BoxeoEditar

Walk the Line se estrenó el 18 de noviembre de 2005 en 2.961 cines, recaudando 22,3 millones de dólares en su fin de semana de estreno, por detrás de Harry Potter y el Cáliz de Fuego. Posteriormente ganó 119,5 millones de dólares en Norteamérica y 66,9 millones en el resto del mundo, con un total de 186,4 millones de dólares, muy por encima de su presupuesto de 28 millones, lo que la convirtió en un éxito de taquilla. Fue la película biográfica musical más taquillera de todos los tiempos hasta que Straight Outta Compton la superó en 2015.

RecepciónEditar

Phoenix y Witherspoon fueron elogiados por sus interpretaciones, y los críticos calificaron la de Witherspoon como su mejor trabajo hasta la fecha. Ambos actores fueron nominados a los premios de la Academia, siendo Witherspoon la ganadora.

Walk the Line tiene un índice de aprobación del 82% en el sitio web agregador de críticas Rotten Tomatoes, basado en 210 críticas y con una calificación media de 7,25/10. El consenso de la crítica del sitio web afirma: «Una actuación superior y un canto auténtico capturan las sutilezas emocionales de la leyenda de Johnny Cash con una frescura que es un placer ver».Metacritic asignó a la película una puntuación media ponderada de 72 sobre 100, basada en 39 críticas, lo que indica «críticas generalmente favorables».

Roger Ebert elogió a Witherspoon por su «energía ilimitada» y predijo que ganaría el Premio de la Academia a la Mejor Actriz. Sobre Phoenix, Ebert escribió: «Conociendo los álbumes de Johnny Cash más o menos de memoria, cerré los ojos para concentrarme en la banda sonora y decidí que, sí, era la voz de Johnny Cash la que estaba escuchando». Los créditos finales dejan claro que es Joaquin Phoenix quien canta, y me quedé boquiabierto». En su crítica para Los Angeles Times, Carina Chocano escribió: «Joaquin Phoenix y Reese Witherspoon hacen un trabajo de primera categoría: cantan, tintinean, tocan instrumentos nuevos para ellos, chispean con ingenio y carisma, y desprenden tanto calor sexual que es un milagro que no estallen en llamas».

A. O. Scott, en su crítica para The New York Times, tuvo problemas con la actuación de Phoenix: «Aunque su voz no coincide con la del original -¿cómo podría hacerlo? – es más convincente en el concierto, cuando sus hombros se tensan y ladea la cabeza. Por lo demás, parece atrapado en el tipo de camisa de fuerza psicológica en la que a Hollywood le gusta encerrar a los genios con problemas». En su crítica para Time, Richard Corliss escribió: «Gran parte del mérito de la actuación de Phoenix debe atribuirse a Mangold, que siempre ha sabido encontrar el melodrama sombrío en las almas taciturnas… Si la nueva película de Mangold tiene un problema, es que él y el coguionista Gill Dennis a veces caminan por las líneas de la biografía inspiradora con demasiado rigor».

Andrew Sarris, en su crítica para The New York Observer elogió a Witherspoon por su «espeluznante agudeza», y escribió: «Esta hazaña la ha colocado tardíamente (en mi mente, al menos) entre un puñado de actuaciones más que dignas de un Oscar este año». Entertainment Weekly ha dado a la película una calificación de «B+» y Owen Gleiberman ha escrito: «aunque Witherspoon, una excelente cantante, hace que Carter sea inmensamente simpática, una fuente de calidez y alegría, dada la dulzura con la que se compenetra con Phoenix, su reticencia romántica no se llena realmente». El crítico del Baltimore Sun Michael Sragow escribió: «Lo que Phoenix y Witherspoon consiguen en esta película es trascendental. Actúan con cada hueso y pulgada de carne y plano facial, y con cada tono y vacilación de su voz. Cantan con un dominio asombroso de la musicalidad narrativa de la música country». En su crítica para Sight and Sound, Mark Kermode escribió: «Ovaciones de pie, también, para Witherspoon, que tiene quizás la tarea más difícil de dar profundidad y oscuridad al papel de June, cuya actuación escénica espantosamente alegre -un híbrido de comedia musical- corteja constantemente (pero nunca se casa) con la burla».

Algunos críticos consideraron que la película se ceñía demasiado a las fórmulas argumentales de Hollywood sobre el amor y la pérdida, ignorando los últimos veinte años de la vida de Cash y otras razones más controvertidas desde el punto de vista sociopolítico por las que se le consideraba «el hombre de negro».

Rosanne Cash se mostró crítica con la película. Estaba disgustada «porque contenía los tres acontecimientos más dañinos de la infancia: el divorcio de los padres, la adicción a las drogas del padre y algo más malo que ahora no puedo recordar». Además, dijo, «la película era dolorosa. Los tres no eran reconocibles para mí como mis padres de ninguna manera. Pero las escenas eran reconocibles, y el argumento, por lo que todo estaba cargado de tristeza porque todos acababan de morir, y yo tenía esa resistencia a ver la versión en pantalla de mi infancia».

AclamacionesEditar

Por su interpretación de Johnny Cash, Phoenix ganó el Globo de Oro al Mejor Actor – Película Musical o de Comedia, y fue nominado al Oscar al Mejor Actor. Además, fue nominado al Premio BAFTA al Mejor Actor, al Premio de la Asociación de Críticos de Cine de la Radiodifusión al Mejor Actor, al Premio Satellite al Mejor Actor de Cine y al Premio del Sindicato de Actores a la Mejor Interpretación Masculina en un Papel Principal. Por su participación en la banda sonora de la película, ganó el premio Grammy a la mejor banda sonora recopilada para medios visuales.

Por su interpretación de June Carter, Witherspoon ganó un Premio de la Academia a la Mejor Actriz, un Premio BAFTA a la Mejor Actriz Principal, un Premio Globo de Oro a la Mejor Actriz de Comedia o Musical, un Premio de la Crítica BFCA a la Mejor Actriz, el Premio de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine a la Mejor Actriz, el Premio de la Sociedad de Críticos de Cine Online a la Mejor Actriz, el Premio Satellite a la Mejor Actriz de Cine y el Premio del Sindicato de Actores a la Mejor Interpretación Femenina en un Papel Protagonista. La película fue nominada a los premios de la Academia al mejor diseño de vestuario, al mejor montaje y a la mejor mezcla de sonido.

El crítico de cine Andrew Sarris situó a Walk the Line en el número siete de las mejores películas de 2005 y citó a Reese Witherspoon como la mejor interpretación femenina del año. Witherspoon también fue elegida protagonista favorita en los People’s Choice Awards de 2006. David Ansen, de Newsweek, calificó a Witherspoon como una de las cinco mejores actrices de 2005.

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