Od harlemské renesance přes černošské umělecké hnutí až po hnutí Black Lives Matter vytvářejí černošští umělci významné umělecké dílo po celou dobu existence umění. V této chvíli velkého smutku a zármutku chceme vyzdvihnout černošské hlasy, pohledy a hry a posvítit si na některá průkopnická a důležitá díla z divadelní minulosti i současnosti.
Tento seznam není v žádném případě vyčerpávající (a pokud byste chtěli, abychom do něj zařadili i další díla, pošlete nám je na adresu [email protected]!), ale zde je základní přehled černošských her k přečtení, alb s herci k poslechu a další.
- Rozinka na slunci od Lorraine Hansberryové
- Cyklus století Augusta Wilsona
- Dominique Morisseau’s Detroit Trilogy
- Otec se vrací domů z válek (1., 2. a 3. část) od Suzan-Lori Parksové
- Ruined od Lynn Nottage
- Bootycandy Roberta O’Hary
- An Octoroon by Branden Jacobs-Jenkins
- Slave Play Jeremyho O. Harrise
- Black Nativity by Langston Hughes
- pro barevné dívky, které uvažovaly o sebevraždě, když duha stačí by Ntozake Shange
- Jelly’s Last Jam by George C. Wolfe, Jelly Roll Morton, Luther Henderson, and Susan Birkhead
- School Girls; or the African Mean Girls Play Jocelyn Bioh
- Podivná smyčka Michaela R. Jacksona
Rozinka na slunci od Lorraine Hansberryové
Lorraine Hansberryová byla první černoškou, která měla hru na Broadwayi, a její drásavé rodinné drama mělo premiéru v roce 1959. Příběh sleduje černošskou rodinu z jižní části Chicaga, která se snaží zlepšit svou finanční situaci prostřednictvím pojistného plnění, ale potýká se s překážkami, jež jsou jí kladeny do cesty. Hra se dočkala mnoha adaptací, včetně filmu z roku 2008 v režii Kennyho Leona se Seanem Combsem, Phyllicií Rashad a Audrou McDonald v hlavních rolích.
Cyklus století Augusta Wilsona
Proč číst jednu hru, když si můžete přečíst 10 průkopnických a žánrově určujících her od Augusta Wilsona. Hry, známé také jako Pittsburský cyklus (pojmenovaný podle Wilsonova rodného města a dějiště mnoha děl), pokrývají 100 let černošské zkušenosti a každá dokumentuje jiné desetiletí 20. století. Nevíte, kde začít? „Fences“ patří k nejznámějším a k dispozici je dokonce i film s Denzelem Washingtonem a Violou Davisovou, která za svůj výkon získala Oscara. (Zajímavost: Hvězdy začaly svou cestu s touto hrou na Broadwayi v roce 2010.)
Dominique Morisseau’s Detroit Trilogy
Dominique Morisseauová, která si vzala příklad z Augusta Wilsona, vytěžila své rodné město Detroit a vytvořila trilogii her: Detroit ’67, Paradise Blue a Skeleton Crew. První se odehrává na pozadí detroitských nepokojů v roce 1967, druhá se odehrává v detroitském jazzovém klubu v roce 1949 a třetí zkoumá demontáž automobilového průmyslu v továrně. Všechny tři jsou povinnou četbou a povinnou četbou.
Otec se vrací domů z válek (1., 2. a 3. část) od Suzan-Lori Parksové
Suzan Lori-Parksová se stala první černoškou, která získala Pulitzerovu cenu za drama za hru „Topdog/Underdog“, jejíž kopii byste si rozhodně měli sehnat, ale její hra „Otec se vrací domů z válek 1., 2. a 3. část“ sleduje osud otroka během americké občanské války a její téma identity a svobody hluboce rezonuje i dnes.
Ruined od Lynn Nottage
Lynn Nottage je jedinou černoškou, která získala dvě Pulitzerovy ceny za drama. První získala za tuto hru, která zkoumá život žen v občanskou válkou zmítané Demokratické republice Kongo. Celý kánon Nottageové stojí za to, abyste se do něj ponořili.
Bootycandy Roberta O’Hary
Robert O’Hara se ve své satirické hříčce zabývá prolínáním homosexuální a černošské zkušenosti, když jeho hrdina putuje mezi domovem svého dětství, kostelem, domovy důchodců a dalšími místy. „Bootycandy“ je sice divoce vtipné a provokativní, ale zároveň je to zásadní černošské dílo o identitě.
An Octoroon by Branden Jacobs-Jenkins
Rasová fraška Brandena Jacobse-Jenkinse čerpá inspiraci ze hry z 18. století nazvané „TKTK<“ a Jacobs-Jenkins ji rámuje vlastní literární zkušeností (v první inscenaci v Soho Rep se dokonce objevil na jevišti jako králík.) Příběh sleduje mladého octoroona (definice), který se pohybuje v bojích v čase.
Slave Play Jeremyho O. Harrise
Jeremy O. Harris přiměl celou divadelní obec mluvit, když jeho hra měla premiéru v New York Theatre Workshop v centru města a rychle se přesunula na Broadway. Hra o třech dějstvích zkoumá rasovou, sexuální a mocenskou dynamiku v mezirasových vztazích a Harris díky humoru a pronikavé kulturní kritice vytváří hru, která podněcuje důležité rozhovory.
Black Nativity by Langston Hughes
Kultovní básník nově zpracovává tradiční betlémský příběh s černošským obsazením, který je prošpikován gospelovými hymnami a spirituály. Představení se hraje po celém světě a můžete se podívat i na filmovou adaptaci z roku 2013 s Forestem Whitakerem a Angelou Bassett v hlavních rolích.
pro barevné dívky, které uvažovaly o sebevraždě, když duha stačí by Ntozake Shange
Tato choreopoje – série 20 samostatných zhudebněných básní – vypráví příběhy žen, které se potýkají s existencí v rasistické a sexistické společnosti. Jedná se o první dílo Ntozake Shange, které mělo premiéru na Broadwayi v roce 1976 a loni bylo obnoveno v The Public Theater.
Jelly’s Last Jam by George C. Wolfe, Jelly Roll Morton, Luther Henderson, and Susan Birkhead
Tento muzikál vychází ze života Ferdinanda Josepha LaMotheho alias Jelly Roll Mortona a z toho, jak ve 20. století uvedl jazz do americké kultury. Tonya Pinkins a Gregory Hines získali za své výkony ceny Tony při premiéře představení na Broadwayi v roce 1992.
School Girls; or the African Mean Girls Play Jocelyn Bioh
Dramatička/performerka Jocelyn Bioh ve své sžíravé kulturní komediální kritice zkoumá skupinu studentek střední školy v Africe, které se zúčastní soutěže krásy. Teenageři se na pozadí školních bojů potýkají s otázkami kolorismu, identity a krásy a Biohovo dílo je přístupné každému.
Soumrak: Uznávaná spisovatelka a performerka Anna Deveare Smithová se specializuje na dokumentární divadlo jedné ženy a její hra o nepokojích v Los Angeles je dnes obzvlášť aktuální. „Soumrak: Los Angeles, 1992“ sleduje následky osvobozujícího rozsudku nad čtyřmi bělošskými policisty, kteří byli natočeni, jak po dopravní zastávce bijí černocha Rodneyho Kinga.
Funnyhouse of a Negro Adrienne Kennedyové
Adrienne Kennedyová se v experimentálních jednoaktovkách s dramatickou formou noří do mysli mladé newyorské ženy, která se potýká se svou rasovou identitou. Hra měla premiéru mimo Broadway v roce 1964, v době černošského uměleckého hnutí, a Kennedyová jí propůjčila v té době tolik potřebný ženský hlas.
Fairview by Jackie Sibblies Drury
Hra Jackie Sibblies Drury není tím, čím se zdá. Vstupte do zdánlivě standardního dramatu z obývacího pokoje, ale Drury postaví děj na hlavu v podnětném a galvanizujícím portrétu rasy. Hra získala Pulitzerovu cenu za drama pro rok 2019.
The Mountaintop by Katori Hall
Hra Katori Hall, která se začala hrát na West Endu a přešla na Broadway, zkoumá imaginární interakci mezi Martinem Lutherem Kingem mladším a hotelovou pokojskou noc před Kingovým slavným projevem „I’ve Been to the Mountaintop“. Hra, v níž na Broadwayi hráli Samuel L. Jackson a Angela Bassettová,
Passing Strange Stew a Heidi Rodewaldová
Tento částečně autobiografický rockový muzikál sleduje cestu hudebníka Stewa za sebepoznáním po Evropě. Přestože inscenace měla na Broadwayi krátkou životnost, kritika ji velmi chválila a vytvořila nový standard rockových muzikálů.
Podivná smyčka Michaela R. Jacksona
Tohle bude opravdu meta. Z toho, co začalo během jeho studií na Newyorské univerzitě, se stal off-broadwayský muzikálový trhák, který v roce 2020 získal Pulitzerovu cenu za činohru. Hluboce osobní show Michaela R. Jacksona je o černošském autorovi hudebního divadla, který píše muzikál o černošském autorovi hudebního divadla, který píše muzikál o černošském autorovi hudebního divadla, a tak dále. Toto strhující dílo přelomovým způsobem zkoumá identitu a sebe sama.
Bublinová černoška svléká chameleonskou kůži od Kirsten Childsové
Desetiletý muzikál Kirsten Childsové měl premiéru mimo Broadway v roce 2000 a představení o dospívání sleduje černošku, která prochází svým životem od 60. do 90. let, proplouvá sexismem, rasismem a vzestupy a pády broadwayského showbyznysu.
Misty od Arinzé Kene
Keneho podnětná one-man show měla premiéru v Londýně na West Endu a přiměla divadelní komunitu zpozornět. Formálně vyhraněné drama zpochybňuje tvorbu „černé hry“, zkoumá gentrifikaci a fasády Londýna i jeho vlastní zkušenosti.