Was sind die besten Schriftarten für Bücher und was macht eine gute Schrift aus?

Nachdem ich im Laufe der Jahre Bücher gestaltet habe, habe ich mich auf einige Favoriten für die Innengestaltung eines Buches festgelegt. Ein paar Faktoren, auf die ich achte, sind:

Vielseitigkeit

Eine vielseitige Schrift enthält eine Reihe verschiedener Schriftschnitte und Stile wie fett, fett-kursiv, halb-fett, normal, normal-kursiv, hell, hell-kursiv usw.Schriftarten, die in Gewicht und Stil variieren, sind praktisch, wenn Sie Überschriften, Anführungszeichen oder Zwischenüberschriften benötigen, die eine andere Gewichtung oder Betonung erfordern, damit sie sich vom umgebenden Text abheben.

Dies ist besser als die Verwendung einer Reihe verschiedener Schriftarten, die zu Inkonsistenz führen würden. Am besten ist es, nur eine oder zwei Schriftfamilien zu verwenden, aber die Schriftstärke und den Stil bei Bedarf zu variieren.

Außerdem sollten Sie eine Schriftart wählen, die echte Kursivschrift und nicht Schrägschrift verwendet. Worin besteht der Unterschied? Nun, eine Schriftfamilie, die eine kursive Schrift enthält, verwendet eine gewinkelte Schrift, die sich von ihrer aufrechten Variante unterscheidet und speziell für die Verwendung als Kursivschrift konzipiert ist. Schrägschriften hingegen sind einfach schräge Versionen ihres römischen Gegenstücks, die sich außer durch ihren Winkel nicht wesentlich unterscheiden.

Vielseitige Schriftarten unterstützen auch True Small Caps, die die gleiche Strichstärke wie andere Buchstaben haben und ein breiteres Seitenverhältnis für bessere Lesbarkeit aufweisen. Sie sind kleineren Großbuchstaben überlegen, die nicht die gleiche Strichstärke haben.

Unaufdringlichkeit

Wenn Sie ein Buch lesen, achten Sie dann auf die im Buch verwendete Schriftart? Wenn Sie nicht gerade ein professioneller Schriftsetzer sind, wahrscheinlich nicht. Das ist es, was Sie wollen – eine Schriftart, die nicht hervorsticht oder von der Botschaft ablenkt. Aus diesem Grund sollten Sie sich von komplizierten Buchstabenformen oder Schriftarten mit langen Ober- und Unterlängen fernhalten. Sie sind schwerer zu lesen und lenken von der Botschaft ab.

Lesbarkeit

Lesbarkeit ist wahrscheinlich der wichtigste Faktor bei der Entscheidung für eine Schriftart für Ihr Buch. Sie sollten eine Schriftart wählen, die auch bei kleinen Schriftgrößen lesbar bleibt und auch dann gut lesbar ist, wenn sie kursiv oder fett gedruckt ist.

Ob Sie eine serifenlose oder eine serifenbetonte Schriftart wählen, hängt davon ab, ob Ihr Buch auf einem Bildschirm oder auf einer Seite angezeigt wird. Ich habe festgestellt, dass sich serifenlose Schriften am besten für eBooks eignen und serifenbetonte Schriften besser für Text auf einer gedruckten Seite. Die Buchstaben von Serifenschriften sind markanter und leichter zu erkennen.

Serifenlose Schriften eignen sich besser für das Internet, da Bildschirme in der Regel eine Auflösung von etwa 100 Punkten pro Zoll haben, im Gegensatz zu gedruckten Texten, die im Allgemeinen eine Auflösung von etwa 1.000 Punkten pro Zoll haben.

Schauen Sie sich ein eBook oder eine Webseite an, und die Wahrscheinlichkeit ist groß, dass die Schriftart serifenlos ist. In gedruckten Büchern hingegen werden für den Text meist Serifenschriften verwendet. Sie können serifenlose Schriften für die gedruckten Titel verwenden – das schafft einen schönen Kontrast – aber behalten Sie serifenbetonte Schriften für den Haupttext bei.

Beste Schriften für Bücher

Die folgenden vier Schriften haben alle oben genannten Eigenschaften, sie sind bewährte Schriften, die ich regelmäßig im Text eines gedruckten Buches verwende:

Minion Pro
Minion ist eine digitale Schrift, die 1990 von Robert Slimbach für Adobe Systems entworfen wurde. Der Name stammt aus dem traditionellen Benennungssystem für Schriftgrößen, in dem Minion zwischen Nonpareil und Brevier liegt. Sie ist von der Spätrenaissance inspiriert.

Garamond Pro
Benannt nach dem berühmten französischen „Stempelschneider“ oder Schriftdesigner Claude Garamond aus dem 16. Jahrhundert, gibt es viele Versionen dieser alten Schriftart. Die heute am häufigsten verwendete ist die von Robert Slimbach für Adobe entworfene Version. Sie ist bekannt für ihren anmutigen, fließenden Stil und ihre humanistische Eleganz.

Garamond Pro Typeface

Caslon Pro
Eine der beliebtesten Textschriften des 18. und 19. Jahrhunderts, Caslon, wurde von William Caslon in England im frühen 18. Jahrhundert entworfen. Die Caslon ist eine Schrift im alten Stil, die den frühen holländischen Originalen nachempfunden ist. Sie hat eine ansprechende Unregelmäßigkeit und erzeugt eine unverwechselbare Textur auf der Seite. Viele Menschen kennen die Caslon-Schrift durch ihre umfangreiche Verwendung in Lehrbüchern. Hier ein Beispiel:

Caslon Pro Typeface

Bembo
Bembo, eine weitere Schrift im alten Stil, basiert auf einem Entwurf von Francesco Griffo, der im 15. und frühen 16. Jahrhundert für den berühmten Drucker und Verleger Aldus Manutius in Venedig arbeitete. Jahrhundert in Venedig arbeitete. Es war ein klarer Versuch, die humanistische Schrift der besten Schreiber jener Zeit auf die Druckseite zu bringen, und diente unter anderem als Hauptinspiration für Claude Garamond. Bembo hat eine klassische Schönheit und Lesbarkeit, die unübertroffen ist.

Bembo Typeface

Eine serifenlose Schriftart für die Titel und Untertitel kann einen schönen Kontrast zum Absatztext bilden. Hier sind einige Schriftarten, die sich gut für Titel und Untertitel eignen:

Aviner
Avenir ist eine geometrische serifenlose Schrift, die 1988 von Adrian Frutiger entworfen und von der Linotype GmbH, jetzt eine Tochtergesellschaft der Monotype Corporation, herausgegeben wurde. Das Wort avenir ist französisch für „Zukunft“. Die Schrift ist inspiriert von den frühen geometrischen serifenlosen Schriften Erbar (1922), entworfen von Jakob Erbar, und Futura (1927), entworfen von Paul Renner. Frutiger wollte mit der Avenir eine organischere, humanistischere Interpretation dieser stark geometrischen Schriften schaffen

Aviner Typeface

Helvetica
Helvetica ist eine weit verbreitete serifenlose Schrift, die 1957 vom Schweizer Schriftdesigner Max Miedinger mit Unterstützung von Edouard Hoffmann entwickelt wurde. Es handelt sich um ein neogroteskes oder realistisches Design, das von der berühmten Akzidenz-Grotesk aus dem 19. Jahrhundert und anderen deutschen und schweizerischen Entwürfen beeinflusst ist.

Helvetica Typeface

ITC Franklin Gothic
Franklin Gothic und ihre verwandten Schriften sind realistische serifenlose Schriften, die 1902 von Morris Fuller Benton (1872-1948) entwickelt wurden. „Gothic“ war ein zeitgenössischer Begriff (der heute kaum noch verwendet wird, außer zur Beschreibung zeitgenössischer Designs) und bedeutete serifenlose Schrift. Franklin Gothic wurde in vielen Anzeigen und Schlagzeilen in Zeitungen verwendet. Die Schrift ist nach wie vor sehr bekannt und wird in einer Vielzahl von Medien verwendet, von Büchern bis hin zu Plakaten.

ITC Franklin Gothic Typeface

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