Van de Harlem Renaissance tot de Black Arts Movement tot Black Lives Matter, zwarte kunstenaars hebben belangrijke kunst gemaakt zolang als er kunst bestaat. In dit moment van groot verdriet en rouw, willen we zwarte stemmen, perspectieven en toneelstukken opheffen en een licht laten schijnen op enkele van de meest baanbrekende en belangrijke werken uit het verleden en heden van het theater.

Dit is zeker geen uitgebreide lijst (en als er andere werken zijn waarvan je zou willen dat we ze opnemen, stuur ze dan mee naar [email protected]!), maar hier is een primer voor zwarte toneelstukken om te lezen, castalbums om naar te luisteren, en meer.

A Raisin in the Sun door Lorraine Hansberry

Lorraine Hansberry was de eerste zwarte vrouw die een toneelstuk op Broadway had, en haar aangrijpende familiedrama ging in 1959 in première. Het verhaal volgt een zwarte familie aan de zuidkant van Chicago, die probeert hun financiële situatie te verbeteren door een verzekeringsuitkering, maar worstelt met obstakels die hen in de weg worden gelegd. Het stuk is vele malen aangepast, waaronder een film uit 2008 onder regie van Kenny Leon met Sean Combs, Phyllicia Rashad en Audra McDonald in de hoofdrollen.

August Wilson’s Century Cycle

Viola Davis, Chris Chalk, en Denzel Washington in “Fences” op Broadway. (Gefotografeerd door Joan Marcus)

Waarom één stuk lezen als je ook 10 baanbrekende en genrebepalende stukken van August Wilson kunt lezen. De toneelstukken, ook bekend als The Pittsburgh Cycle (genoemd naar Wilsons geboortestad en de setting van veel van de werken), beslaan 100 jaar zwarte ervaring, waarbij elk stuk een ander decennium van de 20e eeuw beslaat. Niet zeker waar te beginnen? “Fences” is een van de bekendste, en er is zelfs een film beschikbaar om te bekijken met Denzel Washington en Viola Davis, die een Oscar won voor haar optreden. (Leuk weetje: de sterren begonnen hun reis met het toneelstuk op Broadway in 2010.)

Dominique Morisseau’s Detroit Trilogy

Jason Dirden en Nikiya Mathis in het toneelstuk “Skeleton Crew” bij Atlantic Theatre Company. (Gefotografeerd door Sara Krulwich)

Naar het voorbeeld van August Wilson heeft Dominique Morisseau haar geboortestad Detroit gebruikt om een trilogie van toneelstukken te maken: Detroit ’67, Paradise Blue, en Skeleton Crew. Het eerste stuk speelt zich af tegen de achtergrond van de rellen van 1967 in Detroit; het tweede speelt zich af in een jazzclub in Detroit in 1949; en het derde onderzoekt de ontmanteling van de auto-industrie in een fabriek. Alle drie zijn must-reads en must-watches.

Father Comes Home From the Wars (Deel 1, 2 en 3) door Suzan-Lori Parks

Suzan Lori-Parks werd de eerste zwarte vrouw die de Pulitzer Prize for Drama won met haar toneelstuk “Topdog/Underdog,” waarvan je zeker een exemplaar moet vinden, maar haar toneelstuk “Father Comes Home from the Wars Deel 1, 2 en 3” volgt een slaaf tijdens de Amerikaanse burgeroorlog en de thema’s identiteit en vrijheid resoneren vandaag de dag nog diep.

Ruined door Lynn Nottage

Saidah Arrika Ekulona en Kevin Mambo in “Ruined” in de Manhattan Theater Club. (Gefotografeerd door Joan Marcus.)

Lynn Nottage is de enige zwarte vrouw die twee Pulitzer-prijzen voor toneel heeft gewonnen. Haar eerste prijs won ze voor dit toneelstuk over het leven van vrouwen in een door burgeroorlog verscheurde Democratische Republiek Congo. Nottage’s hele canon is de moeite waard om in te duiken.

Bootycandy door Robert O’Hara

Robert O’Hara’s satirische stoeipartij kijkt naar het snijvlak van de homoseksuele en zwarte ervaring, als zijn held reist tussen zijn ouderlijk huis, de kerk, verpleeghuizen, en nog veel meer. Hoewel wild grappig en provocerend, is “Bootycandy” ook een essentieel zwart werk over identiteit.

An Octoroon door Branden Jacobs-Jenkins

Branden Jacobs-Jenkins raciale klucht haalt inspiratie uit een 18e eeuws toneelstuk genaamd “TKTK<” en Jacobs-Jenkins omlijst het door zijn eigen literaire ervaring (hij verscheen zelfs op het toneel als een konijn in de eerste productie in Soho Rep.) Het verhaal volgt een jonge octoroon (definitie) terwijl ze navigeert door worstelingen in de tijd.

Slave Play door Jeremy O. Harris

Joaquina Kalukango en Paul Alexander Nolan in “Slave Play” op Broadway. (Gefotografeerd door Matthew Murphy.)

Jeremy O. Harris had de hele theatergemeenschap aan het praten toen zijn stuk in première ging in de New York Theatre Workshop en snel naar Broadway werd getransfereerd. Het toneelstuk in drie bedrijven onderzoekt raciale, seksuele en machtsdynamieken in interraciale relaties, en door middel van humor en scherpe cultuurkritiek creëert Harris een toneelstuk dat aanzet tot belangrijke gesprekken.

Zwarte Geboorte door Langston Hughes

De iconische dichter zet het traditionele kerstverhaal opnieuw neer met een volledig zwarte cast, doorspekt met gospelhymnen en spirituals. De show is over de hele wereld opgevoerd, en u kunt zelfs de verfilming uit 2013 bekijken met Forest Whitaker en Angela Bassett in de hoofdrollen.

voor gekleurde meisjes die zelfmoord hebben overwogen als de regenboog genoeg is door Ntozake Shange

Deze choreopoem – een reeks van 20 afzonderlijke gedichten op muziek – vertelt de verhalen van vrouwen die worstelen met het bestaan in een racistische en seksistische samenleving. Het is Ntozake Shange’s eerste werk, en het ging in première op Broadway in 1976, met een reprise in The Public Theater vorig jaar.

Jelly’s Last Jam door George C. Wolfe, Jelly Roll Morton, Luther Henderson, en Susan Birkhead

Deze musical is gebaseerd op het leven van Ferdinand Joseph LaMothe, alias Jelly Roll Morton, en hoe hij jazz introduceerde in de Amerikaanse cultuur in de 20e eeuw. Tonya Pinkins en Gregory Hines wonnen Tony Awards voor hun optredens toen de show in 1992 op Broadway in première ging.

School Girls; or the African Mean Girls Play door Jocelyn Bioh

MaameYaa Boafo in “School Girls, or the African Mean Girls Play.” (Gefotografeerd door Joan Marcus)

De scherpe cultureel-komische kritiek van toneelschrijfster en performer Jocelyn Bioh onderzoekt een groep leerlingen van een middelbare school in Afrika die meedoen aan een schoonheidswedstrijd. De tieners worstelen met kwesties als kleurlingenhaat, identiteit en schoonheid te midden van hun schoolstrijd. Bioh’s werk is voor iedereen herkenbaar.

Twilight: Los Angeles, 1992 door Anna Deveare Smith

De bejubelde schrijfster en performer Anna Deveare Smith is gespecialiseerd in documentair eenvrouwstheater, en haar stuk over de rellen in Los Angeles voelt vandaag bijzonder resonerend aan. “Twilight: Los Angeles, 1992” volgt de nasleep van de vrijspraak van vier blanke politieagenten die werden gefilmd terwijl ze Rodney King, een zwarte man, sloegen na een verkeerscontrole.

Funnyhouse of a Negro door Adrienne Kennedy

Adrienne Kennedy’s experimentele eenakter speelt met dramatische vorm om in de geest van een jonge vrouw in New York stad te duiken die worstelt met haar raciale identiteit. Het stuk ging in première op Broadway in 1964, tijdens de Black Arts Movement, en Kennedy gaf een broodnodige vrouwelijke stem aan die tijd.

Fairview door Jackie Sibblies Drury

Heather Alicia Simms en Charles Browning in “Fairview” in Soho Rep. (gefotografeerd door Emon Hassan)

Jackie Sibblies Drury’s toneelstuk is niet wat het lijkt. Stap binnen in een schijnbaar standaard huiskamerdrama, maar Drury zet de actie op zijn kop in een tot nadenken stemmend en galvaniserend portret van ras. Het stuk won de 2019 Pulitzer Prize for Drama.

The Mountaintop door Katori Hall
Katori Hall’s toneelstuk, dat begon op West End en werd overgebracht naar Broadway, onderzoekt een ingebeelde interactie tussen Martin Luther King, Jr. en een hotelmeisje op de avond vóór King’s beroemde “I’ve Been to the Mountaintop” toespraak. Het stuk, met Samuel L. Jackson en Angela Bassett in de hoofdrollen op Broadway,

Passing Strange door Stew en Heidi Rodewald

Daniel Breaker in “Passing Strange” op Broadway. (Gefotografeerd door David Lee)

Deze semi-autobiografische rockmusical volgt de zelfontdekkingsreis van muzikant Stew door Europa. Hoewel de productie een kort leven beschoren was op Broadway, werd ze alom geprezen door de critici en creëerde ze een nieuwe standaard voor de rockmusicals.

A Strange Loop door Michael R. Jackson

Larry Owens in “Strange Loop.” (Gefotografeerd door Joan Marcus)

Het wordt nu echt meta. Wat begon toen hij studeerde aan de Universiteit van New York, werd een kassucces in de off-Broadwaymusical, die in 2020 de Pulitzerprijs voor toneel won. Michael R. Jacksons diep persoonlijke show gaat over een zwarte musicaltheaterschrijver die een musical schrijft over een zwarte musicaltheaterschrijver die een musical schrijft over een zwarte musicaltheaterschrijver, enzovoort. Het aangrijpende stuk onderzoekt identiteit en zelf op een baanbrekende manier.

The Bubbly Black Girl Sheds Her Chameleon Skin van Kirsten Childs

Kirsten Childs’ decennium-spannende musical ging in 2000 in première op Broadway, en de coming-of-age show volgt een zwarte vrouw die door haar leven gaat van de jaren ’60 tot de jaren ’90, navigerend door seksisme, racisme, en de ups en downs van Broadway showbusiness.

Misty door Arinzé Kene

Kene’s tot nadenken stemmende one-man-show ging in Londen in première op West End en deed de theatergemeenschap opveren en opletten. Het vormbiedende drama stelt de vraag wat een “zwart toneelstuk” is en onderzoekt de gentrificatie en de façades van Londen en zijn eigen ervaring.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.