Probabil cea mai faimoasă lucrare a lui Picasso, Guernica este cu siguranță cea mai puternică declarație politică a sa, pictată ca o reacție imediată la bombardamentele ocazionale devastatoare ale naziștilor asupra orașului basc Guernica în timpul Războiului Civil Spaniol.
Guernica arată tragediile războiului și suferința pe care acesta o provoacă indivizilor, în special civililor nevinovați. Această lucrare a căpătat un statut monumental, devenind un memento perpetuu al tragediilor războiului, un simbol anti-război și o întruchipare a păcii. La finalizare, Guernica a fost expusă în întreaga lume într-un scurt turneu, devenind celebră și aclamată pe scară largă. Acest turneu a contribuit la aducerea Războiului Civil Spaniol în atenția lumii.
Această lucrare este văzută ca un amalgam de stiluri pastorale și epice. Renunțarea la culoare intensifică dramatismul, producând o calitate de reportaj ca într-o înregistrare fotografică. Guernica este albastră, neagră și albă, înaltă de 3,5 metri (11 ft) și lată de 7,8 metri (25,6 ft), o pânză de dimensiunea unei picturi murale pictată în ulei. Această pictură poate fi văzută în Museo Reina Sofia din Madrid.
Interpretările Guernica variază foarte mult și se contrazic între ele. Acest lucru se extinde, de exemplu, la cele două elemente dominante ale picturii murale: taurul și calul. Istoricul de artă Patricia Failing a declarat: „Taurul și calul sunt personaje importante în cultura spaniolă. Picasso însuși a folosit cu siguranță aceste personaje pentru a juca multe roluri diferite de-a lungul timpului. Acest lucru a făcut ca sarcina de interpretare a semnificației specifice a taurului și a calului să fie foarte dificilă. Relația lor este un fel de balet care a fost conceput într-o varietate de moduri de-a lungul carierei lui Picasso.”
Unii critici avertizează împotriva încrederii în mesajul politic din Guernica. De exemplu, taurul dezlănțuit, un motiv major de distrugere aici, a figurat anterior, fie ca taur, fie ca Minotaur, ca ego al lui Picasso. Cu toate acestea, în acest caz, taurul reprezintă probabil asaltul fascismului. Picasso a spus că înseamnă brutalitate și întuneric, ceea ce amintește probabil de profeția sa. El a declarat, de asemenea, că calul îi reprezenta pe oamenii din Guernica.
Fotografie de muzeu de la Gurnica
Context istoric al capodoperei
Guernica este un oraș în provincia Biscaya din Țara Bascilor. În timpul Războiului Civil Spaniol, a fost considerat bastionul nordic al mișcării de rezistență republicană și epicentrul culturii basce, ceea ce a sporit importanța sa ca țintă.
Forțele republicane erau alcătuite din facțiuni asortate (comuniști, socialiști, anarhiști, pentru a numi doar câteva) cu abordări extrem de diferite în ceea ce privește guvernarea și obiectivele finale, dar cu o opoziție comună față de naționaliști. Naționaliștii, conduși de generalul Francisco Franco, erau, de asemenea, facționalizați, dar într-o măsură mai mică. Aceștia urmăreau o revenire la zilele de aur ale Spaniei, bazate pe lege, ordine și valorile familiei catolice tradiționale.
Luni, 26 aprilie 1937, în jurul orei 16:30, avioanele de război ale Legiunii Condor germane, comandate de colonelul Wolfram von Richthofen, au bombardat Guernica timp de aproximativ două ore. Germania, în acest moment condusă de Hitler, acordase sprijin material naționaliștilor și folosea războiul ca pe o oportunitate de a testa noi arme și tactici. Mai târziu, bombardamentele aeriene intense au devenit un pas preliminar crucial în tactica Blitzkrieg.
Fotografie cu Picasso lucrând la Gurnica.
Guernica este o icoană a artei moderne, Mona Lisa pentru timpurile noastre. Așa cum Leonardo da Vinci a evocat un ideal renascentist de seninătate și stăpânire de sine, Guernica ar trebui văzută ca un comentariu al lui Picasso cu privire la ceea ce arta poate contribui de fapt la afirmarea de sine care eliberează fiecare ființă umană și protejează individul împotriva unor forțe copleșitoare, cum ar fi crima politică, războiul și moartea.
10 fapte despre Guernica
1. Guernica, cea mai importantă pictură politică a lui Picasso, a rămas relevantă ca operă de artă și ca simbol al protestului și a păstrat vie memoria coșmarului din orașul basc. În timp ce Picasso locuia în Parisul ocupat de naziști în timpul celui de-al Doilea Război Mondial, un ofițer german l-ar fi întrebat, văzând o fotografie a Guernica în apartamentul său, „Tu ai făcut asta?”. Picasso a răspuns: „Nu, tu ai făcut-o”.
2. Guernica a fost o pictură comandată. După bombardamentul de la Guernica, Picasso a fost pus la curent cu ceea ce se întâmplase în țara sa de origine. În acel moment, el lucra la o pictură murală pentru Expoziția de la Paris care urma să aibă loc în vara anului 1937, comandată de guvernul republican spaniol. A abandonat ideea sa inițială și, la 1 mai 1937, a început să lucreze la Guernica. Aceasta i-a captivat imaginația, spre deosebire de ideea sa anterioară, la care lucrase oarecum fără pasiune, timp de câteva luni. Cu toate acestea, este interesant de remarcat faptul că, la prezentarea sa la Expoziția de la Paris din vara aceluiași an, nu a atras prea multă atenție. Mai târziu, avea să dobândească puterea sa ca un simbol atât de puternic al distrugerii de către război a vieților nevinovate.
3. Poate pentru că Picasso a aflat despre bombardamentul de la Guernica citind un articol în ziar, sugestia de hârtie de ziar ruptă apare în pictură. Aceasta se dublează pe post de zgardă a calului.
4. Patriotismul și simțul dreptății al lui Picasso au depășit locația fizică. El nu mai fusese în Spania, țara în care s-a născut, de mai mulți ani, când naziștii au bombardat orașul spaniol Guernica în 1937. La acea vreme locuia la Paris și nu s-a mai întors niciodată în locul său natal pentru a trăi. Cu toate acestea, atacul, care a ucis în principal femei și copii, l-a zguduit profund pe artist.
5. În 1974, un activist și artist anti-război, Tony Shafrazi, avea să desfigureze pictura murală cu spray roșu ca declarație de protest. Aceasta era expusă la Metropolitan Museum of Art din New York la acea vreme. Curatorii au curățat imediat pictura, iar Shafrazi a mers la închisoare, fiind acuzat de distrugere penală.
6. Picasso a ținut neapărat ca Guernica să rămână la Met până când Spania restabilește o republică democratică. Abia în 1981, după moartea atât a artistului, cât și a lui Franco, negociatorii spanioli au reușit în cele din urmă să aducă pictura murală acasă.
7. În timpul creării picturii „Guernica”, Picasso a permis unui fotograf să facă o cronică a evoluției acesteia. Istoricii sunt de părere că fotografiile alb-negru rezultate l-au inspirat pe artist să revizuiască versiunile sale anterioare colorate ale operei de artă într-o paletă mai austeră și cu un impact mai puternic.
8. Artistul nu numai că a folosit lipsa de culoare pentru a exprima asprimea urmărilor bombardamentului, dar a comandat în mod special și vopsea de casă care avea o cantitate minimă de luciu. Finisajul mat, în plus față de nuanțele de gri, alb și albastru-negru, a stabilit un ton deschis, dar neadormit pentru lucrarea de artă.
9. Pictura murală conține câteva imagini ascunse. Una dintre ele este un craniu, care este suprapus peste corpul calului. O alta este un taur format din piciorul îndoit al calului. Trei pumnale înlocuiesc limbile în gurile calului, taurului și femeii care țipă.
10. Două dintre imaginile emblematice ale artistului, Minotaurul și Arlechinul, figurează în Guernica. Minotaurul, care simbolizează puterea irațională, domină partea stângă a lucrării. Arlechinul, o componentă parțial ascunsă chiar în afara centrului din stânga, plânge o lacrimă în formă de diamant. Arlechinul simbolizează în mod tradițional dualitatea. În iconografia artei lui Picasso, este un simbol mistic cu putere asupra vieții și a morții. Poate că artistul a inserat arlechinul pentru a contrabalansa morțile pe care le-a descris în pictura murală.
.