luată în numele bunăstării animalelor a fost construirea unei plase mari, pe care echipa de efecte speciale a înfășurat-o peste platoul de filmare din sufragerie; aceasta a împiedicat păsările să zboare la întâmplare prin restul studioului.

Echipa de wrangling a avut și multe alte trucuri în mânecă. Uneori, pentru a-i face pe prietenii lor cu pene să zboare spre o cameră, echipa suspenda o bucată de carne sub obiectiv. Într-un interviu, Hitchcock a precizat că a fost nevoie de multă muncă de pregătire pentru filmarea în care un pescăruș se agață de o fată la o petrecere aniversară, hărțuind-o în timp ce aceasta încearcă să fugă. ” a construit o mică platformă pe umărul ei și un pescăruș a fost pus acolo”, a explicat Hitchcock. Din motive de siguranță, ciocul acestuia a fost legat cu sârmă.

3. UN RĂZBOI ÎI DISPĂREA ÎN MOD URIAȘ pe ROD TAYLOR.

Ca toți ceilalți din film, personajul lui Rod Taylor – Mitch Brenner – a trebuit să reziste unui baraj de atacuri aviare. O pasăre anume i-a pus gând rău lui Taylor. Era un corb captiv, pe nume Archie, care se pare că se dădea peste cap să îl atace pe actor, chiar și atunci când camerele de filmat nu filmau.

„În fiecare dimineață, dacă eram împreună pe platou, venea și… mă mușca”, a dezvăluit Taylor în documentarul pe DVD al Universal, All About the Birds. „Îl uram și el mă ura pe mine”. S-a ajuns până în punctul în care Taylor a început să se intereseze de locul unde se afla Archie ca parte a ritualului său zilnic, pe platou. „Intram și întrebam: „Archie lucrează astăzi?”. Iar ei îmi răspundeau: ‘Uh, nu cred, Rod. Cred că lucrăm cu pescăruși'”. Și din căpriori ieșea Archie. mă ura și mă aștepta.”

4. CÂINII LUI HITCHCOCK AU FĂCUT O CAMEO.

Este amintit atât ca maestru al suspansului, cât și ca unul dintre primii care a adoptat ouăle de Paște cinematografice. Lui Alfred Hitchcock îi plăcea să facă apariții scurte, pe ecran, în propriile filme. Până în 1963, publicul ajunsese să se aștepte la aceste mici apariții. The Birds (Păsările) ne aruncă unul atunci când Melanie (Tippi Hedren) intră într-un magazin de animale aproape de începutul filmului. În timp ce ea intră în local, îl poți vedea pe Hitchcock conducând o pereche de câini mici afară. Acești căței erau Stanley și Geoffrey, adorabilii Sealyham Terrier ai regizorului. (Un admirator al acestei rase, el deținuse anterior un alt mascul numit Mr. Jenkins.)

5. UNUL DIN CO-CREATORII lui MICKEY MOUSE A LUCRAT CA SUPERVIZOR DE EFECTE SPECIALE.

Păsări reale, în carne și oase, împart ecranul cu câteva păsări mecanice în film. În plus, filmul s-a bazat foarte mult pe munca mată, un proces prin care sunt combinate imagini de pe două role separate de film. Acest lucru a permis ca imaginile cu păsări furioase să fie asociate cu imagini separate care înfățișează actori speriați. Pentru a ajuta la executarea acestor efecte, Hitchcock a apelat la Ub Iwerks, un animator care lucra pentru Walt Disney din 1924 și care ajutase la crearea personajului Mickey Mouse în 1927.

Cunoscut în tot Hollywood-ul ca un vrăjitor al efectelor vizuale, Iwerks era un expert autodidact în tehnicile matte. Disney a fost de acord să-l angajeze la Universal pentru ca acesta să-și pună în valoare cunoștințele pentru filmul „The Birds” al lui Hitchcock. Iwerks a fost recompensat cu un premiu Oscar atunci când The Birds a fost nominalizat la categoria „Cele mai bune efecte speciale” în 1964. (A pierdut în fața filmului epic cu buget mare Cleopatra.)

6. UN RESTAURĂTOR DIN NORDUL CALIFORNIEI A LĂSAT CREATORII SĂ-I FOLOSEASCĂ CLĂDIREA – CU DOUĂ CONDIȚII MICI.

În timp ce o mare parte din film a fost filmată pe terenurile studiourilor, Hitchcock a filmat, de asemenea, un mare procent în locația din pitoreasca Bodega Bay, California. Situat la 65 de mile nord de San Francisco, micul sat a oferit câteva avantaje mari. „Pentru a obține fotografiile cu păsările în aer, aveam nevoie de o zonă cu terenuri joase, nu de munți înalți sau de mulți copaci”, a declarat Hitchcock pentru Cinefantastique. „Din punct de vedere pictural, era vital să nu avem nimic la sol în afară de nisip, astfel încât să avem tot cerul cu care să ne jucăm.”

Bodega Bay și comunitățile învecinate Bodega și Bodega Head aveau tot ceea ce căuta regizorul, așa că Hitchcock a angajat toate cele trei locuri ca locații. Câteva dintre scenele de la restaurant au fost filmate la un local din Bodega Bay numit Tides Restaurant. Proprietarul de atunci, Mitch Zankich, a făcut o înțelegere cu regizorii. „i-a spus managerului de locații că îi va lăsa să-i filmeze localul pe gratis dacă vor numi comunitatea din film Bodega Bay și dacă eroul se va numi Mitch”, a declarat Hazel Mitchell, care a lucrat la Tides ca ospătăriță în acele zile. Dorințele lui Zankich au fost îndeplinite și, pentru a îndulci înțelegerea, i s-a oferit o apariție pe ecran cu o replică de dialog. „În scena de pe doc, când Tippi Hedren este atacată de pasăre când se află în skiff, un bărbat îl întreabă pe Rod Taylor: „Ce s-a întâmplat, Mitch?”. Și acela era Mitch Zankich”, a spus Mitchell.

7. UN FINAL ALTERNATIV AR FI IMPLICAT PODUL GOLDEN GATE.

Filmele de gen au fost neprietenoase cu acest punct de reper din California: O caracatiță uriașă a atacat podul Golden Gate în It Came From Beneath The Sea (1955); Magneto a smuls podul din temelii în X-Men: The Last Stand (2006); și o revoltă a simienilor a izbucnit pe pavajul său în Dawn of the Planet of the Apes (2014). Dacă Hitchcock ar fi avut mai mulți bani sau mai mult timp la dispoziție, The Birds ar fi putut supune podul la încă o indignare. La începutul pre-producției, Hitchcock a nutrit ideea de a-și încheia filmul cu un cadru cu câteva sute de păsări cocoțate pe Golden Gate. Cu toate acestea, și-a dat seama rapid că această imagine propusă ar fi fost mult prea costisitoare de filmat. Scenariul lui Hunter prevedea, de asemenea, ca o hoardă de păsări să atace acoperișul mașinii lui Mitch și a lui Melanie în timp ce aceștia pleacă din Bodega Bay la sfârșitul filmului. Și acest concept a fost abandonat.

8. SCENA DE LA ATTIC A durat o săptămână întreagă pentru a fi filmată și s-a dovedit a fi prea mult pentru TIPPI HEDREN.

Când Cary Grant a vizitat platoul de filmare, a numit-o pe Hedren cea mai curajoasă doamnă pe care a întâlnit-o vreodată. Ca să o spunem pe șleau, ea a avut o experiență dură de filmare. În timpul scenei de la cabina telefonică, un panou de așa-zis „sticlă de siguranță” care s-a spart în fața ei s-a dovedit a fi sticlă adevărată; cioburile sale au fost apoi extrase cu greu din nas și din obrazul stâng. Și apoi a fost atacul din pod. Personajul lui Hedren din The Birds este Melanie Daniels, o blondă încrezătoare care îl curtează pe Mitch Brenner. Unul dintre cele mai șocante momente ale filmului are loc atunci când Melanie aruncă o privire în podul familiei Brenner și găsește o mică armată de păsări care se ascunde. În secunda în care o văd, acestea o atacă pe Melanie, care este lăsată inconștientă de atacul lor violent.

Este o scenă brutală care este greu de privit și a fost un coșmar de filmat. Deoarece era o scenă complexă și solicitantă din punct de vedere emoțional, Hedren a petrecut o săptămână întreagă lucrând la ea. Hitchcock a petrecut o mare parte din ea ordonându-le membrilor echipei sale să arunce cu pescăruși vii asupra ei din spatele camerei, deoarece credea că acest lucru va intensifica interpretarea lui Hedren. De asemenea, la intervale regulate, se făcea o pauză în filmare pentru ca echipa de machiaj să poată aplica noi răni false. Dar a primit și unele reale; voința lui Hedren s-a prăbușit în cele din urmă atunci când o pasăre i-a făcut o gaură în pleoapa inferioară. Rănirea a provocat o cădere nervoasă în toată regula și, la insistențele medicului ei, producția a fost forțată să se oprească timp de o săptămână pentru a-i permite să se recupereze.

În anii care au trecut de la lansarea filmului, Hedren a vorbit deschis și despre faptul că a fost supusă unei alte experiențe chinuitoare în timp ce se filma The Birds: Potrivit actriței, a fost hărțuită sexual de Hitchcock. „Cred că a fost un personaj extrem de trist”, a declarat Hedren în 2012. „Avem de-a face aici cu un creier care era un geniu neobișnuit, și malefic, și deviant, aproape până la punctul de a fi periculos, din cauza efectului pe care îl putea avea asupra unor oameni care erau total neștiutori.” Afirmațiile lui Hedren au fost ulterior dramatizate în The Girl, un film biografic controversat care a avut premiera în 2012.

9. MATTEL A CELEBRAT A 45-a ANIVERSARE A FILMULUI CU O PĂPUȘĂ BARBIE.

În 2008, compania de jucării a prezentat o păpușă Barbie comemorativă bazată pe Melanie Daniels. Figurina era o copie fidelă a lui Hedren, până la costumul verde Edith Head. De asemenea, a venit cu câteva accesorii neobișnuite: Trei ciori detașabile, fiecare pozată într-o „poziție de atac” în ambalajul original.

10. A MADE-FOR-TV SEQUEL CAME OUT IN 1994.

The Birds II: Land’s End a avut premiera la Showtime pe 14 martie 1994, la mai bine de 30 de ani după ce filmul original a debutat în cinematografe. Hedren își face apariția în această continuare cu buget redus, dar în loc să reia rolul lui Melanie, ea este distribuită ca un personaj complet nou, numit Helen. Spre deosebire de filmul original, care a avut loc în Bodega Bay din California, decorul acestui episod este o insulă fictivă de pe coasta de est. Filmul a fost regizat de Rick Rosenthal, care a fost atât de nemulțumit de produsul final încât a folosit pseudonimul Alan Smithee în locul numelui său real în timpul genericului de început. Nici Hedren nu este prea încântată de The Birds II; „Este absolut oribil”, a spus ea odată despre film. „Mă face să mă simt îngrozitor de stânjenită.”

.