Box officeEdit
A Walk the Line 2005. november 18-án került a mozikba 2961 moziban, és nyitóhétvégéjén 22,3 millió dollárt hozott a Harry Potter és a tűz serlege mögött. Észak-Amerikában 119,5 millió dollárt, a világ többi részén pedig 66,9 millió dollárt, összesen 186,4 millió dollárt keresett, ami jóval meghaladta a 28 millió dolláros költségvetését, így kasszasiker lett. Ez volt minden idők legnagyobb bevételt hozó zenei életrajzi filmje, amíg a Straight Outta Compton 2015-ben felül nem múlta.
RecepcióSzerkesztés
A Walk the Line a Rotten Tomatoes kritika-gyűjtő weboldalon 210 kritika alapján 82%-os tetszést aratott, 7,25/10-es átlagértékeléssel. A weboldal kritikai konszenzusa szerint: “A kiváló színészi játék és a hiteles éneklés olyan frissességgel ragadja meg Johnny Cash legendájának érzelmi finomságait, hogy öröm nézni.” A Metacritic 39 kritika alapján 100-ból 72 súlyozott átlagpontszámot adott a filmnek, ami “általában kedvező kritikákat” jelez.
Roger Ebert dicsérte Witherspoon “határtalan energiáját”, és megjósolta neki a legjobb színésznőnek járó Oscar-díjat. A Phoenixszel kapcsolatban Ebert a következőket írta: “Mivel többé-kevésbé kívülről ismerem Johnny Cash albumait, behunytam a szemem, hogy a filmzenére koncentráljak, és eldöntöttem, hogy igen, ez Johnny Cash hangja, amit hallok. A záró stáblista egyértelművé teszi, hogy Joaquin Phoenix énekel, és én le voltam nyűgözve”. A Los Angeles Times kritikájában Carina Chocano ezt írta: “Joaquin Phoenix és Reese Witherspoon első osztályú munkát végeznek – énekelnek, énekelnek, twangolnak, újszerű hangszereken játszanak, pattognak a szellemességtől és a karizmától, és annyi szexuális forróságot árasztanak magukból, hogy csoda, hogy nem lobbannak lángra.”
A. O. Scottnak a The New York Times kritikájában gondjai voltak Phoenix alakításával: “Annak ellenére, hogy énekhangja nem felel meg az eredetinek – hogyan is lehetne? – koncerten a legmeggyőzőbb, amikor a vállai megfeszülnek, és oldalra billenti a fejét. Egyébként úgy tűnik, mintha beleragadt volna abba a fajta pszichológiai kényszerzubbonyba, amelybe Hollywood szereti bezárni a problémás zseniket”. Richard Corliss a Time-ban megjelent kritikájában azt írta: “Phoenix alakításáért nagy érdem jár Mangoldnak, aki mindig is jó volt abban, hogy megtalálja a komor melodrámát a szótlan lelkekben … Ha Mangold új filmjének van egy problémája, akkor az az, hogy ő és társ-forgatókönyvírója, Gill Dennis néha túl szigorúan követik az inspiráló életrajz vonalait.”
Andrew Sarris a The New York Observer kritikájában dicsérte Witherspoon “hátborzongató bátorságát”, és azt írta: “Ez a teljesítmény késve helyezte (legalábbis az én szememben) az idei Oscar-díjasnál is jobb alakítások közé”. Az Entertainment Weekly “B+” minősítést adott a filmnek, Owen Gleiberman pedig azt írta, hogy “miközben Witherspoon, aki maga is remek énekesnő, Cartert mérhetetlenül szerethetővé teszi, a melegség és a derű forrása, tekintve, hogy mennyire aranyosan fonódik össze Phoenixszel, romantikus zárkózottsága nem igazán töltődik ki”. Michael Sragow, a Baltimore Sun kritikusa a következőket írta: “Amit Phoenix és Witherspoon elér ebben a filmben, az transzcendens. Színészkednek minden csontjukkal, minden centiméternyi húsukkal és arcuk síkjával, hangjuk minden egyes hangszínével és hullámzásával. Saját éneklésüket a countryzene elbeszélő muzikalitásának megdöbbentő mesterével végzik”. Mark Kermode a Sight and Sound kritikájában azt írta: “Álló ováció Witherspoon-nak is, akinek talán a legnehezebb feladata, hogy mélységet és sötétséget kölcsönözzön June szerepének, akinek ijesztően csípős színpadi játéka – egy musical-vígjáték hibrid – folyamatosan gúnyt űz (de soha nem házasodik)”.
Egyes kritikusok szerint a filmet túlságosan korlátozták a szerelem és veszteség hollywoodi cselekményformulái, figyelmen kívül hagyva Cash életének utolsó húsz évét és más, társadalompolitikai szempontból ellentmondásosabb okokat, amiért őt “a fekete ruhás embernek” tartották.
Rosanne Cash kritikusan nyilatkozott a filmről. Felháborodott, “mert benne volt a gyerekkor három legkárosabb eseménye: a szülők válása, az apa drogfüggősége és valami más rossz, amire már nem emlékszem”. Továbbá azt mondta: “A film fájdalmas volt. Mindhármukat semmilyen módon nem ismertem fel a szüleimként. De a jelenetek felismerhetőek voltak, és a történet, úgyhogy az egész dolog tele volt szomorúsággal, mert mindannyian épp akkor haltak meg, és nekem volt ez az ellenállásom, hogy a gyerekkorom vászonváltozatát lássam.”
ElismerésekSzerkesztés
Johnny Cash megformálásáért Phoenix elnyerte a Golden Globe-díjat a legjobb színész – mozgóképes musical vagy vígjáték kategóriában, és jelölték a legjobb színésznek járó Oscar-díjra. Emellett jelölték a legjobb színésznek járó BAFTA-díjra, a Broadcast Film Critics Association legjobb színésznek járó díjára, a legjobb filmszínésznek járó Satellite-díjra és a Screen Actors Guild Award for Outstanding Performance by a Male Actor by a Male Actor in a Leading Role. A film filmzenéjében való közreműködéséért elnyerte a legjobb vizuális médiához készült kompilációs filmzene Grammy-díját.
June Carter megformálásáért Witherspoon elnyerte a legjobb színésznőnek járó Oscar-díjat, a legjobb női főszereplőnek járó BAFTA-díjat, a legjobb női főszereplőnek járó Golden Globe-díjat – filmvígjáték vagy musical, a legjobb színésznőnek járó BFCA Critics’ Choice Awardot, a National Society of Film Critics Award for Best Actress, az Online Film Critics Society Award for Best Actress, a Satellite Award for Best Actress – Motion Picture, és a Screen Actors Guild Award for Outstanding Performance by a Female Actors in a Leading Role. A filmet Oscar-díjra jelölték a legjobb jelmeztervezés, a legjobb filmvágás és a legjobb hangkeverés kategóriában.
A filmkritikus Andrew Sarris a Walk the Line-t a 2005-ös év legjobb filmjei között a hetedik helyre sorolta, és Reese Witherspoon-t az év legjobb női alakításaként említette. Witherspoon-t a 2006-os People’s Choice Awardson is a kedvenc főszereplőnőnek választották. David Ansen a Newsweek-től a 2005-ös év öt legjobb színésznője közé sorolta Witherspoon-t.