ウォーマックは時間がなかったので、飛行機で移動した。 キース・リチャーズ（『クロッシィード・ハート』のセッション）、ディークス・ベントレー、そしてインディー・ロック、ジャズ、ブルース、アメリカーナのアーティストを数多く受け入れてきた、もうひとつのAリストブティック、ブルックリン・レコーディングスに、あらゆる方面のミュージシャンを伴って集合しました。 ウォーマックの共同作曲家の一人であるアダム・ライトはナッシュビルから、また注目のギタリスト、イーサン・バリンジャーもナッシュビルから参加しました。 ヒューストンからは、スティール奏者のウィル・ヴァン・ホーン（Will Van Horn）が参加。 ドラマーはボブ・ディランのツアーから戻ったばかりのマット・チェンバレン、ベーシストはマーク・ノップラーとの活動を終えたばかりのグレン・ウォーフです。 リデルはすべてのプレイヤーを愛し、ニューヨーカーのように早口で、しかも控えめなテキサス・トワングで、彼のプロダクション・テクニックを説明します。 「もし私が本物のプロデューサーだったら、私が手がけるアルバムはこれほど良い音にはならないと思う」と謙虚に語る。
ある時、「Call Me Up When You’ve Been Drinking」という曲のシャッフル・グルーヴに磨きをかけようと、リデルは携帯電話を取り出し、ジョージ・ジョーンズ「You’re Still on My Mind」の初期のバージョンをYouTubeで呼び出した。 ジョーンズはウォマックにとって永遠の試金石であり、彼女はこの曲をカバーし、リデルとの最後のレコードをヒューストンのシュガーヒル・スタジオ（旧ゴールドスター・スタジオ）で録音したのだ。 先ほどリデルは、あるセクションでジェリー・ガルシアのギター・サウンドを意識していると言っていたが、ギタリストに直接それを言うことはなかった。 ヴァン・ホーンのリバーブで覆われたペダル・スティールが、霧のように曲がった音を風景に吹き付ける。 ヴォーカルのWomackは、鋭く、痛く、誇らしげで、艶やかな声で、ヴィンテージ・ホンキートンクのように感じられる。 そして歌詞は、ブーティコールが21世紀の発明ではないことを思い出させてくれる。
数回のパスの後、彼らは満足のいくテイクを得ると、次の動きを考えるために休憩を取った。
私はただミュージック・ロウを離れたかっただけなんだ。 自分自身とミュージシャンをそこから出したかっただけなんです。 そうすることで、違いが出てくる。 考え方が違うんだ、わかるだろ？ ここにはエネルギーがある。 他の場所ではもっと歓迎され、伝統的なカントリーミュージックを高く評価してくれていることがわかります。
The Lonely, the Lonesome, and the Goneはとてもブルージーな雰囲気で、リバーブが多く、暗い曲が多かったですね。 このアルバムの雰囲気はどうですか？
それに近いものになるだろうね。 前作を作ったとき、光沢をなくそうとしたんだ。以前の作品では、そう簡単にはいかなかった。 自分が育ってきた音楽にもっと近づけたいと思ったんだ。 僕はただ、自分にとって気持ちのいいものを作ろうとしているだけで、それが他の誰にアピールするのかを見てみたいだけなんだ
作業はどの程度進んでいるのですか？
オーバーダビングやボーカルをいろいろな場所で行う予定です。
もう一人の娘さんであるアナリーズはこちらにいらっしゃいますが、お仕事をされているのでしょうか？
ええ。 彼女の曲でレコーディングしたいものがあったので、それをカットしていいか聞いてみたんです。
あなたは今、2人の娘を家業に迎えていますね。 特に音楽の道に進むように勧めましたか？
どちらでもありません。 もし私が良い母親だったら、このことを思いとどまらせることができただろうか」と考えることがあります。 「問題は、もしあなたがこれに情熱を持ち、これをやりたいと思ったとしても、そうしなければ、他の何かでどれだけ成功しても意味がない、ということなのです。 本当に大切なのは、自分がやりたいこと、自分が必要とされていると感じることを追求することなのです。 彼らは音楽家の家庭、音楽ビジネスの家庭で育ったので、ある意味、そこから離れることができなかったのだと実感しています。 でも、彼らは自分がやりたいことは何でもできると知っています。
休日の食卓ではどのような話をしますか？ キャリアのアドバイスはしますか？
いいえ。 音楽の話はしますが、アドバイスはしません。 というのも、私は音楽業界で育ったわけではありません。 彼らはそうでした。 彼らは私よりもっと詳しい。 彼らはツアーバスの中で育ち、ミーティングに参加し、スタジオでぶらぶらする。 浮き沈みも知っている。 彼らは僕にアドバイスをくれるし、とても多彩な趣味を持っていて、新しい音楽も昔の音楽も教えてくれるんだ。 だから、僕は彼らに助言はしない。 彼らはマネージャーを雇うことができます。 9597>
そう、一度にひとつの仕事をするのです。 カントリー・ラジオやフェスティバルのブッキングにおける平等な表現を求める戦いについて、どうお考えですか？ あなたが座っているところから、状況は変化しているように見えますか？
そうには見えませんね。 でも、私はそのことに振り回されないようにしています。 時々、「何の意味があるんだろう」と感じ始めることがあります。 なんでレコードなんか作っているんだろう」と思うこともありますよね。 そこまで行きたくはないんだ。 でも、僕にはそれが変わっているようには見えないんです。 女性の場合、映画やテレビの監督など、あらゆる分野でそうです。 女性はほとんど見かけません。 それは、彼女たちがいないわけでも、素晴らしい仕事をしていないわけでもありません。 また、エンターテインメント業界だけではありません。 過去には変化してきたけど、今はまだ十分な速度で変化しているとは言えない。 私はこのことを決して口にしません。愚痴っぽく聞こえるのが嫌だからです。 でも、事実は事実で、数字はそこにあるのです。
あなたは大ヒットを飛ばし、今キャリアの中で最高のレコードをいくつか出していますね。 娘であろうとなかろうと、この業界で育っていく女性たちにとって、あなたはロールモデルであり、自分を測る基準のひとつになると思います。
そうですねえ、ありがとうございます。 女性が落胆しないことを願うばかりです。 私が本当に困るのは、レーベルが「売れないから」という理由で女性と契約するのをやめてしまうことです。 そして、それはただ蓄積されていくだけなんです。 誰かがそれを覆さなければならない。 私の娘たちの世代は、そのことに腹を立てているようです。 私の世代は疲れていたり、忙しかったりして、それについて十分な対応ができなかったかもしれません。
あなたが期待している、あるいは励まされるようなアーティストはいますか？
私たち家族はケーシーの大ファンなんです。 私が彼女のことをとても好きなのは、最初から一歩も譲らないところです。 彼女は常に自分自身であった。 彼女がすることはすべて彼女自身から生まれるもので、誰のためにも動こうとしない。 短期決戦ではなく、長期戦。 そして、最初は報われなかったが、それがまた彼女の元に戻ってきた。 そういうところが好きなんです
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