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Die Subbass- und Bassfrequenzen eines Songs sind alles. Wenn du sie richtig hinbekommst, wirst du unendlich viel Lob hören. Wenn Sie es vermasseln, leidet Ihr gesamter Mix. Der Boden ist das Fundament und muss solide sein.

Es gibt endlose Diskussionen über verschiedene Versuche, einen felsenfesten Groove zu erzeugen, der einen Song an die Spitze der Charts treibt. Von der Ausrüstung über die Spieltechnik bis hin zu den Aufnahme- und Abmischungstricks wurde alles bis ins kleinste Detail erforscht. Und das alles nur, weil die Leute die Grundlagen des Bassgitarren-EQ nicht richtig hinbekommen.

Ja, Lautstärke ist wichtig. Es ist wichtig, Platz für die Kickdrum zu schaffen. Kompression und Tricks mit Chorus und Flanger können helfen. Aber nichts geht über das ultimative Werkzeug für diesen Job, den parametrischen Equalizer.

Heute werden wir uns genau ansehen, wie man einen EQ für einen makellosen, klaren Bassgitarren-Track ohne Kompromisse einstellt. Ich werde dich sogar vor den Gefahren warnen, wie Leute ihren perfekt ausgearbeiteten EQ auch mit anderen Signalverarbeitungswerkzeugen zerstören.

Am Ende wirst du immer noch Punch, Obertöne und einen Track haben, der gut mit dem Rest deines Mixes harmoniert und der auf jedem Soundsystem perfekt klingt, egal ob mit Kopfhörern, im Auto, mit einem Subwoofer oder anders.

EQ-Einstellungen für Bassgitarren – was man zuerst wissen sollte

Als Faustregel gilt: Bevor du irgendetwas anderes tust (abgesehen von Aufgaben wie dem Aufräumen leiser Bereiche), greifst du zum Equalizer. Das gilt für jedes Instrument und jede Spur. Alle Audioverarbeitungseffekte wirken auf das Signal, mit dem sie gefüttert werden, daher ist es sinnvoll, den Ton zuerst zu verbessern.

Jeder Track ist einzigartig – Es muss festgestellt werden, dass jede Bassgitarrenaufnahme, ob mit einem Mikrofon am Verstärker aufgenommen, direkt in ein Audiointerface eingespeist oder sogar ein großer Standbass, einzigartige EQ-Einstellungen erfordert. Sogar die gleiche Bassgitarre, die 15 Minuten später aufgenommen wird, benötigt etwas andere Einstellungen.

Mix With Your Ears – Ich sage das, um zu betonen, dass viele dieser Tipps zwar im Großen und Ganzen jedes Mal befolgt werden können, aber die Besonderheiten sich ändern müssen. Und niemand kann Ihnen genau sagen, was Sie im Detail tun sollen. Du musst dich mit deinen Ohren konzentrieren, um die richtigen Entscheidungen zu treffen!

Arbeite im Solo & im Kontext – Wenn du Präzisionsarbeit leistest, um die klanglichen Eigenschaften des Basses selbst zu formen, wirst du die meiste Zeit im Solomodus hören wollen, so dass du nur die Bassgitarre hörst. Wenn Sie weitreichende Entscheidungen treffen, hören Sie sich den Bass zusammen mit der gesamten Mischung an. Wenn Sie den Bass gegen ein anderes Instrument abwägen, können Sie beide solo hören, so dass Sie sie nur im Kontrast zueinander hören.

Verwenden Sie Kopfhörer oder einen Subwoofer – Wenn Sie in Ihrem Mischraum über akustische Maßnahmen (insbesondere Bassfallen) und den besten Studio-Subwoofer verfügen, den Sie bekommen können, verwenden Sie diese. Andernfalls benötigen Sie einen Studiokopfhörer mit einem Frequenzgang, der so tief wie möglich reicht. Wenn Sie die tiefen Frequenzen nicht deutlich hören können, können Sie nicht die richtigen Entscheidungen treffen.

Fangen wir mit den groben Zügen an. Das sind die Dinge, die Sie jedes Mal unmittelbar vor jeder anderen Art von EQ-Arbeit machen werden. Ich selbst ziehe es vor, alles mit einem einzigen parametrischen EQ-Plugin zu machen und später bei Bedarf zu einem weiteren zu greifen.

Hochpassfilter für Subbass Roll Off

Das mag für Sie seltsam klingen, aber das erste, was ich tue, ist ein Hochpassfilter einzurichten. Der Name verrät Ihnen, was er bewirkt. Er lässt hohe Frequenzen durch und sperrt tiefe Frequenzen aus. „Aber warum sollte ich das bei einer Bassgitarre machen?“ Dafür gibt es zwei Gründe.

Kontrolliere die Sub-Bass-Frequenzen – Zuallererst musst du deine Sub-Bass-Frequenzen unter Kontrolle bekommen. Du hörst sie vielleicht nicht in deinen Kopfhörern oder klapprigen Lautsprechern, aber jeder, der einen Subwoofer hat, wird sie hören. Wenn Sie nicht in der Lage sind, sie ausreichend zu hören, um mit ihnen zu arbeiten, dann ist weniger mehr.

Wenn Sie den Subbass nicht genau richtig hinbekommen, dann müssen Sie zu wenig bereitstellen. Andernfalls ruinieren Sie Ihren Headroom in der Mischung, verursachen potenzielle Verzerrungen für Ihre Zuhörer oder ruinieren einfach die Balance der Mischung.

Machen Sie Platz für die Kick Drum – In der meisten Musik heutzutage gehört der Kick Drum ein niedrigeres Segment des Bassfrequenzbereichs als der Bass selbst. Ich habe zwar „besitzen“ gesagt, aber in Wahrheit müssen sich Kick und Bass diesen Bereich teilen, aber die Kick ist dominant.

Wenn Sie also den Subbass in Ihrem Bass-Track allmählich in Richtung 20 Hz absenken, schaffen Sie mehr Platz für die Kick, damit sie spürbar wird und nicht nur ein zusätzlicher „Abstrich“ im Bassbereich ist. Dieses Gleichgewicht ist entscheidend, und ich habe weiter unten noch viele weitere Tipps dazu für Sie.

Ein allgemeiner Ausgangspunkt – Wenn Sie den Bass mit einem Bass-Roll-Off abgleichen, empfehle ich, die Hauptfrequenz um 50 Hz mit einem steilen Q einzustellen, so dass Sie die Lautstärke allmählich, aber schnell reduzieren, je näher Sie an 20 Hz kommen. Dies ermöglicht einen gewissen Subbass, stellt aber sicher, dass die Lautsprecher nicht klappern.

Dies ermöglicht eine viel klarer klingende Mischung im Bassbereich und sorgt für Klarheit sowohl bei der Kick Drum als auch beim Bass, indem es den matschigen Klang reduziert, der durch das Aufeinandertreffen der beiden entsteht. Die Verständlichkeit und Klarheit des Basses erfordert einen klaren Kontrast zu etwas anderem, und das ist die Kick.

Tiefpassfilter hinzufügen (High Roll Off)

Bei Bässen kommt die Energie und Kraft bei etwa 60 Hz bis 150 Hz, und die Klarheit kommt dann von den Obertönen und Oberwellen, die bis zu etwa 5 kHz oder etwas höher auftreten. Auf diese Obertöne konzentriert sich das menschliche Ohr, während die Energie hauptsächlich wahrgenommen wird.

Keep the Harmonics, Kill the Noise – Im Allgemeinen gibt es also keine nützlichen Informationen oder Klänge oberhalb von etwa 5 kHz in Bass-Spuren. Aber darüber gibt es wahrscheinlich Raumhall, digitales Rauschen, Zischen und Knistern, Saitengeräusche und andere unerwünschte Klänge. Mit einem Tiefpassfilter können Sie diese Geräusche entweder ganz ausblenden oder ihre Lautstärke drastisch reduzieren.

Schaffen Sie Platz für Hats, Becken, Gesang, etc. – In dichten Mischungen schafft das Entfernen aller zusätzlichen Klänge Platz für andere Instrumente, besonders wenn deren Grundfrequenzen und Obertöne in diesem Bereich liegen. Glockenspiel, Becken, Hi-Hats, Gesang, Geigen, Gitarre, Klavier und vieles mehr brauchen diese oberen Frequenzen, um frei und klar zu sein.

Nun haben wir den Subbass und das High-End im Allgemeinen bereinigt. Wir werden später auf den Subbass zurückkommen, aber mit den oberen Frequenzen sind wir schon fertig. Jetzt ist es an der Zeit, den allgemeinen Sound des Basses zu formen.

Bassgitarren-Frequenzbereiche

Jetzt wollen wir die allgemeinen Eigenschaften des Basses formen. Ich empfehle, dies in zwei Schritten zu tun. Beginnen Sie zunächst im Solomodus, um einen angenehmen Klang zu erzeugen, und hören Sie sich dann den gesamten Mix an, um Bereiche, die es brauchen, zu akzentuieren bzw. zu entschärfen.

Dies ist viel einfacher als bei anderen Instrumenten. Es gibt wirklich nur vier Bassfrequenzbereiche, mit denen man sich beschäftigen muss:

• 80 Hz – 200 Hz: Energie & Fülle
• 200 Hz – 500 Hz: Matschigkeit & Boxigkeit
• 500 Hz – 1 kHz: Punch & Verständlichkeit
• 1kHz bis 5 kHz: Attack, Harmonics, Clarity

Diese beschreibenden Begriffe sollten Sie sich im Solomodus und in der Gesamtmischung fragen. Wenn Sie eine Ahnung haben, dass es ein Problem gibt, dann ist es wahrscheinlich auch eins, und diese Bereiche sind die Lösung.

Beim EQing von Bässen (und allen anderen Instrumenten) haben Sie die Wahl, entweder zu verstärken oder abzusenken, d.h. die Lautstärke zu erhöhen oder zu verringern. Im Gegensatz zu anderen Instrumenten musst du mit deinem EQ nicht wirklich „chirurgisch“ vorgehen.

Wie man Bassgitarre EQen kann – Halte dich an Anpassungen von 2 dB bis maximal 5 dB. Wenn du mehr als das brauchst, hast du andere Probleme in deinem Aufnahmeprozess oder deiner Signalkette mit Pedalen oder was auch immer. Ich empfehle, trocken aufzunehmen (ohne Hall, Verzerrung oder andere Effekte) und diese erst im Mix hinzuzufügen, wo du die volle Kontrolle darüber hast.

Außerdem solltest du nicht nur keine großen Anhebungen oder Absenkungen verwenden, sondern auch sehr breite Q’s (Kurven) benutzen. Das ist das Gegenteil von „chirurgischem EQ“ und klingt sehr natürlich, transparent und musikalisch. Enge Q’s sollten Sie ohnehin nicht brauchen, auch nicht, um Platz für die Kick Drum zu schaffen.

Das häufigste Problem – Wenn Sie den Bass nicht klar „erkennen“ können, gehen Sie nicht davon aus, dass Sie die tiefen Frequenzen anheben müssen. Das brauchen Sie nicht. Spielen Sie vor allem mit breiten Anhebungen zwischen 700 Hz und 2 kHz, um die Verständlichkeit zu verbessern. Weiter unten habe ich noch weitere Tricks, die dabei helfen.

Finde die Tasche – Du musst das nicht immer tun, aber manchmal kannst du die „Tasche“ finden, in der die Bassgitarre und die Kickdrum wohnen. Das sind die Hauptgrundfrequenzen der beiden, und du kannst diese Bereiche leicht anheben bzw. absenken, um etwas mehr Raum für die anderen zu schaffen.

Erklärung des Fachjargons – Energie und Fülle sind das Gegenteil eines schwachen und dünnen, leblosen Tracks. Matschigkeit und Boxigkeit kommen von der Aufnahme in einem kleinen Raum aufgrund schlechter Akustik, aber sie werden sich trotzdem über alle Ihre Tracks ansammeln.

Punch und Verständlichkeit sorgen für „Oomph“ während des anfänglichen Angriffs neuer Noten, was wichtig ist, um die Ohren und das Gehirn des Hörers dazu zu bringen, sich an die Basslinie zu klammern. Attack ist ein Teil des Punch, d. h. der Lautstärkespitze, wenn das Plektrum oder die Finger auf die Saiten schlagen. Du willst etwas davon bewahren.

Weitere Bassgitarren-EQ-Tricks

Auch wenn es sich hierbei nicht um reine Equalizer-Funktionen handelt, haben sie doch alle in irgendeiner Weise mit EQ zu tun. Du wirst sie trotzdem brauchen, um deinem Mix den letzten Schliff zu geben, vor allem bei den tiefen Frequenzen. Ich werde mich hier kurz fassen, und Sie müssen selbst mehr recherchieren, um tiefer eintauchen zu können.

Kompression – Sie werden Ihre Bass-Spuren auf jeden Fall komprimieren, und zwar stärker als Sie erwarten. Dies sorgt für Konsistenz, wo es am wichtigsten ist, da der Subbass und der Bass den größten Teil der Energie eines Tracks ausmachen.

Der Schlüssel hier ist, den Attack-Regler des Kompressors zu verwenden, um den ersten Angriff jeder Note durchscheinen zu lassen. Denken Sie daran, dass dies wichtig ist, damit das Ohr des Zuhörers etwas wahrnehmen und sich daran festhalten kann. Sie können den Attack formen, wie Sie wollen, aber er darf nicht unterdrückt werden.

Sättigung / Verzerrung / Überlagerung – Vielleicht stellen Sie fest, dass es Ihrer Bassaufnahme einfach an Obertönen und damit an Klarheit und Verständlichkeit fehlt. Sie können einige mit einer der drei Methoden oder einer Mischung hinzufügen. Sättigung erzeugt eine subtile, warme, angenehme Verzerrung, oder Sie können versuchen, diese mit Verzerrung selbst hinzuzufügen (weniger empfehlenswert).

Sättigung und Verzerrung führen harmonische Inhalte ein und verstärken, was bereits vorhanden ist. Eine andere Möglichkeit besteht darin, die Bassspur mit einer anderen Performance der gleichen Melodie zu überlagern, aber den Tonregler aufzudrehen oder sogar in einer höheren Oktave zu spielen.

Sidechain-Kompression – Anstatt Ihren schönen EQ mit chirurgischen Eingriffen zu zerstören, um Platz für die Kick Drum zu schaffen, ist es am besten, Sidechain-Kompression einzusetzen. Dabei wird die Bass-Spur komprimiert, aber nur dann, wenn die Kick-Drum nicht mehr erklingt.

Die Bass-Spur wird geduckt, wobei die Lautstärke kurzzeitig gesenkt wird, damit der Attack und der Körper der Kick-Drum durchkommen, und dann wird die Lautstärke während des Ausklingens der Kick-Drum wieder erhöht. Wenn Sie es richtig machen, werden Ihre Zuhörer nur bemerken, dass sie die Kick Drum viel besser hören können.

Phasenprobleme – Bei Stereosynthesizer-Bassspuren oder hinzugefügten Stereoeffekten können Sie Phasenauslöschungen erhalten. Deshalb schlage ich vor, in den meisten Fällen in Mono zu mischen und immer wieder in Mono zu überprüfen. Bitte recherchieren Sie dieses Thema, da es zu umfangreich ist, um es hier zu behandeln.

Chorus zur Stereoverbreiterung – Ein letzter Trick, den ich besonders bei Pop oder Rap liebe, ist die Verwendung eines Aux-Busses, um nur die oberen Frequenzen der Bass-Spur anzusteuern und sie mit Chorus zu versehen. Dadurch wird der Bass über das Stereofeld gestreut und klingt riesig, aber die eigentliche Energie des Basses bleibt in Mono erhalten.

Mit diesen letzten Tricks sollte es kein Problem mehr sein, das perfekte Low-End für Ihren Mix zu formen. Wenn du dann den Rest deines Mixes fertigstellst, kannst du sogar einen Hochpassfilter auf den Master-Bus legen, um den Bass zu ignorieren und ihn erst am Ende für den letzten Check wieder hinzuzufügen.

EQing Bass Guitar Has Never Been Easier!

Und das war’s. Die vier wichtigsten Punkte sind die Bereinigung des Subbasses, das Absenken des oberen Bereichs, die Gestaltung des Gesamtsounds mit breiten EQ-Kurven und die Schaffung von Platz für die Kickdrum. Das ist wirklich alles, was es zu tun gibt.

Alle anderen Tricks und Methoden, die die Leute anwenden, sind nur ein Ausweichen vor der wirklichen Arbeit, von der sie nicht wissen, wie man sie macht. Bassgitarren-EQ ist wirklich einfach, wenn man es langsam angeht, die Prinzipien versteht und seine Ohren benutzt. Viel Spaß mit deinen besseren Mixen!