A harlemi reneszánsztól a fekete művészeti mozgalmon át a Black Lives Matterig a fekete művészek fontos művészetet hoztak létre, amióta csak létezik művészet. A nagy szomorúság és gyász pillanatában szeretnénk felemelni a fekete hangokat, nézőpontokat és darabokat, és rávilágítani a színházi múlt és jelen néhány úttörő és fontos alkotására.

Ez a lista semmiképpen sem teljes (és ha vannak más művek is, amelyeket szívesen felvennénk, kérjük, küldje el őket a [email protected] címre!), de itt van egy alapozó a fekete színdarabokhoz, amelyeket érdemes elolvasni, a szereposztási albumokhoz, amelyeket érdemes meghallgatni, és így tovább.

A Raisin in the Sun by Lorraine Hansberry

Lorraine Hansberry volt az első fekete nő, akinek a Broadway-n színdarabja volt, és 1959-ben mutatták be égető családi drámáját. A történet egy fekete családot követ Chicago déli részén, akik egy biztosítási kifizetés révén próbálnak javítani anyagi helyzetükön, de megküzdenek az útjukba állított akadályokkal. A darabot többször feldolgozták, többek között 2008-ban Kenny Leon rendezésében, Sean Combs, Phyllicia Rashad és Audra McDonald főszereplésével film is készült belőle.

August Wilson Century Cycle

Viola Davis, Chris Chalk és Denzel Washington a Fences című darabban a Broadwayn. (Fotó: Joan Marcus)

Miért olvassunk egyetlen darabot, ha olvashatunk 10 úttörő és műfajmeghatározó darabot August Wilsontól. A Pittsburgh-ciklusnak is nevezett (Wilson szülővárosáról és számos mű helyszínéről elnevezett) darabok a feketék tapasztalatának 100 évét ölelik fel, és a 20. század egy-egy évtizedét dokumentálják. Nem tudja, hol kezdje? A “Fences” az egyik legismertebb, és még film is elérhető belőle Denzel Washington és Viola Davis főszereplésével, aki Oscar-díjat kapott az alakításáért. (Fun fact: A sztárok a Broadwayn 2010-ben a darabbal kezdték útjukat.)

Dominique Morisseau Detroit-trilógiája

Jason Dirden és Nikiya Mathis a “Skeleton Crew” című darabban az Atlantic Theatre Company színházban. (Fényképezte: Sara Krulwich)

Dominique Morisseau August Wilson könyvéből merítve, szülővárosát, Detroitot használta fel egy trilógia darab elkészítéséhez: Detroit ’67, Paradise Blue és Skeleton Crew. Az első az 1967-es detroiti zavargások hátterében játszódik; a második egy 1949-es detroiti jazzklubban köt ki; a harmadik pedig az autóipar leépítését vizsgálja egy gyárban. Mindhárom kötelező olvasmány és kötelező néznivaló.

Apa hazajön a háborúkból (1., 2. és 3. rész) Suzan-Lori Parks

Suzan Lori-Parks lett az első fekete nő, aki a “Topdog/Underdog” című darabjával elnyerte a Pulitzer-díjat drámáért, amelyből mindenképpen keressetek egy példányt, de a “Father Comes Home from the Wars 1., 2. és 3. rész” című darabja egy rabszolgát követ az amerikai polgárháború idején, és az identitás és szabadság témái ma is mélyen rezonálnak.

Ruined by Lynn Nottage

Saidah Arrika Ekulona és Kevin Mambo a “Ruined” című darabban a Manhattan Theater Clubban. (Fényképezte: Joan Marcus.)

Lynn Nottage az egyetlen fekete nő, aki két Pulitzer-díjat kapott színművészetért. Az elsőt ezért a darabért kapta, amely a nők életét vizsgálja a polgárháború sújtotta Kongói Demokratikus Köztársaságban. Nottage teljes kánonjában érdemes elmerülni.

Bootycandy by Robert O’Hara

Robert O’Hara szatirikus romkomja a meleg és a fekete tapasztalat metszéspontját vizsgálja, ahogy hőse a gyerekkori otthona, a templom, az idősek otthona és más helyek között utazik. Miközben vadul vicces és provokatív, a “Bootycandy” egyúttal alapvető fekete mű az identitásról.

An Octoroon by Branden Jacobs-Jenkins

Branden Jacobs-Jenkins faji bohózata a 18. századi TKTK<‘ című darabból merít ihletet, és Jacobs-Jenkins saját irodalmi tapasztalatain keresztül keretezi azt (még a Soho Rep első előadásában is nyusziként lépett színpadra.) A történet egy fiatal octoroon (meghatározás) történetét követi, amint az időben zajló küzdelmeket navigálja.

Slave Play by Jeremy O. Harris

Joaquina Kalukango és Paul Alexander Nolan a “Slave Play”-ben a Broadwayn. (Fényképezte: Matthew Murphy.)

Jeremy O. Harris az egész színházi közösséget szóvá tette, amikor a New York Theatre Workshopban bemutatták darabját a belvárosban, majd gyorsan átkerült a Broadwayre. A háromfelvonásos darab a faji, szexuális és hatalmi dinamikát vizsgálja a fajok közötti kapcsolatokban, és Harris a humor és a metsző kultúrkritika segítségével olyan darabot alkot, amely fontos beszélgetésekre sarkall.”

Black Nativity by Langston Hughes

Az ikonikus költő a hagyományos születési történetet egy teljesen fekete szereplőgárdával, gospelhimnuszokkal és spirituálékkal fűszerezve állítja újra színpadra. Az előadást világszerte játszották már, és még a 2013-as filmadaptációt is megnézheted Forest Whitaker és Angela Bassett főszereplésével.

for colored girls who have considered suicide when the rainbow is enufful by Ntozake Shange

Ez a koreopoéma – 20 különálló megzenésített versből álló sorozat – a rasszista és szexista társadalomban való létezéssel küzdő nők történeteit meséli el. Ez Ntozake Shange első műve, és 1976-ban mutatták be a Broadwayn kívül, tavaly pedig felújították a The Public Theaterben.

Jelly’s Last Jam by George C. Wolfe, Jelly Roll Morton, Luther Henderson és Susan Birkhead

Ez a musical Ferdinand Joseph LaMothe, azaz Jelly Roll Morton életén alapul, és azon, hogyan vezette be a jazz-t az amerikai kultúrába a 20. században. Tonya Pinkins és Gregory Hines Tony-díjat nyertek alakításukért, amikor a darabot 1992-ben bemutatták a Broadwayn.

School Girls; avagy az afrikai gonosz lányok darabja Jocelyn Bioh

MaameYaa Boafo a “School Girls, avagy az afrikai gonosz lányok darabjában”. (Fotó: Joan Marcus)

Jocelyn Bioh drámaíró/előadóművész égető kultúrkritikája egy afrikai középiskola diákjainak egy csoportját vizsgálja, akik beneveznek egy szépségversenyre. A tinédzserek az iskolai küzdelmek közepette a kolorizmus, az identitás és a szépség kérdéseivel küzdenek, és Bioh műve bárki számára átélhető.

Sötétedés: Los Angeles, 1992 by Anna Deveare Smith

Az elismert író és előadóművész, Anna Deveare Smith az egyszemélyes dokumentumszínházra specializálódott, és a Los Angeles-i zavargásokról szóló darabja ma különösen aktuálisnak hat. “Alkonyat: Los Angeles, 1992” annak a négy fehér rendőrnek a felmentését követi nyomon, akiket lefilmeztek, amint egy közúti ellenőrzés után megverték Rodney Kinget, egy fekete férfit.

Funnyhouse of a Negro by Adrienne Kennedy

Adrienne Kennedy kísérleti egyfelvonásosai drámai formával játszanak, hogy belemerüljenek egy fiatal New York-i nő elméjébe, aki faji identitásával küzd. A darabot 1964-ben, a fekete művészeti mozgalom idején mutatták be a Broadwayn kívül, és Kennedy egy nagyon szükséges női hangot kölcsönzött a korszaknak.

Fairview by Jackie Sibblies Drury

Heather Alicia Simms és Charles Browning a “Fairview”-ban a Soho Rep-ben (Fotó: Emon Hassan)

Jackie Sibblies Drury darabja nem az, aminek látszik. Lépjünk be egy látszólag szokványos nappali drámába, de Drury a feje tetejére állítja a cselekményt, és egy elgondolkodtató és galvanizáló portrét fest a fajról. A darab elnyerte a 2019-es Pulitzer-díjat drámáért.

The Mountaintop by Katori Hall
Katori Hall darabja, amely a West Enden indult, majd átkerült a Broadwayre, Martin Luther King, Jr. és egy szállodai szobalány elképzelt interakcióját vizsgálja a King híres “I’ve Been to the Mountaintop” beszédét megelőző éjszakán. A darab, amelynek főszereplői Samuel L. Jackson és Angela Bassett voltak a Broadwayn,

Passing Strange by Stew and Heidi Rodewald

Daniel Breaker a “Passing Strange”-ben a Broadwayn. (Fotó: David Lee)

Ez a félig önéletrajzi ihletésű rockmusical a zenész Stew európai önfelfedező útját követi. Bár a produkció rövid életű volt a Broadwayn, a kritikusok széles körben elismerően nyilatkoztak róla, és új mércét állított fel a rockmusicalek között.

A Strange Loop by Michael R. Jackson

Larry Owens a “Strange Loop”-ban. (Fényképezte: Joan Marcus)

Ez mindjárt nagyon meta lesz. Ami a New York-i egyetemi tanulmányai alatt kezdődött, egy kasszasiker off-Broadway musical lett, amely 2020-ban elnyerte a Pulitzer-díjat drámáért. Michael R. Jackson mélyen személyes show-ja egy fekete zenés színházi íróról szól, aki musicalt ír egy fekete zenés színházi íróról, aki musicalt ír egy fekete zenés színházi íróról, és így tovább. A perzselő darab úttörő módon vizsgálja az identitást és az ént.

A The Bubbly Black Girl Sheds Her Chameleon Skin by Kirsten Childs

Kirsten Childs évtizedeken átívelő musicaljét 2000-ben mutatták be a Broadwayn kívül, és a coming-of-age show egy fekete nő életútját követi végig a 60-as évektől a 90-es évekig, a szexizmus, a rasszizmus és a Broadway showbiznisz hullámvölgyei között.

Misty by Arinzé Kene

Kene elgondolkodtató egyszemélyes előadása Londonban, a West Endben került bemutatásra, és a színházi közösséget felkapta a fejét. A formabontó dráma a “fekete színdarab” készítőit faggatja, London dzsentrifikációját és homlokzatát, valamint saját tapasztalatait vizsgálja.

Vélemény, hozzászólás?

Az e-mail-címet nem tesszük közzé.