Free Press

Raphael (Raffaello Sanzio da Urbino) (1483 – 6 aprilie 1520), a fost un faimos pictor italian, admirat pentru picturile sale frumoase, rafinate și grațioase. Perfecțiunea formei și a tehnicii sale este prezentată ca un ideal pentru alți pictori, iar el a devenit cunoscut sub numele de „Prințul pictorilor”. S-a remarcat, de asemenea, pentru abilitatea sa de a transmite grandoare, frumusețe și perfecțiune. Împreună cu Michelangelo și Leonardo da Vinci, Rafael formează marea trinitate a perioadei Renașterii înalte.

„Când pictezi, nu gândești.”

– Rafael

Curtă biografie Rafael

Rafael s-a născut în 1483, în orașul Urbino, în zona Marches din Italia. Tatăl său a fost pictor la curte, iar Raphael a mers pe urmele tatălui său, ajutându-l în activitatea sa la curte. De asemenea, a dobândit o educație vastă în domeniul artelor, al literaturii și al abilităților sociale. La vârsta de 11 ani, a rămas orfan, iar tutorele său oficial a devenit Bartolomeo, un preot În jurul anului 1500, la vârsta de 17 ani, a fost ucenic în atelierul pictorului Pietro Perugino. Rafael era adeptul învățării de noi tehnici de pictură, iar capacitatea sa tehnică minunată a făcut ca în scurt timp să poată reproduce picturile maestrului său. Reputația sa de artist talentat s-a răspândit rapid.

Până în 1501, Rafael era ținut în mare stimă și a obținut comenzi importante, cum ar fi Mond de Crucifixion în 1503. Începând cu aproximativ 1504, Rafael a trăit în principal în Florența, care era un centru înfloritor al Renașterii. A făcut cunoștință cu Leonardo da Vinci și Michelangelo. (cu care s-a certat în numeroase ocazii) A fost inspirat de arta lor și a învățat rapid orice tehnici și stiluri noi. De exemplu, a imitat adesea stilul lui Da Vinci de a picta figuri în forma de triunghiuri.

Raphael a devenit pictorul preeminent la Curtea de Medici, dar în 1508, Papa Iulius al II-lea l-a chemat pe Raphael la Vatican și i-a dat comenzi importante. Papa Iulius al II-lea dorea să asiste la o renaștere artistică și să recreeze prestigiul Romei antice. A fost o combinație fortuită – patronajul papei și artiștii de înaltă Renaștere, cum ar fi Rafael. Papa i-a cerut lui Raphael să decoreze cu fresce o cameră din reședința sa. Papa a fost atât de impresionat de lucrările lui Rafael încât a dispus îndepărtarea altor fresce pentru a avea mai mult spațiu pentru Rafael.

Raphael a pictat figuri din Biblie, dar și personalități din antichitate, cum ar fi faimoasa pictură Școala din Atena, care îi înfățișa pe Platon, Aristotel și alți filosofi. Acesta este considerat omagiul Înaltei Renașteri adus culturii grecești antice. I-a dat chiar și o notă contemporană pictându-se pe el însuși într-un colț (purtând o șapcă neagră în extrema dreaptă)

Comisia lui Raphael a fost în același timp în care Michelangelo picta Capela Sixtină și, deși Capela Sixtină a pus în umbră opera lui Raphael, picturile sale sunt încă considerate unele dintre cele mai bune din arta europeană. De asemenea, se spune că Rafael s-ar fi strecurat în Capela Sixtină și ar fi creat impresii ale operei lui Michelangelo. Acestea au fost foarte populare, oferind o perspectivă asupra capodoperelor lui Michelangelo și a talentului lui Rafael de a reproduce ceea ce vedea.

Inclusiv atunci când lucra pentru Papă, și-a făcut timp pentru alte comenzi, cum ar fi cea a bancherului Agostino Chigi. Lui Rafael i-a păsat, de asemenea, arhitectura Romei și inscripțiile din antichitate. În 1515, el a primit puteri legale pentru a supraveghea extracția de piatră antică. Raphael dorea să se asigure că inscripțiile antice erau păstrate înainte ca piatra să fie reutilizată. Moartea sa timpurie a fost nefericită prin faptul că nu a reușit niciodată să finalizeze o hartă arheologică a orașului.

Personalitate

Raphael a fost remarcat pentru farmecul său natural, veselia și stilul său de gentleman. În comparație cu Michelangelo, Rafael se simțea mult mai în largul său în cercurile sociale; nu avea aceeași bruschețe care l-a băgat pe Michelangelo în probleme. Era capabil să conducă un atelier mare fără discordie – contemporanii consemnează capacitatea sa de a aplana neînțelegerile și certurile dintre pictori și patroni. Combinația de abilități politice, sociale și artistice a fost o combinație rară.

Pictură

Raphael suferă ocazional din cauza comparației inevitabile cu Da Vinci și Michelangelo – doi dintre cei mai talentați artiști din istorie, dar a fost o figură influentă de sine stătătoare. Poate că nu avea același geniu inventiv, dar avea o grație supremă a picturii și o dedicare supremă față de arta sa. S-a concentrat pe o interpretare mai clasică a perfecțiunii, dar a fost totuși oarecum influențat de tradiția contemporană din Florența. Era cunoscut pentru că folosea tehnica de a-și desena tablourile în linii mari înainte de a începe pictura propriu-zisă. A folosit aceste desene pentru a lucra la compoziție și formă. Putea veni cu mai multe desene pentru fiecare tablou, arătând diferite abordări ale aceluiași subiect. Pe lângă pictor, Rafael a fost, de asemenea, un arhitect renumit, desenator și, împreună cu Raimondi, un tipograf al gravurilor sale.

Profesor și moștenire

Pe lângă faptul că a fost un mare pictor, Rafael a fost, de asemenea, un profesor renumit, care își putea inspira colegii la standarde mai înalte. El a avut una dintre cele mai mari școli de artă din Roma, cu peste cincizeci de elevi. Entuziasmul și talentul său au ajutat ca școala sa să devină un loc faimos de artă. Forța școlii sale a permis, de asemenea, ca stilul de pictură al lui Rafael să fie defășurat în întreaga Italie. Timp de mulți ani, stilul său de forme perfecte și echilibru au fost predate în marile academii de artă. Biograful Vasari spunea despre Rafael

„posesorii unor daruri atât de rare și numeroase cum au fost văzute la Rafaello da Urbino, nu sunt doar oameni, ci zei muritori.”

Viața personală

Raphael nu s-a căsătorit niciodată, deși a avut mai multe aventuri. Vasari a susținut: „El (Raphael) era o persoană foarte amoroasă, îi plăceau mult femeile și era mereu gata să le servească”. S-a logodit în 1514 cu Maria Bibbiena – nepoata unui cardinal, deși se pare că și-a pierdut interesul și nu s-a căsătorit niciodată.

Avea o situație financiară sigură datorită comisioanelor sale din picturi și, de asemenea, a veniturilor obținute din calitatea de Groom of the Chamber – o poziție papală oficială care îi conferea un statut considerabil.

A murit la 6 aprilie 1570, la doar 37 de ani (deși unii susțin că a murit la 33 sau 34 de ani. A decedat după o boală dificilă și acută. Există incertitudini cu privire la cauza morții, deși Vasari (care putea fi liberal cu adevărul) a sugerat că s-a datorat „excesului de iubire.”

A fost un romano-catolic practicant și, înainte de moarte, a putut să se spovedească și să primească ultima împărtășanie.

A lăsat în urmă o moștenire considerabilă și a fost sărbătorit chiar și în timpul vieții sale, mii de oameni au participat la înmormântarea sa. A fost înmormântat la Panteon – unde inscripția de pe mormântul său scria

„Aici zace acel faimos Rafael de care Natura se temea să fie cucerită cât timp trăia, iar când era pe moarte, se temea ea însăși să moară.”

Opere de artă selectate

Raphael a pictat multe picturi religioase.

Madonna pe pajiște

Este un exemplu clasic al artei lui Rafael. Compoziția folosește tehnica lui Da Vinci de a picta figuri folosind un triunghi ca bază. Rafael a desenat, de asemenea, multe imagini tandre și pline de compasiune ale Madonei. El infuzează pictura cu grație, tandrețe și seninătate. Un contrast față de vremurile politice turbulente ale Renașterii.

Întrupare

Această comandă a fost dată de Atalanta Baglioni, al cărei fiu fusese ucis în luptele dintre facțiuni. Raphael a lucrat la ea timp de doi ani, desenând contururi pregătitoare ale figurilor înainte de a fi mulțumit. Tabloul a transmis atât agonia morții, cât și grija celor apropiați lui Hristos în timp ce îi duc trupul de pe cruce la mormânt. Giogio Vasari scrie despre acest tablou.

„În acest tablou foarte divin se află un Hristos mort care este purtat la Mormânt, executat cu atâta prospețime și cu atâta dragoste și grijă, încât ochiului i se pare că abia a fost pictat.”

Citație: Pettinger, Tejvan. „Biography of Raphael”, Oxford, Marea Britanie – www.biographyonline.net. Publicat: 12 ian. 2014. Ultima actualizare: 12 martie 2020.

Raphael Taschen Series at Amazon

Pagini conexe

Artiști – O listă a marilor artiști, inclusiv Leonardo da Vinci, Claude Monet, Vincent Van Gogh, Pablo Picasso, Michelangelo și Rembrandt.

Famous Italians – Compozitori, artiști, politicieni și autori italieni. Include pe Iulius Caesar, Marcus Aurelius, Sfântul Francisc de Assisi, Michelangelo, Giuseppe Garibaldi și Ecaterina de Sienna.

Cele mai mari picturi din toate timpurile. Inclusiv Mona Lisa de Leonardo da Vinci; Creația lui Adam – Capela Sixtină de Michelangelo; și Maculii pe câmp – Claude Monet

10 Cele mai mari opere de artă din toate timpurile. Inclusiv Pieta și Statuia lui David de Michelangelo; Extazul Sfintei Tereza de Bernini, și Floarea-soarelui de Vincent Van Gogh.

10 cele mai faimoase picturi – Include lucrări celebre precum; Mona Lisa, Cina cea de Taină, Strigătul, Fata cu cercel de perlă.