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In dieser Lektion werde ich dir helfen zu verstehen, wie Mundharmonika-Tasten funktionieren, so dass du immer die richtige Mundharmonika auswählen kannst, um beim Spielen mit einer Band oder einem Jam-Track großartig zu klingen. Ich werde dir auch ein tolles Blues-Riff in der 2. Position beibringen, das kein Bending erfordert. Es ist das Anfangsriff aus dem Muddy Waters Song Cross-Eyed Cat.

Ich benutze eine C-Mundharmonika, in der zweiten Position, in der Tonart G. Jede diatonische C-Mundharmonika mit 10 Löchern funktioniert für diese Lektion. Diese Lektion setzt voraus, dass du bereits weißt, wie man Noten isoliert. Sie müssen nicht wissen, wie man beugt. Das ist eines der großartigen Dinge an diesem Riff – es klingt fantastisch und erfordert kein Bending!

Warum Mundharmonikaspieler einen schlechten Ruf haben

Es ist schon ein paar Mal vorgekommen, dass ich einen Bandleader in einer Umbaupause bei einer Show angesprochen habe, um zu fragen, ob ich bei einem Song auf der Mundharmonika mitspielen könnte, und plötzlich sah ich einen Blick des Grauens und des Schreckens in seinen Augen, als wäre er ein Reh im Scheinwerferlicht.

Ich verstehe es. Er ist traumatisiert von diesem übereifrigen Mundharmonikaspieler, der sich nicht die Zeit genommen hat, die Tonarten richtig zu lernen (und anscheinend in seiner Aufregung auch seine Ohren ausgeschaltet hat!) Während er da oben mit geschlossenen Augen jammert und sich einbildet, dass er den Ton wirklich trifft, hören wir anderen die schmerzhafte Realität dessen, was tatsächlich passiert. Es klingt furchtbar. Er ist in der falschen Tonart. Es klingt nicht wie Musik, sondern eher wie eine läufige Katze!

Haben Sie das schon einmal erlebt? Ich schon, und das leider mehr als einmal! Es lässt mich erschaudern. „Nein!“ denke ich bei mir. „Du ruinierst es für den Rest von uns Mundharmonikaspielern! Du gibst uns einen schlechten Ruf!“

Die gute Nachricht…

Ich kann dir nicht sagen, wie oft ich mit einer Band gespielt habe und eines der Bandmitglieder danach zu mir sagte: „Du bist fantastisch! Du weißt tatsächlich, wie man in der richtigen Tonart spielt! Weißt du, ich habe früher mit diesem Mundharmonikaspieler gespielt, und er war ein netter Kerl, aber er….“

Wenn ich bei einem bestimmten Song nicht die richtige Tonart habe, lasse ich ihn einfach aus. Das erfordert Zurückhaltung und Demut, aber es ist das Richtige.

Freunde lassen Freunde nicht in der falschen Tonart Mundharmonika spielen! Keine Sorge, es ist nicht allzu schwer zu lernen, wie man die richtige Mundharmonika für das jeweilige Lied auswählt. Mit dem richtigen Wissen bewaffnet, wirst du der großartige Mundharmonikaspieler sein, der immer in der richtigen Tonart spielt.

Verstehen der Mundharmonika-Positionen &Tonarten

Ich werde nicht zu tief in das Thema Tonarten und Positionen einsteigen, denn du musst nicht das ganze Innenleben der Musiktheorie verstehen, um die richtige Mundharmonika zu wählen. Man muss wirklich nur ein paar Dinge verstehen.

Während Pianisten die Tonart wechseln, indem sie die schwarzen Tasten durch weiße ersetzen, und Gitarristen die Tonart wechseln, indem sie den Bund wechseln, auf dem sie sich befinden, wechseln Mundharmonikaspieler die Tonart, indem sie eine andere Mundharmonika nehmen.

Zu Beginn muss man sich wirklich nur um zwei Positionen kümmern: 1. Position (auch Straight Harp genannt) und 2. Position (auch Cross Harp genannt).

1. Position = Straight Harp

Der Name der Taste, die auf der Vorderseite der Mundharmonika aufgedruckt ist, ist die Taste der 1. Position. Wenn wir also auf einer C-Mundharmonika in der 1. Position spielen, spielen wir in der Tonart C.

Die Art und Weise, wie ich den Klang der Mundharmonika in der 1. Denk an Bob Dylan. Die 1. Position ist auf das Blasen ausgerichtet, mit den Löchern Blow 1 und Blow 4 als Grundton C. Wenn du einen Song in C spielst, der keine 7-Akkorde hat, wie viele moderne Popsongs und Country-Songs, wirst du die 1. Oder wenn du in C mit einem Cmaj7-Akkord (im Gegensatz zu C7) spielst, wählst du die erste Position. Viele groovige Songs aus den 70ern haben diese Art von Tonalität. Für mich ist Easy Like Sunday Morning ein gutes Beispiel dafür.

Oder, für ein Beispiel mit Mundharmonika, Before the Rain. Auch viele Reggae-Songs haben diese Art von Tonalität.

Einer der Gründe, warum ich Lee Oskar-Mundharmonikas geliebt habe, als ich anfing zu spielen, ist, dass nicht nur die Noten leicht zu isolieren und leicht zu biegen sind, sondern auch die Taste der 1. Tolle Idee, Lee! Aber auch wenn du keine Lee Oskars spielst, ist es wirklich nicht schwer, die Taste der Cross Harp anhand der Beschriftung der ersten Position zu finden.

2. Position = Cross Harp

Der Name der Taste der zweiten Position ist eine Quinte höher als die Taste der ersten Position. Um die Note zu finden, die eine Quinte höher liegt, nenne einfach die Taste der 1. Position, die auf der Mundharmonika mit der Zahl „1“ beschriftet ist, und zähle die Buchstaben bis „5“. Wenn also zum Beispiel C = 1 ist, würden wir D = 2, E = 3, F = 4, G = 5 hochzählen. Auf einer C-Mundharmonika ist die 2. Position also die Tonart G. Ich beschreibe den Klang der Mundharmonika mit „bluesig“. Die 2. Position ist auf das Ziehen ausgerichtet, wobei das Ziehloch 2 der Grundton G ist.

Es stimmt, dass es möglich ist, den Blues in der ersten Position zu spielen (Jimmy Reed war ein Meister darin), aber das erfordert fortgeschrittene Fähigkeiten. Das Spielen in der 3. Position erfordert ebenfalls fortgeschrittene Fähigkeiten. Am Anfang, wenn du den Blues spielst, solltest du in der 2. Position spielen.

Harmonica High-Five!

Ok, als ich anfing, Mundharmonika zu spielen, war ich so verwirrt über die Bestimmung der Tonarten (du wirst gleich sehen, warum das verwirrend sein kann). Sogar als ich anfing, professionell zu spielen, lehnte ich mich immer noch gelegentlich zu meinem Kumpel rüber und fragte: „Warte, welche Mundharmonika soll ich für diese hier benutzen?“ Aber ich habe mir ein paar Tricks ausgedacht, die dir helfen, dich daran zu erinnern, so dass du mit Selbstvertrauen spielen kannst!

Der erste ist „Harmonica High-Five“. Du kannst dir das merken, weil Mundharmonika und High-Five beide mit dem Buchstaben H beginnen. Das soll dir helfen, dich an das zu erinnern, was du gerade gelernt hast: Wenn du die Tonart deiner Mundharmonika kennst und wissen willst, in welcher Tonart du in der zweiten Position bist, zähle 5 Noten vor. Gib der Mundharmonika ein High-Five und zähle 5 Noten von der Tonart der 1. Position aufwärts.

Dies ist praktisch, wenn du nur eine C-Mundharmonika dabei hast; du kannst jemandem sagen: „OK, wenn du einen Blues in der Tonart G spielen kannst, kann ich mit dir mitspielen!“

Welche Mundharmonika spielt diesen Blues?

Hier ist der zweite Trick, und der Teil, der verwirrend werden könnte, wenn wir den Trick nicht hätten! Wenn du die Tonart des Blues-Songs kennst, zu dem du mitspielen willst, und du die richtige Mundharmonika für diesen Blues auswählen willst, zählst du 4 Noten von der Tonart, in der der Song steht, aufwärts. Dann hast du die richtige Mundharmonika für den Blues-Song (oder jeden anderen Song, bei dem du die 2. Position spielen willst).

Das kannst du sehen, wenn du fragst: „Welche Mundharmonika würde ich für einen G-Blues wählen?“ Zähle von der Tonart des Liedes aufwärts: G=1, A=2, B=3, C=4. Wir müssen also eine C-Mundharmonika wählen, um einen G-Blues zu spielen. Du kannst dir das merken, weil „4“ im Englischen genauso klingt wie „for“. Überlege also, welche Mundharmonika 4 für diesen Blues-Song? und zähle die 4 Noten der Tonart des Liedes auf.

Mundharmonika-Hilfe aus dem Quintenzirkel

Bei so vielen Dingen in der natürlichen Welt ist es faszinierend, wenn wir die Menge an mathematischer und geometrischer Ordnung in ihnen entdecken, und die Musik ist da keine Ausnahme. Das Diagramm des Quintenzirkels ist ein Kreis, in dem die 12 Tonarten der westlichen Musik wie die Stunden auf einer Uhr angeordnet sind. Wenn wir uns im Uhrzeigersinn bewegen, steigen wir in Quinten auf, und wenn wir uns gegen den Uhrzeigersinn bewegen, steigen wir in Quarten auf. Vielleicht ahnen Sie schon, wie wertvoll dieses Diagramm für Harfenspieler sein kann.

Siehe oben im Diagramm das C. Wenn wir uns ein Feld im Uhrzeigersinn bewegen, haben wir unseren Kreuzton G! Um die Kreuztonart für eine beliebige Mundharmonika zu finden, suche die Tonart der Mundharmonika auf dem Quintenzirkel und bewege dich ein Feld im Uhrzeigersinn.

Der Quintenzirkel ist ein so praktisches Hilfsmittel für Mundharmonikaspieler, dass ich viele Leute kenne, die ihn ausgedruckt und an der Innenseite ihres Mundharmonika-Koffers befestigt haben.

Auf dem Circle of Fifths kann ich einfach die Tonart des Blues-Songs finden und ein Feld gegen den Uhrzeigersinn verschieben. Wenn du die Tonart eines Blues-Songs kennst und herausfinden willst, welche Mundharmonika du verwenden sollst, suche die Tonart des Songs auf dem Quintenzirkel und bewege dich ein Feld gegen den Uhrzeigersinn.

Als Alternative zum Quintenzirkel kannst du auch eine einfache Tabelle der Mundharmonika-Tonarten und der Tonarten anderer Positionen verwenden, wie diese

Was ist mit anderen Positionen?

Für die Mundharmonika stellt sich außerdem heraus, dass der Quintenzirkel nicht nur für die 1. und 2. Position praktisch ist. Auf einer C-Harp ist ein Feld im Uhrzeigersinn das G, das ist die 2. Position, zwei Felder das D, das ist die 3. Position, drei Felder das A, das ist die 4. Position, vier Felder das E, das ist die 5. Ich erwähne das nur, weil ich es cool finde, aber ich rate Anfängern, sich auf das Erlernen der 1. und 2. Position zu beschränken.

Ich habe mit dem professionellen Mundharmonikaspiel begonnen, nachdem ich schon ein paar Jahre gespielt hatte, und ich habe wahrscheinlich 15 Jahre lang gespielt, bevor ich überhaupt etwas über die 3. Ich würde sagen, mehr als 90% der populären Musik mit Mundharmonika wird in der 1. oder 2. Position gespielt.

Die einzige Ausnahme, die mir dazu einfällt, wäre, wenn Little Walter der einzige Grund ist, warum du Mundharmonika lernen willst, dann könntest du die 3. Ansonsten würde ich dir raten, dir keine Gedanken über das Erlernen anderer Positionen zu machen – die 1. und 2. Position haben mich 15 Jahre lang glücklich gemacht!

Wenn du immer noch tiefer in die Musiktheorie der Positionen und Stimmungen einsteigen willst, schau dir unseren anderen großartigen Blog zum Thema Bamboozled by Harmonica Keys? Harmonica Positions Explained.

Accidentals

Die Definition des Wortes „Vorzeichen“ (in Bezug auf Musik) ist einfach ein Symbol, das eine Tonhöhe verändert. Namentlich sind dies:

Schrägstriche, geschrieben als #

und Bässe, geschrieben als b.

Ein Schrägstrich (#) nach einem Notennamen bedeutet, dass man die Tonhöhe um einen Halbton erhöht. Du kannst dir das merken, indem du dir vorstellst, dass ein „scharfer“ Angestellter durch die Reihen steigt.

Ein b (b) nach einem Notennamen bedeutet, dass du die Tonhöhe um einen Halbton senkst. Du kannst dir das merken, indem du dir vorstellst, dass du mit einem platten Reifen nach unten sinkst.

Wenn eine Note kein „sharp“ oder „flat“ hinter sich hat, wird sie „natural“ genannt. Eine natürliche Note entspricht einer weißen Taste auf dem Klavier.

Kommas und Bs entsprechen schwarzen Tasten auf dem Klavier, und jede schwarze Taste hat zwei Namen. Sie ist scharf im Vergleich zur weißen Taste auf der linken Seite, und flach im Vergleich zur weißen Taste auf der rechten Seite. C# ist also die gleiche Note wie Db. Diese beiden Noten werden als enharmonisch bezeichnet, d. h. sie haben dieselbe Tonhöhe, auch wenn sie unterschiedliche Namen haben.

Wenn also jemand einen Blues in Db spielt (höchst unwahrscheinlich!) und du zählst 4 hoch, um die Mundharmonika für den Song zu finden, kommst du bei Gb an. Nun, es gibt keine Gb-Mundharmonika! Aber es gibt ein F#, das enharmonisch ist. Das ist das Gleiche. Also würdest du deine F#-Mundharmonika verwenden.

Wenn du versuchst, herauszufinden, welche Mundharmonika du für ein Lied verwenden sollst, und du den Quintenzirkel oder eine andere Tabelle nicht zur Hand hast, gibt es zwei Ausnahmen, die du beachten solltest.

Die B-Mundharmonika in der 2. Position ist F# (auch Gb genannt)

Die B-Mundharmonika in der 2. Position ist F

Umgekehrt betrachtet, wenn du eine Mundharmonika für einen F-Blues wählen willst, musst du die B-Mundharmonika wählen. Und wenn du eine Mundharmonika für einen F# Blues wählen willst, musst du eine B-Mundharmonika wählen.

Außerdem wird das Vorzeichen (scharf oder flach) der Tonart dem gleichen Vorzeichen (oder seiner Enharmonik) auf der Mundharmonika entsprechen.

Wie wählt man immer die richtige Tonart für ein Lied?

1. Bestimme die Tonart des Liedes.

2. Bestimme, ob das Lied eine volkstümliche Dur-Stimmung hat, die leicht wie ein Sonntagmorgen ist, oder eine bluesige, funkige Stimmung. (Wenn du deine Ohren offen hältst, kannst du schnell feststellen, ob du dich geirrt hast, und dich dann für die andere Tonart entscheiden.)

3. Wenn es eine Dur-Stimmung ist, weißt du bereits, welche Tonart du nehmen musst. Die gleiche Tonart wie der Song!

Eine kleine Auslassung

Ich habe hier ein wichtiges Thema ausgelassen, und zwar das Thema Moll-Tonarten. Der einfachste Weg, in einer Molltonart zu spielen, ist… eine Moll-Mundharmonika zu kaufen! Lee Oskar und Hohner stellen beide Mundharmonikas in natürlichem Moll her, und sie spielen so, dass die 2.

Anmerkung: Mundharmonikas in natürlichem Moll sind mit der Tonart der 2. Wenn du also eine in natürlichem Moll gestimmte Mundharmonika kaufen willst, um mit deinem Lieblings-Moll-Lied zu spielen, kaufe die gleiche Tonart wie das Lied, und du wirst es in der 2. Position spielen. Auch hier sind sie anders beschriftet als Dur-Tonarten, die in der 1. Natürliche Moll-Mundharmonikas machen einen Heidenspaß zu spielen!

Technisch gesehen kannst du Cross-Harp in einer Moll-Tonart spielen, indem du den Zug 3 um einen Halbtonschritt nach unten biegst, aber das erfordert eine Menge Kontrolle. Der beste Weg, Moll-Tonarten auf einer Dur-Mundharmonika zu spielen, ist die 3., 4. oder 5. Position, und, wie ich bereits erwähnt habe, erfordern diese eine Menge Bending-Fähigkeiten, um gut zu spielen, so dass es für Anfänger nicht ratsam ist.Was für Anfänger ratsam ist, ist zu lernen, wie man tolle Cross-Harp-Licks spielt, wie den aus dem Song Cross-Eyed Cat von Muddy Water.

Wie man Cross-Eyed Cat spielt

Der erste Lick aus dem Song Cross-Eyed Cat klingt so cool, aber er ist nicht schwer zu spielen. Hier ist, wie der Song klingt:

Bereit, ihn zu lernen? Hier sind die Mundharmonika-Tabs und 3 Jam-Tracks:

 -5 5 -4 4 -3 -4 

Wenn du das spielen kannst, dann versuche, zu den ersten 5 Zügen zu gleiten. Das ist es, was diesem Lick sein Mojo gibt.

Dann, wenn du zum 3. Zug kommst, mache eine schnelle Biegung in die Note, indem du „oy“ sagst.

Glückwunsch!

Wenn du das alles geschafft hast, möchte ich dir gratulieren. Du nimmst dir die Zeit, um die Grundlagen zu lernen, und das wird sich auszahlen. Du hast ein paar tolle Tricks gelernt, wie du dir die Tonarten merken kannst, und du hast ein tolles Lick gelernt!

Als ich anfing, Mundharmonika zu spielen, war ich so verwirrt über die Tonarten, dass ich mehrere Monate brauchte, um herauszufinden, welche Mundharmonika ich wann spielen sollte, und Jahre, bevor ich mich sicher fühlte. Also, sei nicht frustriert, wenn dir alles noch etwas verwirrend vorkommt!

Halte durch, komm immer wieder und wiederhole das Material, wenn es nötig ist, und ehe du dich versiehst, werden sich die Dinge besser konzentrieren lassen. Denken Sie daran, das Wichtigste ist, sich zu entspannen, Spaß zu haben und zu spielen!