Når det kommer til tv, er piloten en af de vigtigste ting at tage højde for, når man skriver manuskriptet. Der findes ikke en enkelt regel eller et unikt mønster, som man skal følge, når man skriver en pilot. Hver enkelt kan være meget forskellig, speciel og god af forskellige årsager. Der er dog visse elementer, som de fleste piloter deler, fordi deres mål i sidste ende er det samme: at skabe noget, der virkelig vil trække publikum til sig.
Nu mere end nogensinde bliver vores publikums opmærksomhed angrebet konstant, mellem sociale medier, flere faner åbne på deres bærbare computere og den næsten uendelige mængde af shows, film og videospil derude er det praktisk talt umuligt at fange deres fulde koncentration. Så når de beslutter sig for at læse eller se DIN historie, skal du fange dem med det samme. Du har måske kun få minutter til at gøre det.
Underholdning! Det er det, vi skal huske på som historiefortællere, lad os forsøge at underholde fra første side af manuskriptet til den sidste, fra filmens første sekund til credits roll.
Fantasy- og sci-fi-genren afhænger i høj grad af forfatternes evne til at udvikle worldbuilding og opstille regler for intern logik for at give universet et fundament, som karakterer og begivenheder kan udvikles på. Pilotafsnittet af LOST er dog et af de bedste eksempler på en historiefortælling, der overvælder, vækker intriger og fanger seerens opmærksomhed fra første minut.
LOST er en af de mest omtalte og også mest kontroversielle serier i historien. Der er blevet sagt meget om seriens manglende evne til at reagere på alle de ubekendte spørgsmål, der blev rejst, og som førte til den kontroversielle beslutning i det sidste afsnit. Men hvad der næsten er obligatorisk at anerkende, er forfatternes fortjeneste ved at skrive et pilotafsnit, der ikke blot præsenterede en gruppe karakterer så bred og varieret, men også seriens hovedstruktur fortælling baseret på flashback og en række mystiske og intriger så fascinerende, at seeren efter lidt over en time var udmattet, overvældet og fanget for evigt.
SUBVERT FORVENTNINGER
Var THE SOPRANOS blevet en komedie eller et drama? Endnu en historie om vold, der foregår i mafiaens verden? Hvis pilotafsnittet af THE SOPRANOS var nyttigt, var det for at gøre det klart, at denne serie ville være noget anderledes end alt, hvad der var blevet lavet på det tidspunkt. En serie, der har sine referencer klart identificeret, men som kom til at blive noget unikt og meget specielt.
Den konklusion, som enhver seer kunne drage af det første afsnit af THE SOPRANOS, er, at dette var en meget svær serie at sætte en etiket på og klassificere i en enkelt genre. David Chase lagde fundamentet for det, han havde forestillet sig som en komedie med en meget sort humor om mafiaen. Men i modsætning hertil var det, som pilotfilmen afslørede, at vi også stod over for en særdeles voldelig serie.
Måske var det element, der gjorde hende til en så speciel og foruroligende serie for seeren, hendes psykologiske dybde og hendes interesse for at udforske en mafialederes plagede sind gennem de allerede uforglemmelige sessioner hos psykolog Jennifer Melfi.
GØR DIN PROTAGONIST KRAFTFULD
Der er flere korsserier uden en klar hovedperson og med en række plot, der fletter sig ind i hinanden og involverer næsten lige meget de forskellige karakterer. Men der er andre, hvis eksistensberettigelse, funktion og succes i meget høj grad ligger i opbygningen af dens hovedperson, i de konflikter, der udspringer af hans handlinger, og i de konsekvenser, som dette har for karaktererne omkring ham.
Breaking Bad’s egentlige udfordring var at underbygge hans historie med narkohandel i figuren af en småtspisende kemilærer. Serien lagde ikke skjul på sine bogstaver; næsten fra det allerførste øjeblik vidste vi, at Walter White ville ende med at blive meget mere end en gymnasielærer. Hans pilotafsnit skulle så intrigerne og frøet i seerens hjerne til at favne seerens fremtidige udvikling fra et troværdigt udgangspunkt og forberede sig på alt det, serien ville vise ham på Walters nedtur i helvede.
Breaking Bad begynder med et flash-forward af en nøgen Walter, der kører som en gal mand ned ad en ørkenvej. Scenen har ikke kun en karakter med et mål og en forhindring, men den har også et mysterium: Hvordan er de kommet hertil? Publikum er fanget med det samme. Fantastisk åbning.
MYSTERY IS THE KEY TO SUCCESS
David Lynch tog springet til tv og ændrede radikalt den måde, som serier blev forstået og skrevet på i 1990’erne. At finde Laura Palmers morder blev en besættelse for en hel generation. Et spørgsmål, som de, hvis de kendte lidt til Lynch-universets idiosynkrasier, muligvis aldrig ville finde et svar på… Eller i hvert fald ikke på samme måde, som enhver krimithriller ville følge.
Den eneste regel, man skal huske på, før man træder ind i Twin Peaks, er, at der ikke er nogen regler i Lynch-universet. Under denne pris gav den amerikanske filmskaber os et af de mest forvirrende og gådefulde pilotafsnit i historien samt et af de mest ikoniske og uforglemmelige.
KNOW YOUR AUDIENCE AND CONNECT WITH THEM
Når det kommer til at skrive generationsfiktion, der taler og er rettet direkte mod et bestemt segment af befolkningen, er det meget vigtigt, at seeren føler, at serien virkelig kender sit publikum og det tema, den tager fat på. En af de største fejl, man kan begå, når man skal skandalisere en serie om ungdomsårene, er at forfalde til nedladenhed og reducere karaktererne til en karikatur eller en stigmatisering af virkeligheden.
Det er derfor, at FREAKS AND GEEKS skiller sig ud med sit eget lys blandt de mange serier om teenagere, der er blevet lavet. En serie, der fra første afsnit formåede at kondensere konflikter som mobning, presset fra forældrene eller teenage-romancer. Alt dette gennem virkelige karakterer, med problemer, erfaringer og måder at være på, som publikum hurtigt føler sig identificeret med og føler empati med. Hvis du får dine seere til at tro, at du er en af dem, og at din serie laver et ærligt portræt af deres virkelighed, har du gjort meget af arbejdet.
FREAKS AND GEEKS var ikke så heldig, som den fortjente i sin tid, men formåede at gøre sig fortjent til en plads i publikums hjerte. Mere end to årtier senere huskes hun stadig som en af de bedste af sin slags og genopdages af de nye generationer takket være det store arbejde med hendes manuskripter siden pilotafsnittet.
Som vi har set, er der mange måder at skrive et godt pilotprogram på ved hjælp af forskellige teknikker og ved at tilpasse dem til alle slags historier, formater og genrer. Det er dog vigtigt at huske, at ethvert pilotspilot skal have overbevisende karakterer, en overbevisende historie, overbevisende dialog og i sidste ende en god åbning.
Du skal virkelig føle, at åbningen er noget særligt. Hvis du mener, at du har noget helt særligt på hånden, så er vores internationale tv-pilotkonkurrence din chance for at bevise det. En enestående mulighed for at demonstrere kvaliteten af dit manuskript, og for at branchen kan få det at vide.
